Soutien à la production de films de danse

• Associations
• Entreprises privées

Ce dispositif s’adresse aux professionnels uniquement. 

Le porteur de projet doit répondre aux critères suivants :

• Etre une personne morale (association, société, etc.) : société de production de cinéma, société de production audiovisuelle, compagnie de danse, bureau de production de spectacle vivant, etc.
• Ne pas bénéficier du soutien d'un service déconcentré du ministère de la Culture (DRAC) pour le même projet ;
• Présenter un film faisant l'objet de diffusions publiques avérées ;
• Avoir d'autres sources de financement que la subvention du ministère de la Culture.

La structure porteuse peut être basée à l’étranger. Dans ce cas :

• Son dossier devra être écrit en français ;
• Le film devra prévoir, si nécessaire, un sous-titrage en français ;
• Le film devra faire l'objet d'au moins une diffusion en France.

Ne sont pas éligibles les :

• Personnes physiques ;
• Captations de spectacles ou films faisant partie intégrante d’un dispositif scénique, ne constituant de ce fait pas une œuvre à part entière ; 
• Films dont la diffusion dépend en totalité d’une pièce ou d’une installation ; 
• Seules diffusions de film : le projet doit concerner la production d'un film (écriture, pré-production, tournage et post-production) ; 
• Projets n’ayant pas d’autres sources de financement que la subvention du ministère de la Culture ; 
• Projets bénéficiant déjà du soutien d’un service déconcentré du ministère de la Culture (DRAC) sur le même objet.

Le périmètre de dépenses éligibles couvre l’ensemble du champ de la « production » du film entendu au sens large : écriture, pré-production, tournage, post-production (dépenses artistiques, techniques, logistiques ; administratives etc.).

Les dépenses doivent être :

• Directement liées à la mise en œuvre du projet ;
• Nécessaires à la réalisation du projet
• Raisonnables selon le principe de bonne gestion ;
• Engendrées pendant le temps de la réalisation du projet ;
• Identifiables et contrôlables.

Chaque projet soutenu recevra une subvention au plus proche de son besoin, dans la limite des crédits alloués à ce dispositif.

À titre indicatif, les aides versées depuis 2017 se situent entre 3 000 € et 27 000 €.

La subvention est versée en une fois.

Les candidats retenus seront contactés par la Direction générale de la création artistique (DGCA) à l'issue du comité consultatif de sélection.

Une première phase de pré-sélection sera réalisée par la Délégation à la danse.

Les dossiers présélectionnés seront présentés à un comité consultatif. Ce comité sera composé de :

• Agent(e)s du ministère de la Culture (danse, arts visuels) ;
• Professionnels du spectacle vivant, du cinéma et de l’audiovisuel (artistes, producteurs, diffuseurs, journalistes, chercheurs, etc.).

Les critères d’évaluation reposent sur :

• L’intérêt artistique du projet ;
• La place et le traitement de la danse dans le projet ;
• Le travail d’écriture de l’image ;
• La cohérence et la faisabilité du budget ;
• La pertinence et la faisabilité de la diffusion envisagée.

• Ouverture du dépôt des dossiers : 23 mars 2026
• Date limite de dépôt des dossiers : 24 avril 2026 à minuit (heure de Paris). Aucun dossier ne pourra être déposé ou pris en compte après cette date.
• Comité consultatif de sélection : juin 2026
• Communication des résultats : juillet 2026

Le bilan du projet devra être transmis au plus tard 1 an après le versement de la subvention.

Si votre projet correspond aux critères d’éligibilité, merci d’adresser l’ensemble des documents suivants avant le 24 avril 2026 à l’adresse suivante : filmsdedanse.dgca@culture.gouv.fr.

