Einige Bücher sind zu datieren versprochen. SIEDas Buch des Kollektivs Elles x Paris Photo und die Textausgaben Aus Anlass des fünfjährigen Bestehens des Parcours für Fotografinnen gehört er dazu. Erstens aufgrund seiner Form: Das Buch ist einer der wichtigsten Kanäle für die Verbreitung der Arbeit von Fotografinnen.
Und dann, weil es dasGlobale Geschichte der Frauen Fotografen (Ausgabe Textuel, 2020) von Marie Robert und Luce Lebart, die heute unumgängliche Referenz ist und einen neuen Meilenstein in der Geschichte der Fotografinnen darstellt. Fünf Jahre sind nichts in der Geschichte der Fotografie, und dennoch stellen die letzten fünf Jahre einen Umbruch dar », schreibt Marie Docher, Fotografin und Mitglied des Kollektivs «Der Anteil der Frauen».
Endlich - was dem Vergnügen nichts nimmt! - ist es ein wunderschönes Objekt, das genauso aussieht wie es liest. Das Bild, das zur Veranschaulichung des Titels gewählt wurde - ein Foto von Agnès Geoffray - ist in dieser Hinsicht eloquent und suggestiv: eine Frau von hinten, deren Haare in einem raffinierten Haarknoten gebunden sind, der sowohl an das Empfindliche als auch an das Gehirn erinnert. Eine Einladung, ohne jeden Zweifel, eine Fotokreation zu entdecken, die ebenso reich wie spannend ist.
Anschauen und entdecken
Von Nazli Abbaspour, einer iranischen Fotografin, die 1975 geboren wurde, bis zu Wei Zihan, einer chinesischen Fotografin, die 1994 geboren wurde, sind es insgesamt 130, deren Bilder, wenn sie entdeckt werden, begeistern und deren Aussagen ihren Gang ergänzen und erhellen. Für jede von ihnen ist der Platz der weiblichen Figur von zentraler Bedeutung in ihrer Arbeit. Sei es in ihrer Praxis ( Frauen und ihre Stärke sind der Motor meiner Arbeit », sagt Delphine Diallo) oder als Inspirationsquelle (« viele weibliche Fotografen inspirieren mich, erklärt Valérie Jouve: von Helen Levitt, Dorothea Lange, Diane Arbus, Germaine Krull bis zu Claude Cahun, Suzanne Lafont, Sally Mann oder Jane Evelyn Atwood, um nur einige zu nennen »)
Diese Fotografen, die aus geographischen Horizonten und Zeitwelten von großer Vielfalt stammen, enthüllen in dem Werk vor allem einen Teil von sich selbst, den intimsten: ihre Schöpfung, indem sie an die Triebkraft ihrer Praxis, ihre Obsessionen, ihre Wünsche, ihre Kämpfe erinnern... Eine Reise durch die zeitgenössische weibliche Fotokreation, um alle wichtigen Angelegenheiten zu entdecken.
Die Kommissare der verschiedenen Editionen des Kurses nehmen als Echo einen anderen Blickwinkel, der, theoretisch gesehen, die Subjektivität ihrer Wahl von Frauen auf Kreationen von Frauen beleuchtet. Denn ja, die Besonderheit von «Elles x Paris Photo» ist es, herausragende Profis zu beauftragen, einen weiblichen Weg zu gestalten. Das Buch gibt Fannie Escoulen, Karolina Ziebinska-Lewandowska, Nathalie Herschdorfer, Federica Chiocchetti, Fiona Rogers das Wort, die jeweils Kuratorin einer Ausgabe des Parcours sind, sowie Susanna Gallégo Cuesta, Direktorin des Beaux-MuséeNancy Arts, und Marie Docher, Aktivistin der ersten Stunde.
Befragen und verstehen
Laut Susanna Gállego Cuesta hat «Elles x Paris Photo» 2018 viel Luft in die Welt der Fotografinnen gebracht. « Diese Erweiterung der Perspektiven ist zu begrüßen, und die Bilder, die uns andere Ansichten zeigen, sind erfreulich », sagt sie, bevor sie sich an die nicht so weit entfernte Zeit erinnert, als Fotografinnen « unsichtbar gemacht ». Ein Kollektiv von Künstlern, die Guerrillas GirlsSie hatten Plakate auf die Schaufenster der Kunstgalerien von SoHo in New York geklebt. « Vorteile des Seins als Künstlerin: sicher sein, dass jede Kunst, die Sie tun, wird es als weiblich bezeichnet werden », hieß es unter anderem.
Bei der Vorbereitung der Ausgabe 2020 erinnert sich Karolina Ziebinska-Lewandowska, Direktorin des Warschauer Museums, an mehrere Namen, die sie nicht kannte oder für die sie nur vage Referenzen hatte. « Die Tatsache, dass ich mich dann mit jedem einzelnen von ihnen beschäftigen musste, erwies sich als faszinierend und wichtig », schreibt sie. Durch die Zusammenstellung einer Liste von fünf Arten von Bildern - helle Bilder, Traumbilder, transformierte Bilder, militante Bilder und Musterbilder - gelang es ihr, die Wahl der 50 von 180 Künstlern zu treffen. « Ich konnte erneut feststellen, dass die Geschichte der Fotografie, wenn man wollte, nur durch weibliche Namen geschrieben werden konnte »
«Den Schattenanteil der Fotografie ins Rampenlicht stellen» war das Thema der Reise der Ausgabe 2021, deren Kuratorin Nathalie Herschdorfer, Direktorin des Musée Photo Élysée in Lausanne, war. In diesem Fall konzentrierte sie sich insbesondere auf einen Schulfall, den der Tschechen László und Lucia Moholy-Nagy, die zwischen 1923 und 1928 revolutionierten die Kunst des Photogramms ». Heute wird László Moholy-Nagy als großer Name der Fotografie des 20. Jahrhunderts gefeiert, erinnert sich aber an Lucia, deren « die Rolle bei der Erfindung der Technik, die Moholy-Nagy berühmt gemacht hat, war entscheidend » ?
Heute ist es laut Federica Chiocchetti, Direktorin des Musée des Beaux-Arts, Le Locle, Kommissarin für die Ausgabe 2022 des Parcours, zwingend erforderlich, dass das Patriarchat einzubeziehen und anzusprechen, um Künstlerinnen in die Geschichte, in Sammlungen, in Museen und auf Messen zu bringen, ohne sie in einem selbstbezogenen Diskurs zu isolieren ». Umfangreiches Programm. Dazu schlägt die Kommissarin vor « einen spielerischen, ironischen und integrativen Widerstand aufzubauen ». Ein klares Buch, dessen Geschichte gerade erst beginnt.
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