Guten Abend an alle,
Um die Frage Ihrer großen Debatte beantworten zu können, müssen wir natürlich von der Landschaft ausgehen.
Ich werde nicht lange darauf eingehen, denn ich denke, wir alle teilen die gleiche Feststellung: Die Digitalisierung hat eine Revolution in der audiovisuellen Landschaft ausgelöst.
Es ist sogar eine dreifache Revolution:
Eine Revolution des Angebots, mit der Explosion der Anzahl der Akteure und der Menge der verfügbaren Programme zu jedem Zeitpunkt.
Eine Revolution der Gebräuche, mit dem Aufkommen der Generation von «wo ich will, wann ich will»; wo ich will, durch die Vermehrung der Träger und der Bildschirme; wann ich will, durch die Entwicklung der Delinearität, in einem Tempo, das beschleunigt wird; und ich hinzufügen würde «wie ich will»mit der Entwicklung von Piraterie.
Eine Revolution der Formate: mit der Ankunft von «neuen Schriften», angepasst an den mobilen Gebrauch, interaktiver, hybrider auch, an der Kreuzung der Geschlechter.
Natürlich kann diese digitale Revolution eine Chance sein, eine Chance für die Zuschauer, für Innovation, für die Verbreitung von Kultur.
Aber im Augenblick muß leider festgestellt werden, daß sie die französische audiovisuelle Industrie schwächt.
Diese Schwächung zeigt sich in der aktuellen Situation von Canal+. Weil Canal+ wie alle anderen französischen Fernsehsender mit der Konkurrenz von Akteuren wie Netflix konfrontiert ist, die in der Lage sind, massive, amortisierte Investitionen auf dem Weltmarkt zu tätigen (8 Milliarden Euro in Originalinhalten im Jahr 2018, 125 Millionen Abonnenten). Weil er ein Opfer ist, wie alle Akteure im audiovisuellen Bereich und im Kino, dem Raub der Piraterie. Und weil er unter der aktuellen Spekulationsblase um Sportrechte leidet: einer Spekulation um Vermögenswerte, die für unsere Wirtschaft wichtig sind, angeführt von außereuropäischen Akteuren, die zu Lasten der französischen Zuschauer und der Finanzierung der Schöpfung geht.
Frankreich muss sich der Herausforderung dieser digitalen Revolution stellen. Es ist eine wirtschaftliche und soziale Herausforderung. Weil der Sektor viele direkte und indirekte Arbeitsplätze bietet.
Es ist auch eine Herausforderung der kulturellen Souveränität. Denn hinter dem audiovisuellen Sektor steht das gesamte französische Schaffen, das er finanziert, und damit unser gesamtes Modell der kulturellen Vielfalt, das auf dem Spiel steht.
Unsere traditionelle audiovisuelle Politik wird zweifellos auf die Probe gestellt. Deshalb müssen wir heute Veränderungen vornehmen, die die Nachhaltigkeit unseres Modells gewährleisten.
Die Diskussionsteilnehmer werden Gelegenheit haben, Lösungen für die Umgestaltung unserer audiovisuellen Politik zu finden, um sie den Herausforderungen, vor denen sie steht, zu stellen.
Ich möchte Ihnen in wenigen Worten die doppelte Verantwortung des Staates für die Bewältigung dieser Herausforderungen vorstellen:
- Die Aufgabe, den Rahmen für die Regulierung festzulegen: Einerseits muss unser Regulierungsmodell von einem in den 1980er Jahren konzipierten und heute weitgehend überholten Modell des Knappheitsmanagements zu einem an die neue audiovisuelle Landschaft angepassten Modell weiterentwickelt werden.
- Eine Aufgabe als Aktionär des öffentlich-rechtlichen Rundfunks: Der öffentlich-rechtliche Rundfunk muss eine Säule der französischen audiovisuellen Landschaft bleiben und mit dem CNC zu einer Lokomotive der digitalen Transformation für die gesamte Branche werden.
Die Regulierung, für den Anfang.
Wir müssen sie an die neuen Gegebenheiten des Sektors anpassen.