1. La fiche de renseignements remplie

2. Le dossier de présentation du projet (15 pages maximum) qui inclut, a minima :

• Une note d’intention artistique du/de la réalisateur/trice, une note d’intention artistique du/de la chorégraphe le cas échéant et une note de production de la maison de production le cas échéant ;
• Le CV du/de la réalisateur/trice et du/de la chorégraphe le cas échéant ;
• Une note synthétique sur la stratégie de diffusion du film, assortie d’un calendrier prévisionnel de diffusion, de la liste des partenaires en précisant si les partenariats sont validés, en discussion ou en cours de recherche et, le cas échéant, des lettres d’intéressement ou d’accords des partenaires de diffusion ; 
• Le budget de production :
  • Il inclut les charges et les produits équilibrés ;
  • Il précise le montant du soutien demandé à la DGCA ;
  • Il indique si les partenariats avec les structures mentionnées sont validés, en discussion ou en cours de recherche. Le cas échéant, merci d’ajouter les lettres d’intéressement ou d’accords des partenaires de production.

3. Si vous le souhaitez, un lien vers un ou des extrait(s) ou teaser du film s’ils existent, ou toute autre matière artistique permettant une perception du projet en cours (précédent projet, sources d’inspiration ,etc.).

Si les pièces jointes dépassent 10 Mo, merci de nous les adresser par France transfert (jusqu’à 20Go) (https://francetransfert.culture.gouv.fr/upload). 

• C’EST BEAU ! de Vincent Farge
• Cœur d’éléphant de Lucas Roxo
• Danse avec le loup de Sylvain Bégert Charles Cabon et Mathias Decourt
• Dark Horse de Giulio Boato
• EMERGENCES #DANSE de Séverine Nativel
• Good Girls de Claire Patronik
• L’étrange histoire de Prince Dethmer d’Hadrien La Vapeur
• Martyre de Julien Perrin Malika Djardi
• Obstructions de Paul Heintz
• Point de résonance de Roméo Lefèvre
• The Sea is History de Mathieu
• Lisette Malidor de Pierre Yves Hampartzoumian
• Némo & Co de Kenji Meunier et Paul Pirritano 

Entropico est une série de 5 courts-métrages de 17 minutes chacun réalisés par le chorégraphe Christophe Haleb (La Zouze CIE).

Ces films, comme autant de traversées urbaines, nous baladent d’île en île, de ville portuaire en archipel, et nous mettent à l’écoute de la jeunesse de La Havane, Marseille et Fort-de-France.

Les 5 épisodes sont aujourd’hui disponibles sur La Zouze TV : https://lazouzetv.com/series/

Ils sont quinze jeunes danseurs, d’origines et d’horizons divers. Ils sont en tournée pour danser Crowd, une pièce de Gisèle Vienne inspirée des raves des années 90, sur l’émotion et la perception du temps.

En les suivant de théâtre en théâtre, Si c’était de l’amour, documente leur travail et leurs étranges et intimes relations. Car les frontières se troublent. La scène a l’air de contaminer la vie – à moins que ce ne soit l’inverse.

De documentaire sur la danse, le film réalisé par Patric Chiha (Aurora Film) se fait alors voyage troublant à travers nos nuits, nos fêtes, nos amours. Ce film a remporté le Teddy Award pour le meilleur documentaire au Festival international de Berlin 2020.

Bande-annonce : https://vimeo.com/392480755

Ce film d'animation de 12 minutes de Laurent Goldring (Goldring Productions), adaptation très libre de Lewis Carroll, parle des transformations du corps et des identités multiples. Il utilise une technique nouvelle de dessin en création continue projeté sur une performance. Le corps de Louise Lecavalier, qui joue tous les rôles, devient un dessin, et le dessin se met à danser, Jonathan Capdevielle qui fait toutes les voix l’accompagne en direct.

Le film a été présenté à l’Usine C de Montréal en octobre 2021 et a été sélectionné dans le cadre de la 40ème édition du FIFA en mars 2022.

https://vimeo.com/543964774

• BIGGER d’Élise Gaiardo
• Danse avant jou ouve de Lázaro Benítez
• Danse Mortelle – Autopsie d’une épidémie de transe de Bastien Gens
• For those of us who live at the shoreline de Mathieu Kleyebe Abonnenc
• NÔT de Marie Losier
• Rebonds de Phil Loic et Getti Marianne  
• Shooting the waves d’Olga Mesa
• Soleil, Lune, Etoiles de Mamadou Dia
• The mIrAge Factory de Christine Armanger
• VIA KATLEHONG, des corps porteurs d’Histoire de Philippe Lainé et Stéphanie Magnant