En écho aux Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, "Triple Dribble" explore des thèmes liés au sport, à la performance, à la compétition et à l'inclusivité. Le sport, en tant que métaphore de la vie et des défis humains, devient un fil conducteur à travers lequel l’artiste canadienne examine des notions de mouvement, de dépassement de soi et de communauté. Avec la collaboration des joueurs de l’Union Sportive Basket d’Ivry et de Vitry, "Triple Dribble" offre un éclairage unique et dynamique qui fusionne l'art et le sport de manière innovante. Cette approche renforce les liens communautaires et souligne l'importance de l'inclusivité et de la participation active dans les deux domaines.
Le Crédac accompagne l’artiste dans la production d’une nouvelle série de sculptures, modulables et démontables, qui sème l’aire de sport d’obstacles modifiant les règles du jeu et l’architecture du terrain.
Avec les joueurs et avec la collaboration de l'artiste Simon Zaborski, Julia Borderie imagine des sculptures conçues en fonction des zones de tirs, des envies ou de l’identité de chaque joueur·se, qu’elle conçoit comme des outils pour perturber et réévaluer le fonctionnement du jeu.
Tripple Dribble, solo exhibition by Julia Borderie in collaboration with Simon Zaborski. Sculptures designed in collaboration with players from Union Sportive d'Ivry and Entente Sportive de Vitry. Stainless steel, fabric. Sewing: Lou Thonne. Courtesy of the artists. Julia Borderie / Adagp, Paris, 2024. © Photo: Marc Domage / le Crédac, 2024 (pour l'image d'accroche également)
La rencontre entre les joueurs de l’Union Sportive Basket d’Ivry et de Vitry se traduit par des ateliers interactifs, où ils montrent leurs compétences et partagent leurs expériences sportives avec les visiteurs. Ces ateliers peuvent inclure des démonstrations de techniques de basket, des sessions d'entraînement, et des discussions sur la vie d'un athlète.
Tripple Dribble, solo exhibition by Julia Borderie in collaboration with Simon Zaborski. Sculptures designed in collaboration with players from Union Sportive d'Ivry and Entente Sportive de Vitry. Stainless steel, fabric. Sewing: Lou Thonne. Courtesy of the artists. Julia Borderie / Adagp, Paris, 2024. © Photo: Marc Domage / le Crédac, 2024
Certaines installations de l'exposition sont conçues de manière participative, impliquant les joueurs dans le processus de création. Cela peut inclure des œuvres où les mouvements des joueurs sont capturés et transformés en art visuel ou sonore, ou des projets où les visiteurs peuvent interagir directement avec les athlètes.
Des vidéos documentant les entraînements, les matchs et la vie quotidienne des joueurs sont intégrées à l'exposition. Elles offrent un aperçu intime du monde du sport à travers regard des athlètes locaux, renforçant ainsi le lien entre la communauté sportive et l'art.
Julia Borderie, Tripple Dribble, 2024. HD video. 13 min 47 sec. Courtesy of the artist © Julia Borderie / Adagp, Paris, 2024. Photo: Marc Domage / le Crédac, 2024
Les installations immersives peuvent simuler l'expérience d'être sur le terrain, utilisant des technologies comme la réalité augmentée ou virtuelle pour plonger les visiteurs dans l'univers du basket. Les contributions des joueurs, sous forme de conseils ou de récits, enrichissent ces expériences.
Julia Borderie, Tripple Dribble, 2024. HD video. 13 min 47 sec. Courtesy of the artist © Julia Borderie / Adagp, Paris, 2024. Photo: Marc Domage / le Crédac, 2024
Découvrir une expérience interactive, qui va au-delà de la simple observation
Cette coopération crée une synergie entre le sport et l'art et permet ainsi de toucher un public plus large et diversifié. Elle souligne les valeurs communes entre l'art et le sport, telles que le travail d'équipe, la discipline, le dépassement de soi et l'inclusivité. En impliquant les athlètes locaux, l'exposition "Triple Dribble" reflète et célèbre la culture et l'esprit communautaire d'Ivry et de Vitry.
Les visiteurs de l'exposition découvrent une expérience interactive, qui va au-delà de la simple observation. En interagissant avec les joueurs de basket et en découvrant leurs histoires, le public peut mieux comprendre les parallèles entre l'art et le sport, et par quel chemin ces deux domaines s'enrichissent mutuellement.
Afin de renforcer leur action sur le territoire, le Crédac et le MAC VAL – Musée d’art contemporain du Val-de-Marne co-construisent une programmation d’événements réunissant l’art et le sport. En juin, deux matchs performances publics sont organisés à Ivry et à Vitry avec les joueur·ses de basket. Les sculptures et le film seront ensuite visibles au MAC VAL du 21 juillet au 22 septembre 2024.