Heute besteht zu viel Asymmetrie:
- Zwischen den für die traditionellen Akteure geltenden sehr verbindlichen Regeln hinsichtlich Inhalt und Finanzierung;
- Und es gibt praktisch keine Regeln für Plattformen, obwohl sie einen immer wichtigeren Platz in der Landschaft einnehmen.
Daher müssen die Mittel bereitgestellt werden, um einen fairen Wettbewerb zwischen allen Akteuren des Ökosystems zu gewährleisten und diese Asymmetrien zu verringern. Insbesondere muss die gerechte Verteilung des Wertes zwischen den Schöpfern, den Finanzierern und den Verbreitern der Werke gewährleistet werden.
Diese neue Regelung entsteht in erster Linie auf europäischer Ebene.
Und wie Sie wissen, wurde dieser erste Schritt in Bezug auf die Richtlinie «Audiovisuelle Mediendienste» mit Erfolg getan.
Dieser Text ist historisch, in der Einbeziehung der digitalen Akteure in unser Modell.
Frankreich hat bedeutende Fortschritte erzielt, die unerwartet waren:
- Erster Sieg: Die Plattformen müssen die Regeln der Länder anwenden, in denen sie verbreiten und Umsatz erzielen.
- Zweiter großer Fortschritt: die Schaffung einer Mindestquote von 30 % für europäische Werke im Katalog der Video-on-Demand-Plattformen.
Es war ein harter Kampf, aber wir haben es geschafft, eine Mehrheit zu gewinnen. Bei dieser Gelegenheit möchte ich Ihnen für Ihre kollektive Mobilisierung danken, ohne die es uns nicht gelungen wäre.
Dieser Sieg ist das Symbol der Anerkennung der Relevanz des französischen Modells. Denn selbst in einer Welt des Hyperangebots reicht der Liberalismus nicht aus, um die kulturelle Vielfalt zu garantieren. Denn das «Lassen» ist nicht die Voraussetzung für die Freiheit der Schöpfung.
Ohne Regulierung überlebt nur die Kultur, die von den Anforderungen des Marktes getragen wird. Ohne Regulierung gefährden wir die Grundlagen der kulturellen Ausnahme, für die wir seit dreißig Jahren kämpfen (lieber Pascal).
Eine andere Front bleibt heute noch offen: die des Urheberrechts und der Wertteilung.
Am 25. Mai haben wir im AStV eine politische Einigung über den Grundsatz einer echten Rechenschaftspflicht der Plattformen erzielt, die heute als einfache «Hosts» gelten: Diese Vereinbarung wird es ermöglichen, Plattformen wie Facebook zu zwingen, Twitter, Youtube, um die Rechteinhaber zu vergüten, sobald ein Werk in ihrem Netzwerk verfügbar ist.
Der nächste Schritt ist die Abstimmung im Europäischen Parlament am 21. Juni. Wir werden alle unsere Kräfte einsetzen, und ich zähle auf Ihre Mobilisierung.
Weil noch einige Kämpfe zu führen sind und wir dafür das Parlament brauchen: Ich denke insbesondere an die Verankerung eines Autorenrechts auf eine gerechte und angemessene Vergütung. Ich habe übrigens einen Austausch mit den Europaabgeordneten zu diesem Thema. Wir haben nur noch ein paar Tage, um diese Schlacht zu gewinnen.
Das Prinzip, das wir verteidigen, ist einfach: Der Wert, den Plattformen aus der Verbreitung kultureller Inhalte ziehen, muss an diejenigen weitergegeben werden, die sie finanzieren, aber auch an diejenigen, die sie schaffen.
Diesen Kampf um Regulierung trage ich auch auf nationaler Ebene.
Darum geht es bei der Revision des Gesetzes vom 30. September 1986 über die audiovisuelle Kommunikation. Sie muss es uns ermöglichen, unser nationales Modell gründlich zu überprüfen, um den digitalen Kurs zu durchbrechen, mit dem Kompass der Verteidigung der kulturellen Vielfalt.
