El diseño en Francia
El diseño en Francia: historia e ideas preconcebidas
«Design» no es un adjetivo, sino un nombre. Proviene del latín designae, que dio Disegno en italiano y significa «marcar con un signo, dibujar». En el siglo XV, los arquitectos e ingenieros italianos recurren a dibujos y maquetas en taller. Separan la concepción de la realización de un proyecto.
En los siglos XIX y XX, el diseño contribuye a aumentar la productividad de las empresas. La carrera por la innovación, la búsqueda del progreso y la estimulación de la demanda impulsan a los diseñadores a diseñar productos estandarizados, de un solo uso y también productos de calidad.
La palabra diseño no se utilizará en Francia hasta los años 60, junto con los términos «estética industrial», «creación industrial», «diseño».
En el umbral del siglo XXI, los diseñadores se alejan de una práctica cuyo único objetivo era el marketing en beneficio de una visión más humanista, que responde mejor a las necesidades del usuario.
El diseño es una disciplinauna trámite que se reinventa en cada época, siguiendo las evoluciones, las culturas y las aportaciones de los diseñadores de todo el mundo. El diseño es proceso de creación, innovación en estrecha relación con los necesidades del usuario en constante evolución en todos los sectores de actividad.
El universo del diseño abarca una diversidad de especialidades : diseño de producto, diseño de espacio, diseño gráfico, diseño digital, diseño de servicios.
El diseño está al servicio de las colectividades, de las empresas, de las instituciones culturales.
Está sobre todo al servicio de los ciudadanos que no siempre son conscientes de que detrás de muchos objetos, servicios, lugares se esconde el diseño.
El diseño de los diseñadores
El diseño es una profesión ejercida por el diseñador que moviliza a otros profesionales con métodos de co-construcción. Los diseñadores trabajan con los ingenieros, los arquitectos, los ergonómicos... El ingeniero busca una solución técnica, la mejor para un problema, el artista disfruta de una gran libertad en su creación, mientras que el diseñador se preocupa principalmente por los usos.
La comunidad creativa de diseñadores
Ser diseñador es estar en las primeras etapas de los proyectos de las empresas o de las colectividades. El diseñador es un director de orquesta que sabe traducir las ideas, los deseos de todas las disciplinas implicadas en un proyecto.
Ser diseñador es poseer un alto grado de formación artística y técnica. Muy consciente de los desafíos económicos, medioambientales y sociales, el diseñador co-crea para una mejor calidad de vida.
Ser diseñador es estar integrado en un equipo de proyecto, se distingue de los demás profesionales que lo componen por su enfoque centrado en las necesidades del usuario y su capacidad para dar forma a un objeto.
Ser diseñador es poder ejercer con total independencia o ser asalariado. El empleado trabaja en una agencia de diseño, en un grupo grande o en una estructura pública. El diseñador también puede trabajar por cuenta propia.
«Ser diseñador es un oficio, es como un director, como un director de cine, no saben necesariamente regular la luz, pero saben qué luz quieren. »
El diseño: un método
Se habla de «proceso de diseño» cuando los diseñadores siguen los siguientes pasos:
- Investigación, encuadre y definición del objetivo del proyecto, del problema a resolver;
- Comprensión de los usos y usuarios;
- Diseño de soluciones, pasando de la idea a una solución;
- Experimentación de soluciones en forma de prototipo que se probarán con el usuario;
- Despliegue de la solución más satisfactoria (edición, fabricación, comercialización...).
El diseño siempre está sujeto al veredicto de los usuarios, por lo que la fase de prueba puede dar lugar a la búsqueda de nuevas soluciones y pruebas.
Diseño: un ecosistema creativo que crea valor
El diseño no es un sector ni un sector, sino un ecosistema creativo. En Francia, el diseño se enseña en varias escuelas superiores. Está presente en las empresas y en las colectividades públicas para crear productos y servicios. Un gran número de estructuras regionales llevan también por sus acciones la valorización y la promoción del diseño francés. Algunos de nuestros museos nacionales poseen colecciones de diseño y, por supuesto, varios eventos nacionales e internacionales hacen brillar las creaciones de esta hermosa profesión.