Au Crédac également
"L’amitié : ce tremble", une exposition autour de l’amitié comme moteur de création
Ensemble de 29 pièces d’Anna Byskov avec Margaret Byskov, Camila Farina, Nika Timashkova, Sophie Lamm. Courtesy des artistes. © Anna Byskov / Adagp, Paris, 2024. Photo : Marc Domage / le Crédac, 2024
La conception essentielle de "L'’amitié : ce tremble" figure dans l’intitulé même de cette exposition. D’abord présenté au CRAC Alsace, elle s’installe jusqu’au 13 juillet au Crédac, soutenu par la DRAC Île-de-France. Elle combine ainsi les missions et valeurs promues par le label Centre d’art contemporain d’intérêt national, et défendues par le CRAC Alsace et le Crédac, membres actifs de l’association française de développement des centres d’art contemporain (DCA).
Situés dans deux contextes géographiques, sociaux et artistiques différents — l’un en territoire rural, à la frontière avec la Suisse et l’Allemagne, l’autre en périphérie parisienne - le CRAC Alsace et le Crédac partagent un engagement commun : accompagner et valoriser l’expérimentation et la création contemporaine en favorisant la rencontre entre les artistes, les publics et les œuvres.
Hatice Pinarbaşi, Exercice my triple 6_2, 2021 et Exercice my triple 6_1, 2021. Huiles sur toiles. Courtesy de l’artiste © Hatice Pinarbaşi / Adagp, Paris, 2024.
"L’amitié : ce tremble", au Crédac (Centre d'art contemporain d'Ivry - Le Crédac) est une exploration artistique de l’amitié et de ses multiples facettes. Cette exposition collective met en avant la manière dont les artistes interprètent et incarnent l’amitié à travers leurs œuvres.
Vue de l’exposition collective L’amitié : ce tremble au Crédac à Ivry en collaboration avec le CRAC Alsace à Altkirch. Photo : Marc Domage / le Crédac, 2024
L'amitié, ses nuances, et ses implications artistiques et personnelles
Vue de l’exposition collective L’amitié : ce tremble au Crédac à Ivry en collaboration avec le CRAC Alsace à Altkirch. Photo : Marc Domage / le Crédac, 2024
Les œuvres présentées couvrent divers médiums, tels que la peinture, la sculpture, la vidéo, et les installations. Chaque artiste explore le thème de l’amitié sous un angle différent, mettant en lumière ses complexités, ses joies, et ses défis.
L’exposition souligne l’importance de la collaboration entre les artistes, reflétant ainsi l’esprit même de l’amitié. Les œuvres collaboratives montrent comment le travail collectif peut enrichir et transformer la création artistique.
L’amitié est explorée non seulement comme une relation sociale mais aussi comme une expérience profondément émotionnelle. Les œuvres expriment des sentiments de soutien, de compréhension mutuelle, mais aussi de vulnérabilité et de trahison.
Vue de l’exposition collective L’amitié : ce tremble au Crédac à Ivry en collaboration avec le CRAC Alsace à Altkirch. Photo : Marc Domage / le Crédac, 2024
Certaines œuvres abordent l’amitié sous un angle sociopolitique, questionnant les dynamiques de pouvoir, l'inclusion, et l'exclusion au sein des relations amicales et des communautés plus larges.
Des ateliers et des rencontres avec les artistes sont également proposés pour approfondir la réflexion sur le thème de l’amitié et pour encourager les échanges créatifs entre les participants.
Noémie Bablet, Small Town Girl, 2024. Acrylique sur bois. Courtesy de l’artiste. © Noémie Bablet / Adagp, Paris, 2024. Photo : Marc Domage / le Crédac, 2024
Cette exposition à la sa capacité à toucher les visiteurs de manière personnelle tout en leur offrant une réflexion profonde et nuancée sur un thème universel. Elle est considérée comme une occasion de redéfinir et de célébrer l’amitié à travers le prisme de l’art contemporain.
Divers artistes contemporains y participent, chacun apportant sa vision unique de l’amitié.
Boris Achour, Noémie Bablet, Anna Byskov (avec Bertil Byskov, Margaret Byskov, Camila Farina et Sophie Lamm), Thomas Cap de Ville, Caretto & Spagna, Lola Gonzàlez, Donna Gottschalk, Tom Hallet, Eric Hattan (avec Hannah Villiger), Youri Johnson, Edit Oderbolz, Hatice Pinarbaşi, Marthe Ramm Fortun, Marnie Slater (avec Robin Brettar, Matilda Cobanli, Judith Geerts, Jessica Gysel, Katja Mater et Clare Noonan) et Sarah Tritz
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