Sie besteht aus drei Kämpfen:
In erster Linie die Bekämpfung der Piraterie.
Der Kampf ist in den letzten Jahren ins Stocken geraten, vor allem weil es ein unpopuläres Thema in der Politik ist. Aber es ist unsere Verantwortung, diesen Kampf zu führen.
In der Zwischenzeit haben sich die Technologien weiterentwickelt und die Wertvernichtung hat sich beschleunigt.
Wir müssen handeln. Ich habe im April Ankündigungen gemacht:
- Wir werden die Befugnisse der zuständigen Behörde, der HADOPI, stärken, deren Name geändert wird, um den Beginn einer neuen Ära zu markieren.
- Sie wird für die Erstellung von «schwarzen Listen» der Piratenseiten und der damit verbundenen mehreren «Spiegelseiten» verantwortlich sein, die verwendet werden, um Sperranordnungen auszusprechen und ihre Ressourcen auszutrocknen.
Die Fachleute werden eng in die Definition dieses neuen Arsenals einbezogen.
Zweiter Kampf für kulturelle Vielfalt: die Überarbeitung unseres Finanzierungsmodells.
Die erste Voraussetzung ist, dass die neuen Sender in den Raum kommen.
Sie entsprechen einer wachsenden Vielfalt von Akteuren: Kabel- und Satellitenbetreibern, Internetanbietern natürlich, aber auch Video-Sharing-Plattformen und App-Stores auf Tablets und Smartphones.
Die Umsetzung der SMA-Richtlinie wird sowohl für SMAD als auch für im Ausland installierte lineare Dienste eine erste Antwort geben: Sowohl die DGMIC- als auch die CNC-Dienste arbeiten bereits an der Umsetzung.
Aber diese Arbeit endet nicht hier: Die Situation des Médiapro-Kanals, der die Rechte der Liga 1 für eine sehr hohe Summe gekauft hat, muss uns dazu veranlassen, uns nach dem Beitrag dieser Art von Akteuren zur Finanzierung der Schöpfung zu fragen, insbesondere über die dem NQR zugewiesenen Steuern. Diese Baustelle muss jedenfalls ohne Tabus betrieben werden.
Im Filmbereich müssen wir auch die Zeitleiste der Medien überarbeiten. Abonnementbasierte VOD-Plattformen, die sich zu umfangreichen Investitionen in die Erstellung verpflichten, müssen anstelle des aktuellen 36-Monats-Fensters ein beschleunigtes Bereitstellungsfenster erhalten.
Als ich erneut feststellte, dass die Diskussionen ins Stocken geraten waren, übernahm ich die Angelegenheit. Ich habe mich persönlich mit allen Mitgliedern des Sektors ausgetauscht. Sie hat kein Recht auf Versagen, sie muss zusammenkommen: Es geht um ihre Zukunft. Es wird ein Kompromisstext vorgeschlagen. Es gab eine Zeit zu diskutieren und zu verhandeln. Jetzt ist es Zeit zu unterschreiben.
Das zweite Gebot ist die Verteidigung der historischen Akteure bei der Finanzierung der Schöpfung.
Mehrere Baustellen wurden eröffnet:
Die Lockerung der Werbevorschriften, eine Verpflichtung des Präsidenten. Ziel ist es, ein günstigeres Umfeld für Fernsehsender zu schaffen, deren Werbemarkt heute von digitaler Werbung überholt ist, die keiner Regulierung unterliegt und die hauptsächlich von den amerikanischen digitalen Giganten empfangen werden.
Die Lockerung muss dadurch erfolgen, dass andere historische Medien - Presse und Radio - nicht geschwächt werden und die kulturelle Vielfalt beispielsweise im Film- und Literaturverlag erhalten bleibt.
Dazu haben wir im vergangenen Jahr eine öffentliche Konsultation durchgeführt, weitere Marktforschung ist im Gange.
Zweitens: Anpassung der Regeln, die den Beitrag der historischen Akteure der Finanzierung regeln. Vor dem Hintergrund der Zersplitterung der Nutzungsarten ist der Wunsch der Sender, die Rechte der von ihnen finanzierten Produktionen besser zu kontrollieren, legitim. Aber bevor wir uns weiterentwickeln, werden wir die Auswirkungen der jüngsten Reformen bewerten.
