Danse

Dans le domaine de la danse, le ministère de la Culture élabore la réglementation de l'enseignement initial et supérieur, soutient la création et développe les réseaux de diffusion. Il accompagne également la structuration des professions et de l'emploi et contribue au développement de l'éducation artistique et culturelle et des pratiques en amateur.

Plus de 600 étudiants

dans les écoles de l'enseignement supérieur Culture se destinent au métier de danseur
68 festivals en danse

soutenus par le ministère de la Culture en 2024
12,83 millions d'euros d'aides

ont été alloués par le ministère de la Culture pour 322 compagnies en 2025

Soutenir la diffusion des œuvres chorégraphiques dans tous les territoires

Si l’intérêt de l’Etat pour le domaine de la danse remonte à Louis XIV, depuis les années 1960 le ministère de la Culture n’a eu de cesse d’accompagner de nouvelles générations d’artistes. Du label « centre chorégraphique national » aux centres de développement chorégraphique nationaux, en passant par Chaillot-Théâtre national de la danse, unique théâtre national en France consacré à l’art chorégraphique et le Centre national de la danse, centre de ressources pour les professionnels du secteur, le réseau des scènes nationales, les scènes conventionnées pour la danse, mais aussi les festivals dédiés ou encore les aides à la création chorégraphique pour les compagnies indépendantes, la politique publique s’appuie aujourd’hui sur un ensemble de dispositifs qui consolident les vecteurs de la rencontre des œuvres de danse avec le public.

Structurer l’enseignement de la danse

En mettant en place des procédures d’accréditation des conservatoires territoriaux et des établissements d’enseignement supérieur, mais aussi en créant un diplôme d’Etat de professeur de danse qui atteste de compétences pédagogiques confirmées, le ministère de la Culture a profondément transformé le milieu professionnel et contribué à une maturation de la réflexion sur les métiers de la danse. La loi de 1989 relative à l'enseignement de la danse a été l’un des principaux leviers de cette politique.

Promouvoir la culture chorégraphique et le patrimoine de la danse

Dès les années 1980, le ministère de la Culture a pris en compte la relation particulière que la danse entretient avec l'image. La création d'une Cinémathèque de la danse (désormais intégrée au Centre national de la danse) a marqué le départ d'une action qui se poursuit à l’ère des technologies numériques, via des dispositifs comme la plateforme multimédia Numéridanse. L’attention du ministère de la Culture se porte également sur l’édition d’ouvrages consacrés à la danse. Enfin, le patrimoine chorégraphique est soutenu par des programmes comme "Danse en amateur et répertoire" qui permet à des amateurs de danse de tous âges d'aborder des extraits d'œuvres du répertoire avec le concours de professionnels, ainsi que le dispositif « Aide à la recherche et au patrimoine en danse » qui soutient la conception, le développement et la diffusion de ressources en danse, élaborées par les professionnels du secteur.