Das Jahr 2023 wird zweifellos vom 400. Geburtstag von Blaise Pascal geprägt sein. Schriftsteller, Moralist, Mathematiker, Physiker, Erfinder, dieser furchterregendes Genie », nach dem Wort von Chateaubriand, geboren am 19. Juni 1623 und vorzeitig gestorben im Alter von 37 Jahren, schrieb ein dichtes und vielfältiges Werk, das nicht aufhört, den Menschen des 21. Jahrhunderts zu befragen. Wir werden Gelegenheit haben, darauf zurückzukommen.

Die Feierlichkeiten des Jahres 2023 enden jedoch nicht hier, bei weitem nicht (siehe unseren Kasten). Wir haben uns drei Persönlichkeiten hingegeben, die von der Schöpfung bis zur Frau führend sind, deren Wege, manchmal voller Fallstricke, ebenso spannend wie erstaunlich sind. Sie ist eine Schauspielerin, eine Schriftstellerin und - mehr unbekannt - eine Pionierin des Kinos.

Sarah Bernhardt, die berühmte Tragödie, deren Genie uns auch verrät, dass es eine Vorgeschichte des «Vedettariats» gab; Colette, die Schriftstellerin, die Mauriac die « fröhlicher Oger », eine wunderbare literarische Sensibilität; und schließlich Alice Guy, die erste Regisseurin von Spielfilmen, ein Fall von Verschwindenlassen des Ruhmes einer Frau, verschlungen von dem von Louis Feuillade und dem von Georges Méliès, die sich ohne sie den Platz der französischen Filmpioniere teilten.

Sarah Bernhardt, ein «heiliges Monster» in all seinen Zuständen

Es besteht kein Zweifel, dass im kommenden März der Umzug von Figuren, denen Sarah Bernhardt (1844-1923) ihre Geste und ihre «goldene Stimme» verlieh, durch die Köpfe gehen wird, die die Chance haben, an den Fünf festliche Tage, organisiert vom Kollektiv «Sarah in all ihren Zuständen»von Laurence Cohen, Direktorin der Compagnie à Bulles. Der Pariser Magnetismus, vom Espace Cardin bis zum Théâtre de la Ville, gegründet Musée Jean-Jacques Henner Im Renaissance-Theater, vom Pater Lachaise bis zur Kirche Saint-François de Sales, ganz zu schweigen von den anderen gewünschten Orten, wird von großer Intensität sein, wenn die Mächte der «Divine» sie investieren werden.

Laurence Cohen wird von Sarah Bernhardt bewohnt. Seit einem Jahr fordert sie alle zusammen, die wie sie in das heilige Monster verliebt sind. Sie werden an einer reichhaltigen Hommage teilnehmen, die durch eine Lesung, die durch einen Vortrag, einen «historischen Umzug», ein Konzert in der Orangerie, ein Abendessen Show auf der Speisekarte «Sarah Bernhardt», einen Ball «Belle Époque» im Rathaus des 9. Arrondissements stattfindet... Fünf Tage (22.-26. März) gewidmet der großen Sarah von diesem Kollektiv von 65 Partnern, gefolgt von Belle-Île-en-Mer, acht Tage (30. April-8. Mai). A Belle-Île in der Tat befindet sich das faszinierende Haus des Künstlersbeschriftet «Maison des Illustres» vom Ministerium für Kultur.

Kurz gesagt, ein Haufen romantischer Ereignisse zu Ehren derjenigen, die die Hochebenen elektrifizierte, deren Wellen sich noch um ihr Theater herum ausbreiten, im Châtelet. Es muss daran erinnert werden, dass es von den Nazis umbenannt wurde und dass es nicht nur eine Frage des Gedächtnisses ist, wenn es seinen Namen mit seiner Wiedereröffnung nach der Arbeit wiederfindet.

Das Petit Palais, das Museum der Schönen Künste der Stadt Paris, an dem die Nationalbibliothek Frankreichs und das Musée Carnavalet mitwirken, wird ebenfalls einen Besuch wert sein, da es der Öffentlichkeit einen umfassenden und außergewöhnlichen Überblick über das Leben und Werk von Sarah Bernhardt (1844-1923). Rund 400 Werke werden ausgestellt, um einen Eindruck vom Erfolg des mythischen Interpreten der größten Dramatiker auf den Bühnen der Welt (Bühnenkostüme, Fotografien, Gemälde, Plakate) zu vermitteln, aber auch von seinem Talent als Bildhauerin und seinem intimen Leben: sein Interieur, seine GarderobeIhr Geschmack für Exzentrizität und Eigenartigkeit.

Die Ausstellung trägt den Titel Und die Frau schuf den Star (Jean Cocteau erfand für sie den Ausdruck «heiliges Monster») Um das erstaunliche Porträt von Georges Clairin herum wird ein neues Phänomen, nämlich der Aufstieg eines Weltruhms, der der Filmindustrie und der Luftfahrt nichts zu verdanken hat, gezeigt.

