« Auf den Wunsch der Künstler hören ». Vor einigen Monaten So sprach Bernard Blistène, der Vorsitzende seines Auswahlkomitees, über die Projekte «Neue Welten». Ein Wunsch, dem sich heute der Wunsch der Studenten der Beaux-Arts de Paris und ihrer Leiter und Werkstattleiterinnen anlässlich des künstlerischen Treffens «Mondes nouveaux x Beaux-Arts de Paris» erfüllt.
Hybridisierung, choreografische Arbeit über Langsamkeit, Liebe, Ökologie... In den Workshops von Emmanuelle Huynh, Julien Prévieux und Wernher Bouwens lässt sich die Wunschfabrik Neue Welten am besten in Erfahrung bringen.
Lob für die Langsamkeit bei Emmanuelle Huynh
« What grows up goes down/ what goes up grows down » (was wächst herab/was herabsteigt herab): Gesten von seltener Präzision zur Unterstützung, die Tänzerin und Choreografin Ola Maciejewska, die im letzten Sommer neben Amélie-Anne Chapelain und Guillaume Jouin ein « Künstlerisches Camp für die Küste » für Neue Welten gibt seine Hinweise. Im nächsten Moment nehmen die Studenten der Werkstatt von Emmanuelle Huynh, die ihm bis dahin aufmerksam zugehört haben, den Raum in Besitz: ausgestreckte Hände nach vorne, die langsam zum Leben erwachen, Finger entfalten, Körper allein und bald wieder vereint, langsam, aufmerksam, zart, der Eindruck, den diese Partition » zur Vorbereitung auf On timeDas für diesen Anlass geschaffene Stück ist eine bewegte Form, die immer wieder zusammengesetzt und zusammengesetzt werden würde, eine äußerst anmutige und poetische Bewegung, die ihre Inspiration aus der Pflanze und dem Organischen schöpfen würde, Das Zwitschern der Vögel außerhalb der Werkstatt fügt einen Hauch der besten aloi. « Es ist, als wollte ich das Gemeinsame sammeln, als wäre ich die Wurzeln, die Samen », sagt Juju Kusanaji. « Es ist als wäre ich Teil eines Waldes » fügt Camille Cosson hinzu. «On time Eingebettet in das Erbe von Simone Forti, die seit den 60er Jahren in den Vereinigten Staaten bedeutende Veränderungen im Tanz und in der bildenden Kunst initiierte, konzentriert sich die eigentliche Körperarbeit auf ein langsames Gefühl von Zeit, Ausdauer und Skulptur », bestätigt Emmanuelle Huynh einige Tage später.
Ein langsamer Sinn für Zeit, Ausdauer und Skulptur (Emmanuelle Huynh)
Eine Arbeit, die den Schwung der Studenten weckt: DIn den anderen Werkstätten hat der Körper natürlich eine Rolle, man benutzt ihn, um Gegenstände zu handhaben, aber er ist nicht im Zentrum wie hier. Das Thema ist wirklich unser Körper und die Beziehung, die wir mit anderen haben, es ist ein Schritt von der Seite, der viel bringt, wir werden uns unserer Präsenz im Raum bewusst », reagiert Aryle Nsengiyumva. «IEs gab Punkte der Harmonie, Punkte der Stille, genau wie in der Musik », sagt Arthur Dujols-Luquet, der auf « die Partition » von Ola Maciejewska vorgeschlagen. In dieser Arbeit stand die Aufmerksamkeit im Mittelpunkt: « Ein Wort, das immer wieder auftauchte. Wie wir die Art und Weise finden, uns aufeinander abzustimmen, einander zu betrachten, visuell, auditiv, taktil, so dass wir durch die verschiedenen Schichten der Berührung gegangen sind: aus der Ferne - wie das Wissen, dass wir berührt werden, ein Gefühl der Berührung hervorruft - berühren, Drücken, in Muskeln, Knochen, Nerven gehen... » fährt er fort.
Liebe immer bei Julien Prévieux
« Was hat er gesagt? - Sagte rin/ Was hat er getan? - Tat rin/ Was denkt er? Denke an rin » ; « Liebe ist ein Schrank, in dem man Plastikgiraffen legt » ; « Ich traf zum ersten Mal die Liebe und stolperte ». Im workshop von Julien Prévieux, Preisträger des Marcel-Duchamp-Preises im Jahr 2014, gedacht als kollektive Vorkammer des Pavillon des Amours, das Projekt von Laëtitia Badaut Haussmann für Neue Welten, die punchlines Mit hier in der Reihenfolge ein Zitat von Julien Prévieux de La Môme Néant von Jean Tardieu und zwei Auszügen aus Originaltexten ihrer Autoren, Mickaël Berdigo und Lisa Lecuivre, beide Studenten des Workshops. Es ist perfekt, es ist ausgezeichnet, ich kaufe », begeistert sich, als Jury des Nouvelle Star, Yves-Noël Genod Komiker am Projekt beteiligt. Die Stimmung im Workshop ist gut und zum Thema gewaltig » der Liebe, wurden die Schüler, deren Schreibmöglichkeiten beeindrucken, inspiriert.
