Audrey Azoulay, Ministerin für Kultur und Kommunikation, kündigte am Montag, den 6. Juni, eine Verstärkung der Unterstützungsmaßnahmen für die Tanz- und Zirkusbranche in Frankreich an.

Seit fast 30 Jahren begleitet der Staat diese beiden Sektoren und fördert ihre Entwicklung in Abstimmung mit den Gebietskörperschaften. Überall in Frankreich wurden für jede dieser Künste eigene Produktions- und Verbreitungswerkzeuge geschaffen. Diese Dynamik wurde durch eine Strukturierung der Hochschulcurricula genährt, die neue Generationen hervorbrachte.  

Die Ministerin möchte die Stellung der Künstler des Tanzes und des Zirkus in Frankreich, insbesondere der Jüngsten, stärken, indem sie die Begegnung ihrer Projekte mit dem breiteren Publikum fördert und ihre internationale Ausstrahlung unterstützt.

Die Ankündigungen der Ministerin für Kultur und Kommunikation zugunsten von Tanz und Zirkus zielen darauf ab,

  • Stärkung des kreativen Schaffens durch Unterstützung der künstlerischen UnabhängigkeitNeue Maßnahmen ermöglichen es 2016, die künstlerische Schöpfung und Unabhängigkeit durch die Unterstützung von Unternehmen, Künstlerresidenzen und Werkstätten von Kunstfabriken besser zu begleiten.Für den Tanz wird das Hilfsprogramm für die Vertragsgesellschaften 2016 aufgewertet und mehr als 600.000 € an Krediten bereitgestellt. Darüber hinaus ermöglicht eine neue Hilfe für «Gesellschaften mit nationaler und internationaler Ausstrahlung» ab 2016 eine bedeutende Unterstützung von 12 künstlerischen Teams: Maguy Marin, Carolyn Carlson, Jean-Claude Gallotta, François Chaignaud/Cécilia Bengolea, Gisèle Vienne, Anne NGuyen Jérôme Bel, Philippe Decouflé, François Verret, Emmanuelle Huynh, Maud Le Pladec und schließlich Arcosm, Ko-Kurator von Thomas Guerry und Camille Rocailleux, die für das junge Publikum schaffen.Was den Zirkus betrifft, so ermöglicht das neue Begleitsystem für Unternehmen mit nationaler oder internationaler Ausstrahlung ab 2016 eine starke Unterstützung für fünf Unternehmen: Cirque Plume, das Kollektiv XY, Phia Ménard, Mathurin Bolze, Les Colporters. Auch einige andere Unternehmen werden ihre Subventionen neu bewerten.
  • bessere Verankerung der Präsenz von Künstlern in allen Gebieten2016 werden 8 Nationale Choreografische Zentren (CCN) und 11 Zentren für choreografische Entwicklung (CDC) über neue Möglichkeiten verfügen, einen assoziierten Künstler aufzunehmen, der so Partner für die Koproduktion finden wird, sein Repertoire verbreiten und seine Begegnung mit dem Publikum begleiten.Darüber hinaus wird die Studio-Rezeption, die eine gemeinsame Nutzung der Arbeitsbereiche von CCN und CDC ermöglicht, aufgewertet, um die Möglichkeiten für unabhängige Unternehmen zu erweitern.Zur Vervielfältigung der Arbeitsräume, insbesondere im ländlichen Raum, wurden 8 Kunstwerkstätten für den Tanz und 3 für den Zirkus entdeckt und unterstützt. Diese gemeinsamen Orte sind Stützpunkte für die tägliche Forschung und Arbeit, oft Begegnungs- und Übertragungsorte, die für die junge Generation von Künstlern unerlässlich sind.
  • Förderung der Verbreitung von Zirkus und TanzDie Nationalen Zirkuskunstzentren (PNAC), die sich aktiv an der Produktion und Verbreitung in der Branche beteiligen, werden ab 2016 konsolidiert und 2017 möglichst erweitert.
    Der Zirkus ist im Wesentlichen nomadisch, und um seine Verbreitung besser zu unterstützen, werden 2016 die Roaming-Beihilfen für den zeitgenössischen Zirkus verstärkt.Aber manchmal wird das Roaming gebremst, weil es aufgrund der Tatsache, dass es manchmal schwierig ist, ein Zelt im Herzen von Städten zu errichten, schwierig ist. Diese Schwierigkeit ist derzeit für Familienzirkusse von entscheidender Bedeutung. Die Charta für die Aufnahme von Kapitellen, die Gegenstand einer Konzertierung mit den lokalen und regionalen Gebietskörperschaften ist, ist in dieser Hinsicht ein wesentliches Instrument. Was die Familienzirkusse betrifft, so wird derzeit darüber nachgedacht, eine interministerielle Mission ins Auge zu fassen, die sich mit diesen und anderen Fragen befassen soll, die über den Zuständigkeitsbereich des Kulturministeriums hinausgehen.Im Jahr 2017 werden sich die Bemühungen im Bereich des Tanzes auf Konventionen und Festivals konzentrieren, die wichtige Unterstützung für das Schaffen, die internationale Verbreitung und die Erweiterung des Publikums bieten.
  • Förderung junger Künstler und Stärkung unserer BildungswegeDie Hochschulen machen Frankreich überall zu einem beneidenswerten Ort für die Ausbildung und insbesondere für Zirkuskünstler weltweit. Das CNAC, Centre National des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne, ist das Aushängeschild, in Verbindung mit der Nationalen Schule der Zirkuskünste von Rosny-Sous-Bois und der Akademie Fratellini. Das Studium der Habilitation des Lido in Toulouse ist Teil dieses Ansatzes.Auch Fragen der beruflichen Eingliederung müssen auf europäischer Ebene angegangen werden.  Cirque Europe, jetzt «Circus Next», profitiert von einem europäischen Fonds, um eine europäische Zirkuspolitik zu entwickeln. Darüber hinaus wird die geplante Zusammenlegung des Ressourcenzentrums Hors-Les-Murs mit dem Nationalen Theaterzentrum in ArtCena die Stärkung der Interventionskapazitäten für den Sektor, die Bündelung der Ressourcen und die internationale Zusammenarbeit ermöglichen.

 

Insgesamt wurden 2,64 Millionen Euro an neuen Maßnahmen für den choreografischen Sektor angekündigt. Der Zirkus erhält im Jahr 2016 neue Credits in Höhe von 665.000 Euro für die Firmen und im Jahr 2017 ist geplant, die nationalen Zirkuskunstzentren besser zu unterstützen.

Die Freiheit des Schaffens und der Verbreitung, die durch das in diesem Jahr verabschiedete Gesetz über die Freiheit der Schöpfung, die Architektur und das Kulturerbe bekräftigt wird, wird somit durch neue Mittel für diese beiden künstlerischen Felder gestärkt, die die anderen Künste gerne «einladen». Einige Künstler machen den Schritt, vom Zirkus zum Tanz und vom Tanz zum Zirkus.