Muriel Mayette-Holtz, ehemalige Verwalterin der Comédie Française, heutige Direktorin des Nationaltheaters von Nizza und Akademikerin, schloss sich dem Kollektiv «Sarah in all ihren Staaten» an. Am 22. März wird sie im Espace Cardin einen erstaunlichen Text lesen, der von Sarah Bernhardt Impressionen von einem StuhlHumorvolle Erzählung einer Ballonfahrt aus dem Jahr 1878. Schauspielerei am Theater ist ein Handwerk, erinnert sie uns. Es braucht Gesundheit, Gedächtnis, eine Stimme, einen Körper, und was man in sich hat... Talent: eine menschliche Dimension, eine Dimension der Seele, die Sarah Bernhardt zweifellos hatte. Seine Interpretationen von Racine, Hugo und Rostand hinterließen einen so starken Eindruck, dass man immer noch darüber spricht. Sie verschwanden aus unseren Ohren und Augen, aber nicht aus unseren Köpfen oder Vorstellungen. Es ist ein Kraftakt, der auch an seiner Persönlichkeit liegt, die Freiheit, Exzess, Unkontrollierbarkeit, Selbstbehauptung und im Grunde einen strahlenden Feminismus zum Ausdruck brachte. »

Unter den Hunderten von Büchern über Sarah Bernhardt kann man unterscheiden der von Françoise Sagan geschrieben wurdeund sein Interview zu diesem Thema zu sehen, vom INA zusammen mit Bernard Pivot (1987). Auch die ausgezeichnete Ausgabe von France Culture über die Deklamation von Sarah Bernhardt (Die Schauspielerin ließ ihre Stimme auf den ersten Zylindern der Belle Epoque aufnehmen).

Vom Burgund bis zum Pariser Leben, die unerschöpflichen Ressourcen von Colettes Werk

Sein ebenso populäres wie anspruchsvolles Werk nimmt vier Bände in der Biblioteca de la Pléiade ein. Ihr Leben ist bekannt, ihr fehlt es nicht an Stil: Nigger ihres ersten Mannes, der sie in das Pariser Leben einführte, dann Tänzerin und Pantomime in der Music-Hall, fliegende Geliebte von «Missy» (Mathilde de Morny), später zweimal verheiratet (sie zog 1938 ins Palais-Royal) Nach ihrer Rückkehr zur Literatur, die von Mauriac und Aragón bewundert wurde, leitete sie von 1949 bis zu ihrem Tod 1954 die Jury des Prix Goncourt. Als erste Frau erhielt sie diese Ehre.

Wenn man sich an die Liebesbeweise seiner Leser halten müsste, müsste man sich nur für die Geschichte des burgundischen Hauses interessieren, in dem Colette (1873-1954) bis zum Alter von 18 Jahren lebte. Im Jahr 2011 übernommen von der Verein «La Maison de Colette»sie erhält das Label «Maison des Illustres» des Kultusministeriums. Nach fünf Jahren großer historischer Restaurierungsarbeiten ist es heute ein echtes «Maison-Livre». Der Beweis, dass die Begeisterten das Werk gut besucht haben, ist der erste Text (Claudine in der Schule1900) bis zum letzten (Diese alten Damen, 1954), über Das Haus von Claudine (1922) und Sido (1930) machte Colette ihr verlorenes Haus zu einer ihrer stärksten Figuren. Die Farbe und das Muster einer Tapete, das Detail einer Gravur, die Form eines Objekts, Stück für Stück, Garten für Garten, Colette hat fast ein halbes Jahrhundert lang versucht, durch die Schrift das Paradies wiederherzustellen, das ihm im Alter von achtzehn Jahren gestohlen wurde. »

Unter anderem das Thema der freien Frau, Frédéric Maget, Präsident der Gesellschaft der Freunde von Colette und Direktor seines Hauses, kam, unter der Kuppel des Instituts am 28. Januar (Geburtstag von Colette) mit Antoine Compagnon, Valérie Aubert und Chantal Thomas. France Mémoires hat das Programm der geplanten Veranstaltungen in Frankreich und Europa vorgestellt, auf der Website der Freunde von Colette. Hinweis: Die Ausstellung der Jan Michalski Stiftung (Schweiz), die am 13. Januar begann. Weitere Ausstellungen werden angeboten, zum Beispiel im Richard Anacréon Museum in Granville, in Châtillon-Coligny, dem letzten Wohnort der Familie Colette im Loiret, und in Besançon, wo Colette und Willy das Anwesen Monts-Bouccons besaßen. Veranstaltungen (Lesungen, Vorführungen, Vorträge) finden in ganz Frankreich, aber auch in Europa (Italien, Deutschland, Niederlande, Spanien usw.) und weltweit (New York, Hongkong, Beirut) statt.

Über die Gedenkfeiern hinaus wird eine vertiefte Begegnung des Autors neben der Lektüre seiner Werke viel zur Entdeckung beitragen des Musée Colettemit dem Label Musée de France vom Ministerium für Kultur und Maison de ColetteHaus der Illustren, beide rechtfertigen die Reise nach Saint-Sauveur-en-Puisaye!