Gegenseitige Diskussionen über die Liebe (Laëtitia Badaut Haussmann)
« Es ist eine Weile her, dass ich Wege finden wollte, um Kreuzgespräche über Liebe zu führenerklärt Laëtitia Badaut Haussmann, Und das aus mehreren Gründen: Ich habe eine siebenjährige Tochter, die Frage kam natürlich, was wir weitergeben und wie wir vermitteln, wenn wir ein Kind beim Aufbau begleiten, was akzeptabel ist und was nicht, was sind die Räume der Verleugnung... Es gab auch ein indirektes Echo mit der MeToo-Bewegung und der Art und Weise, wie ich sie wahrnahm, und an einem anderen Ort, weil all dies mit Feminiziden spiralförmig verläuft, und insbesondere die Art und Weise, wie die Medien begonnen haben, dieses Problem ernst zu nehmen, indem sie die Terminologie geändert haben. Es war eine Frage des Feldes, des Zuhörens und des kollektiven Sprechens, zu verstehen, wie Liebe tödlich sein kann oder Leben erzeugt ». Julien Prévieux fährt fort: « Als wir mit Laëtitia sprachen, sagten wir uns, dass der workshop ein guter Ort für Experimente sein könnte. Es begann mit der Arbeit von Laëtitia und den Texten, die in den Pavillon gebracht werden. Wir haben viele von ihnen erforscht, indem wir sie mündlich erzählten und eine Form der Vermessung, des kollektiven Lesens praktizierten. Die Idee war, diese Materialien um die Fragen der heutigen Vorstellung von der Liebe und der Idee des Pavillons zu sammeln, der sowohl eine physische als auch eine theoretische Idee ist. Es entstand wie eine spontane Begegnung und geht weiter »
« Ich bin nur ein Mädchen, das vor einem Jungen steht und ihn bittet, ihn zu lieben... auf Wiedersehen ». Clarisse Pillard, die im Rahmen des Projekts Dialoge aus Filmausschnitten aufklebt, zitiert eine Replik von Liebe auf den ersten Blick in Notting HillDer Film von Richard Curtis, der Julia Roberts und Hugh Grant zusammenbringt, fügt hinzu: auf Wiedersehen ». Kein Zweifel, der workshop Sicher der richtige Ort. Wir sehen uns am 13. April im Maulbeerhof.
Ökologischer Ansatz bei Wernher Bouwens
Das künstlerische Treffen «Mondes nouveaux x Beaux-Arts de Paris» ist definitiv ein Ort der Annäherung der Wünsche. Letzte Abbildung im Atelier von Wernher Bouwens. « Letzten Sommer, auf einer Insel in der Bretagne, wo ich gewohnt bin, zu bleiben, begann das Projekt, erklärt den Maler, dessen Praxis sich im Druck und in der Herausgabe entfaltet, nach denen sein Atelier benannt ist, Ich habe erfahren, dass die Kolonie Tölpel von Bassan [eine Art von Seevögeln], die einzige in Frankreich auf dieser Insel vor den Küsten von Armor, aufgrund eines Vogelgrippeproblems, das von Möwen eingeführt wurde, die in industriellen Zuchten gewesen waren, dezimiert wurde ». Das fragt den Künstler, der es nicht dabei belassen will. Als einige Monate später das Projekt «Mondes nouveaux x Beaux-Arts de Paris» entstand Präsentiert wird, kommt natürlich Stéphanie Roland näher, die für Mondes Nouveaux eine Reihe von kurzen Videos sowie ein Künstlerbuch erstellt, das die visuellen Paradoxien der Geisterinseln widerspiegelt, und Erwan Mahéo, der seinerseits ein Projekt rund um eine alte Insel entwirft «Meerjungfrau», der Name dieser Küstengebäude mit einem Nebelhorn, die durch den Fortschritt der digitalen Technologien veraltet sind. Der visuelle Künstler stimmt sofort zu, diesen Weg am Rande seines eigenen Projekts zu gehen. Die Studenten der Werkstatt beginnen ihrerseits mit Realisierung rund um dieses Thema », sagt Misha Zavalniy, ukrainischer Student, der im vergangenen Jahr im Rahmen seines Abschlusses mehr als 70 Plakate gegen den Krieg in der Ukraine mit einheimischen Künstlern gemacht hat, die er in das Atelier brachte.
Das Heranführen von Studenten an Umweltthemen kann ihren künstlerischen Ansatz fördern (Wernher Bouwens)
Das Ergebnis dieser Zusammenarbeit? Ein Film, der die Reise des gesamten Teams auf der Insel im Februar beschreibt, von der an diesem Tag eine fast endgültige Version gezeigt wird. Es war die Zeit der Wintermigration, wir wollten sehen, ob der Bassan-Narr zurückkehren würde oder ob es das Ende dieser Kolonie war », fährt Wernher Bouwens fort. Ein Film, in dem man sieht, wie jeder mit dem Medium, das er in der Werkstatt praktiziert, das Thema übernommen hat. Misha Zavalniy wanderte auf der Insel umher und gab jedem Passanten das Plakat mit dem Abbild des Narren von Bassan - gedacht als Figur » - mit « Wanted only alive » für diesen Anlass konzipiert. Ein weiterer Film, der « bringt die Schüler auf das Feld der Umweltfragen und zeigt ihnen, dass sie eine Rolle spielen, dass dies ihre künstlerische Arbeit fördern kann » Ali Arkady, ein in Frankreich geflüchteter irakischer Fotojournalist und Künstler, der in der Werkstatt mit einer Technik namens monolithisch », erinnert sich an seine Reportagen im Irak, in denen er den Rückgang der Gewässer von Tigris und Euphrat dokumentierte. Erwan Mahéo, der das Vogelkostüm entworfen hat, das alle auf der Insel tragen, bringt die Idee, dass das beeindruckende Material, das produziert wird, in Zukunft gesammelt und präsentiert wird. Die Zuschauer werden schon glücklich sein, im Vorführraum den schönen Flyer zu finden, der ihnen zur Verfügung steht. Kehrt der Narr von Bassan zurück oder nicht? Es liegt an Ihnen, es bei «Mondes nouveaux x Beaux-Arts de Paris» zu entdecken.
Finden hier das gesamte Programm des Kunsttermins Mondes nouveaux x Beaux-Arts de Paris
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