Ich denke an das Gesetz vom 15. November 2013, das es den Sendern unter bestimmten Bedingungen erlaubt, Koproduktionsanteile an unabhängigen Produktionen zu halten, die sie finanzieren müssen.
Ich denke auch an die Vereinbarungen, die in den letzten Jahren von den Konzernen France Télévisions, TF1 und M6 getroffen wurden.
Vor allem dürfen wir die ursprünglichen Ziele dieser Verordnung nicht aus den Augen verlieren: die Unterstützung der Entstehung einer starken und dynamischen Programmindustrie, um zu verhindern, dass die Sender einen Mangel an französischen Programmangeboten ausnutzen, um billiger in bereits profitable amerikanische Werke zu investieren, aber auch das Schaffen und die Autoren in ihrer ganzen Vielfalt zu unterstützen.
Letzter Kampf für kulturelle Vielfalt: die Modernisierung unserer Regulierungsmethoden.
Nicht nur die Grundregeln müssen weiterentwickelt werden, sondern auch die Werkzeuge und Methoden. Eine interessante Überlegung ist beispielsweise die Regulierung durch Daten, die im Bereich der Telekommunikation erfahren ist.
In jedem Fall müssen die Werkzeuge in einem sich ständig verändernden Umfeld flexibler und reaktionsfähiger werden.
Ich weiß, dass Olivier Schramek sehr sensibel auf diese Frage reagiert, und er wird sicherlich ein Wort dazu sagen.
Parallel zu diesen rechtlichen und regulatorischen Vorhaben erfordert die Modernisierung der französischen Landschaft die Umwandlung des öffentlich-rechtlichen Rundfunks.
Neben seiner Rolle als Regulator hat der Staat eine Verantwortung als Aktionär. Und diese Verantwortung besteht darin, sich in die Logik der Antizipation der digitalen Revolution einzuordnen.
Der öffentlich-rechtliche audiovisuelle Sektor darf die neuen Generationen, d. h. ein Drittel der Bevölkerung und vor allem das Publikum, das seine Zukunft gestalten wird, nicht übersehen.
Dies ist der Sinn des Antizipationsszenarios, das ich am vergangenen Montag zusammen mit den Chefs der sechs Unternehmen vorgestellt habe.
Der öffentlich-rechtliche audiovisuelle Sektor muss ein Labor der digitalen Revolution sein: öffentliche Finanzierung und weniger Abhängigkeit von Werbung müssen es ihm ermöglichen, Mut zu zeigen und Innovationen zu entwickeln.
Diese Transformation erfordert bereits jetzt erhebliche Investitionen, weshalb ich angekündigt habe, dass die Unternehmen bis 2022 weitere 150 Millionen Euro in die Digitalisierung investieren werden.
Auch ein Labor der Erfindung des globalen Mediums, das die Unterscheidungen zwischen Audio, Video, Text, Fotos usw. verwischt. So habe ich das globale Medium der Nähe angekündigt, das durch verstärkte Kooperationen zwischen France 3 und France Bleu ermöglicht wurde.
Der öffentlich-rechtliche Rundfunk hat auch die Aufgabe, eine mutige, anspruchsvolle und risikoreiche Kreation zu unterstützen und hervorzubringen. Das Budget der Gründung wird heilig gehalten (560 Millionen für alle Gesellschaften). Weil die öffentlich-rechtlichen Medien die wichtigsten Geldgeber für die französische audiovisuelle Produktion bleiben müssen. Aber auch die wichtigsten Garanten der kulturellen Vielfalt.
Der öffentliche Dienst muss auch darauf abzielen, die französischen audiovisuellen Werke im Ausland zu verbreiten: Ein gewisser Konservatismus hat uns vielleicht daran gehindert, unsere Produktionen auf der internationalen Bühne aufzuwerten. Auch in diesem Bereich muss der öffentlich-rechtliche Rundfunk den Weg weisen. Die jüngsten Ankündigungen von FTV über Vereinbarungen mit der RAI und dem ZDF zur Produktion europäischer Serien sind ein ermutigender erster Schritt.
