El Circo
El Circo
Una escena de circo exactamente 13,5 metros de diámetro, rodeado de tarimas: esta es la definición del circoclásica y formal, heredada del circo antiguo pero también del circo Barnum y de la tradición anglosajona de este espectáculo vivo tan particular. Sin embargo, bajo este carpase encuentra mucho más que una forma particular de escena. Más allá de su historia y su patrimonio, el circo está en el centro de la acción: a través de sus oficios, pero también las innovaciones y las evoluciones contemporáneas de compañías de circo. Si muchas artes tradicionales del circo clásico están siempre representados, como los acróbatas, los espectáculos de payasos, de malabarismo o incluso trucos de magia, otros han mutado a lo largo de las prácticas: del personaje del señor Loyal, hito de la historia del circo y presentador famoso hasta la cuestión del bienestar animal. Como todo arte, y en particular del espectáculo vivo, el circo se transforma bajo el impulso de los escuelas de circo, de los grandes nombres de la tradición circasiana francesa, de polos nacionales dedicados a la creación y al apoyo o incluso de festivales de circo.
Bajo la carpa del circo, las artes en constante evolución
A través de toda Francia, los tropas de circo Recorren las carreteras para conocer a un público siempre amante de actuaciones acrobáticas, magia y danzas. Una tradición nómada y convertida en feriante que perdura desde hace cientos de años y que también ha sabido evolucionar y cambiar sus prácticas.
Historia del circo, orígenes ecuestres y llegada a Francia
Cuando regresó de América, abrió las puertas de su escuela de números ecuestres y juegos de habilidad¿Sabía Philip Astley que estaba poniendo las primeras piedras de una tradición artística centenaria? Es en efecto cerca de Londres, en 1768, que se ve aparecer en el seno de su escuela una pista circular. Esta forma permitía hacer girar caballos desde el centro de la pista con ayuda de una cámara de largo. Una dimensión que ha permanecido desde el diámetro oficial de una pista de circo.
Con su éxito y una invitación del rey Luis XV, Philip Astley se trasladó a París en 1782, donde abrió el primer circo de Franciasin que aún tenga nombre. El espectáculo de la época, que giraba principalmente hacia el mundo ecuestre, incluye sin embargo demostraciones de acrobacias y acrobacias, así como la figura tutelar de Monsieur Loyal.
Historia del circo, de la pista a las estrellas al nuevo circo
El nombre "circo" es dado finalmente a la práctica por el competidor del inglés, Richard Hughes, fundador del Royal Circus en 1782. Los números de circo desde entonces no han dejado de desarrollarse tanto en la artes del circo y en la delicadeza de sus códigos , tanto en la multiplicidad de personajes de circo que la entrada de nuevos tipos de espectáculos.
El circo-zoológico sucede así al circo ecuestre cuando en el siglo XIX, durante las olas de colonización, se introducen en Europa los primeros animales salvajes. Los números de doma inspirados en la tradición ferial, dirigidos por Henri Martin, uno de los primeros domadores de fieras, complacen tanto a la aristocracia como al pueblo y se convierten en un elemento central del circo a la antigua.
La "pista estelar", como lo llamaba el programa de televisión francés del mismo nombre en los años 50 a 70, participó aún en popularizar estas formas de arte integrando la práctica del humor en torno a una figura central: el payaso. Más aún que un "payaso nuevo", aparecen prestaciones inéditas en este "nuevo circo" también llamado "circo de la creación" al final del siglo. Inspirándose en actuaciones artísticas diversas, como la danza contemporánea o incluso en "shows" sensacionales al estilo americano, el circo evoluciona con su tiempo hasta los años 2000.
Hoy en 2022, el territorio francés cuenta con alrededor de 500 compañías y cerca de 2000 artistas de circo.
La diversidad de las artes Circenses, del circo trapecio al final de los animales de circo
La fuerza del circo es la diversidad de sus propuestas. Tanto en la forma que puede tomar como en la pluralidad de las números de circo. Circo de la ciudad o circo itinerante, circo tradicional o circo contemporáneo, la escena de circo es un lugar donde elartista de circo puede explorar sin límites.
Ser circasiano es a menudo poder a la vez ser payaso, trapecista, malabarista, funámbulo, entrenador, mago o contorsionista, pero también equilibrista en una escalera, una bicicleta o acróbata en el suelo, en el aire o ecuestre, colgado de una tela o agarrado a un mástil chino. El espectáculo de circo tiene el límite de la imaginación de Circassianos en todo el mundo. Las disciplinas interactúan entre sí dentro de las tropas y se alimentan para crear siempre nuevos números.
Sin embargo, desde 2020, y con el fin de proteger a los animales de circo, la Ministra de Transición Ecológica Barbara Pompili anunció el fin progresivo de la presencia de animales salvajes como tigres, elefantes o osos, en circos itinerantes. La prohibición es progresiva para encontrar soluciones para cada animal ya presente en los circos franceses y que no pueden ser puestos en libertad. Una medida en favor de la defensa de los derechos de los animales ya aplicada para algunos circos europeos ya que una veintena de países europeos han tomado medidas para prohibir la presencia de estos animales salvajes.
En más de un cuarto de siglo, la definición de circo se ha transformado y ampliado en lo que ha creado a muchos emuladores tanto entre los espectadores y espectadores como en la escena artística que se ha apoderado de sus códigos para desarrollar escuelas, festival y nuevos proyectos.