Unter den Veranstaltungen, Ausgaben und Neuauflagen von Colettes Werkwerden wir notieren die Neuheit eines Bandes der Bibliothek der Plejade, der die berühmtesten Romane sammelt. Man kann sich auch für folgendes interessieren Meine Wahrheitendas Buch der Interviews, das die Autorin André Parinaud 1949 gegeben hatte. Verpassen Sie auch nicht die Akte der letzten Ausgabe von Die Überprüfung der beiden Weltenoder das Erscheinen von Colette, ein Porträt von Colette von ihren Leserinnen, von Frédéric Maget (Treffen und Textlesungen von Sabine Haudepin am 8. Februar in der Buchhandlung Delamain).

Alice Guy, die Wiederentdeckung einer wichtigen Figur des jungen Kinos

Sein Werk und seine Geschichte wurden wiederentdeckt und führten zu büchermehrere Dokumentationen und Sendungen von Rundfunk und Fernsehen. Die vielleicht reparierendste Hommage war 2018, dass die Journalistin Véronique Le Brisein Filmpreis in seinem Namen.

Die Preisverleihung im April im Max-Linder-Kino beginnt immer mit einem ersten Teil, der der Erinnerung an diese große unbekannte Persönlichkeit gewidmet ist: Vorführung von wiedergefundenen Filmen, Vorträgen oder Zeugenaussagen, die Alice Guy aktuell machen (1873-1968). Anlässlich des 150-jährigen Bestehens des Künstlers wird es Véronique Le Bris in diesem Jahr ein paar gute redaktionelle Überraschungen für die Öffentlichkeit geben und dazu beitragen (hoffen, dass andere es nachahmen!), dem Leben und Werk von Alice Guy zu gedenken, wie sie es verdienen.

Das muss man beurteilen! Als Kind in Chile, Teenager in Paris, Waisenkind mit Familienpflichten, die in der Stenotypie ausgebildet werden, um ein Gehalt zu finden, Sekretär von Léon Gaumont im Alter von zwanzig Jahren (und Zeuge der ersten Vorführungen der Brüder Aufklärung), wird Alice Guy die erste Produzentin, Drehbuchautorin und Regisseurin von Spielfilmen (ab 1896), dann Direktorin der Filmproduktion bei Gaumont, in seinen Ateliers in Buttes-Chaumont (die Tonfilme produzieren, phonoscenab 1902). So leitete sie ihre eigenen Errungenschaften und beteiligte sich an der Entstehung der Filmindustrie. Sie nahm sich auch die Zeit, Louis Feuillade zu gründen.

Aber seine Karriere endet nicht hier. Nach einer Affäre in Berlin mit Herbert Blaché, einem englischen Betreiber der Gaumont-Filiale in London, die sie 1907 heiratete, schickte ihr Chef sie mit ihm in die USA, um dort das Phonoschen zu fördern. Sie übergibt ihren Platz an Louis Feuillade. Bald darauf gründet sie in New York ihre eigene Produktionsfirma (1910: «Solax Film Co»). Es gibt mehr als 500 Werke, von denen es heute nicht mehr existiert dass etwa fünfzig weltweitmit mindestens zwei Meisterwerken, einem Das Leben Christieinem Film von 35 Minuten Länge (1906), der als erster Peplum der Weltgeschichte des Films gilt, und The LureEin Triumph an der Abendkasse 1914, von dem bis heute keine einzige Kopie gefunden wurde.

Eine Frau, die von einem Beruf respektiert wird, in dem sie hervorragende Leistungen erbringt und wo sie ( Be natural » zeigt sie in ihren Studios), eine berühmte und einflussreiche Persönlichkeit (sie startet den ersten Filmstar, der heute vergessen wurde: Olga Petrova), alles gelingt ihm an der Ostküste, in diesen frühen Tagen des amerikanischen Kinos, einschließlich seiner beiden Entbindungsstationen. Dann kommen die 20er Jahre. Nachdem sie von ihrem Mann für eine Schauspielerin verlassen wurde, die er nach Hollywood brachte, wo amerikanische Filmproduktionen angesiedelt sind, findet sie ihn selbst in Kalifornien, ohne dass es ihr gelingt, ihre Ehe zu retten oder ihre beruflichen Erfolge wiederherzustellen. Sie beschließt, nach Frankreich zurückzukehren, wo sie den Rest ihres Lebens damit verbringt, leider aus den Erinnerungen zu verschwinden. Wir gehen so weit, seine Filme seinen Mitarbeitern zuzuordnen, die es zulassen...

Quelle vollständig online verfügbar: Der vergessene Garten, kanadischer Dokumentarfilm von 1995 (Ausschnitte aus dem Interview mit Alice Guy, Teilnahme ihrer amerikanischen Familie, Nicolas Seydoux, CEO von Gaumont, und amerikanischen Filmhistorikern.)