Digitale Innovation ist auch die neue Art der Programmverbreitung. Man muß die bisherige Logik umkehren, indem man zuerst an die Programme denkt, bevor man sich für die Sendekanäle interessiert.
Die beiden neuen Angebote, die von den öffentlich-rechtlichen audiovisuellen Unternehmen angekündigt wurden, veranschaulichen dies:
- Ein neues Kunst- und Kulturmedium, das Webserien, Webdokumentationen sowie Live-Aufnahmen, Podcasts und Sendungen vereint. Es wird Ende Juni gestartet.
- Und ein Medium «Jugend», gemeinsam entwickelt von Radio France, France Télévisions und France Medien Monde, mit kurzen und innovativen Formaten.
Diese Priorität der Digitalisierung erfordert Entscheidungen: Das lineare Angebot wird neu ausgerichtet, mit einer ausgeprägteren Identität. Wir haben uns entschieden, den Kanal France 4, der ausschließlich online geschaltet wird, zu debattieren.
Ich weiß um die Befürchtungen, die ein zu schneller Wechsel hervorrufen könnte, insbesondere in der Animationsbranche, die ein Flaggschiff der französischen Kreativität ist. Aus diesem Grund werden die Unternehmen ein starkes lineares Angebot an Zeichentrickfilmen sowie ihre Finanzierungszusagen aufrechterhalten. Die digitale Revolution muss vorangetrieben werden: Es ist die Aufgabe der Regierungen, nicht nur die erworbenen Positionen zu stärken, sondern auch ihre Programmindustrie auf die Schwellenländer auszurichten; Es ist mittelfristig seine einzige Überlebenschance gegenüber den digitalen Giganten.
Diese Strategie der Antizipation wirft schließlich eine Frage auf, die nicht verschwiegen werden darf und die allzu oft übersehen wird: die der Plattformen für die Verbreitung von Programmen.
Eines muss klar sein: Das digitale Publikum ist anspruchsvoll. Es hat sich an die reibungslose Navigation von Netflix gewöhnt. Hochwertige Programme sind nicht mehr genug. Es ist auch notwendig, eine qualitativ hochwertige Plattform zu haben, die auf die Zufriedenheit des Benutzers ausgerichtet ist.
Und wer die Herausforderung der «Editorialisierung» annimmt: Man muss den Zuschauer führen, ihn nicht allein lassen angesichts der Fülle an Programmen.
Die neuen digitalen Akteure sind diesbezüglich nicht vorbildlich. Ihre redaktionelle Gestaltung beruht meistens auf Algorithmen, die oft nicht zufriedenstellend sind und die kulturelle Vielfalt gefährden, indem sie die Zuschauer in vorbestimmte Entscheidungen einschließen.
Der öffentlich-rechtliche Rundfunk muss seine Partitur spielen. Aber hier ist es schwierig, isoliert zu agieren. Er muss Allianzen mit privaten Kanälen aufbauen, um die Herausbildung eines digitalen Champions in der Verbreitung französischer Programme zu ermöglichen. Ich weiß, dass die Gespräche in diesem Punkt gut vorankommen, und ich freue mich darüber.
Dies, meine Damen und Herren, sind die Schwerpunkte der audiovisuellen Politik im digitalen Zeitalter.
Um die Frage zu beantworten:
Wir engagieren uns mehr als nur «Entwicklungen».
Ich würde nicht von einer «Revolution» sprechen, denn wir kämpfen für die Erhaltung der Grundprinzipien, die unser Modell der kulturellen Vielfalt geprägt haben, in einem Umfeld, das sie in Frage stellt und schwächt.
Wir vollziehen tiefgreifende «Transformationen» in der Regulierung und im öffentlichen Dienst: Transformationen, die es unserer audiovisuellen Politik ermöglichen sollen, Frankreich an die erste Stelle der Revolution zu setzen.