Un territorio propicio para el desarrollo de todo tipo de circo
Aunque las primicias de la historia del circo tuvieron lugar en Inglaterra, Francia y muy pronto en toda Europa, la disciplina continuó floreciendo. El acceso a los artes del circo se ve facilitada por la existencia de numerosos festivales, escuelas y centros de formación, así como por el apoyo nacional a la creación.
De las escuelas de cirque en toda Francia para formarse en las artes del circo
Una de las primeras escuelas de circo todavía existe. Esta es laÉcole Nationale Fratellinifundada en 1974 por Annie Fratellini y Pierre Etaix. Renombrada en 2003 Académie FratelliniJunto con su Centro de Formación de Aprendices (C.F.A) de Saint-Denis, forma a numerosos jóvenes Circassianos, venidos de todo el mundo. Otros dos cursos ofrecen un diploma en Francia:
- El Centro Nacional de Artes del Circo (CNAC) en Chalons-en-Champagne
- L'Escuela Nacional de Artes del Circo de Rosny-sous-bois
Estas tres escuelas de circo son las únicas reconocidas por la educación nacional; sin embargo, existen establecimientos en toda Francia para formarse de manera profesional o amateure artes del circo. Estas últimas están catalogadas por la Federación Francesa de Escuelas de Circo. Con sede en Montreuil en Seine-Saint-Denis, la FFEC es una red de 150 escuelas de circo repartidas por todo el territorio y enseñando todas las disciplinas del circo contemporáneo.
Apoyar la creación de un espectáculo de circo cada vez más rico e innovador
Con el fin de apoyar la creación artística presente en los escenarios de circo, el Ministerio de Cultura, las Direcciones Regionales de Asuntos Culturales (DRAC) y los municipios proponen múltiples ayudas en apoyo de los diferentes actores de los oficios del circo.
- Ayuda nacional a la creación para las artes circenses
- Ayudas a la producción dramática con créditos desconcentrados
- Ayuda a la itinerancia de los circos de creación
- Ayuda a la itinerancia de circos de familia
- Creación abierta a las artes callejeras y circenses
- Ayudas desconcentradas al espectáculo vivo
El detalle de estas diferentes ayudas y subvenciones se encuentra en este artículo: "¿Qué ayuda proporciona el Estado a las artes circenses?".
Sin embargo, el apoyo a la creación circasiana no solo a través de estas diferentes ayudas financieras. Se organiza también gracias a la presencia de organismos, polos y dispositivos que trabajan para su difusión. Nacido en 2016 de la alianza de Hors les murs et du Centro Nacional del Teatro, ARTCENA, Centro Nacional de las Artes del Circo, "ayuda a los profesionales a implementar sus proyectos y a construir el futuro de las artes del circo, de la calle y del teatro". Su apoyo se concreta en la ayuda a la difusión de las obras, la constitución de archivos fiables, el acompañamiento de los profesionales del sector o incluso el desarrollo internacional de las artes del circo de la calle y del teatro.
Desde 2010, el Ministerio de Cultura también ha lanzado la creación de Polos Nacionales de las Artes del Circo
Red de 14 establecimientos repartidos por todo el territorio, que tienen por objeto apoyar la creación y la difusión de artes del circo.
Encuentre el polo más cercano con el mapa de PNAC a continuación:
Por último, otro dispositivo creado por iniciativa de la Sociedad de Autores y Compositores Dramáticos (SACD) en colaboración con la Academia Fratellini: "Proceso Circo". Nacido en 2015, el proyecto "pretende acompañar el proceso de investigación y creación de obras llevadas por autores de circo". El objetivo de este proceso es ofrecer a los artistas un tiempo de investigación durante el cual puedan innovar, relacionarse con autores de otras disciplinas y así pensar en la renovación del circo. Este tiempo está financiado por una beca de 8.000 €. Cada año se seleccionan siete proyectos para beneficiarse.
Francia, tierra de festivales Circassianos a nivel internacional
Francia es un país de circo pero también una tierra de festivales. Por lo tanto, es muy lógico encontrar numerosos festivales de circo en nuestro territorio y en todas las épocas del año:
- Festival Circa en Auch
- La noche del circo, en Francia pero también en el extranjero
- Festival Internacional del Circo de Lyon
- Festival Mundial del Circo del Mañana en París
- Festival Internacional del Circo de Massy
- Festival Internacional del Circo de Montecarlo
Una lista dista mucho de ser exhaustiva y pone de relieve el interés de los ciudadanos franceses por esta disciplina artística. En toda Francia, en Bayeux, en Saint-Paul, en Domont, en Marsella, en Cherbourg, en Basse-Terre, existen festivales de circo, cada año o a merced de las tropas de una ciudad o de un pueblo a otro. Francia es, en efecto, el país europeo donde se organiza el mayor número de festivales y manifestaciones circasianas.
Estos festivales tienen además un importante alcance internacional. El Festival Internacional del Circo de Montecarlo, por ejemplo, se celebra en la roca monegasca cada año desde 1974 en forma de ceremonia de entrega de premios oficios circenses.
Por su parte, el Festival Mundial del Circo de Demain en París permite a jóvenes artistas presentar su arte ante un jurado internacional y un público curioso.
Muy ampliamente representada y gracias a sus numerosas familias, Francia brilla en todo el mundo por la inventiva de su circo, de sus circos. Si la disciplina evoluciona en contacto con su tiempo y su público, numerosos circos y artistas de circo, tan sedentarios como nómadas, son referencias internacionales, al igual que el Cirque du Soleil quebequense y su radiación planetaria.
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