Rede von Kulturminister Franck Riester anlässlich der Verleihung der Meistertitel - Promotion 2019, Dienstag, 10. Dezember 2019

Herr Abgeordneter, lieber Raphaël Gérard,

Sehr geehrte Frau Lyne Cohen-Solal, Präsidentin des Nationalen Instituts für Kunsthandwerk,

Meine Damen und Herren Meister der Kunst und ihre Schüler,

Meine Damen und Herren,

Liebe Freunde,

Es ist eine große Ehre, Ihnen die Türen des Kultusministeriums zu öffnen, dieses Amt, das das aller Schöpfer ist, anlässlich der Verleihung der Meistertitel.

Die Ausgabe 2019 dieses alle zwei Jahre stattfindenden Treffens gibt uns die Gelegenheit, das 25-jährige Bestehen dieses in Europa einzigartigen Geräts zu feiern, das die Weitergabe des Know-hows von Exzellenz gewährleistet.

Dieses Know-how gehört zu unserem Erbe. Denn Erbe sind nicht nur Denkmäler oder Kunstwerke, die wir erhalten, weil sie das Zeichen des menschlichen Genies tragen.

Es sind auch Gesten, Techniken, Werkzeuge, mit denen außergewöhnliche Werke geschaffen werden.

Nur wenn wir auf ihre Weitergabe achten, sichern wir die Bewahrung dieses Know-hows aus der Vergangenheit, das von allen, die sie verwahrten, ständig bereichert wird.

Dies ist die Aufgabe, die den Meistern der Kunst seit 25 Jahren anvertraut ist.

Die Ausstellung, die ich in den Schaufenstern des Palais-Royal ausrichten wollte und die ich gerade besucht habe, zeugt von der Exzellenz, die sie in ihrem jeweiligen Beruf verkörpern. Vor allem die Fotografien von Edouard Elias sprechen von der Beherrschung der Gesten, von der erforderlichen Beteiligung an der Arbeit der lebendigen Materie, von der Leidenschaft, die diese vom Staat zum Meister erhoben Handwerker beseelt.

Der Titel Master of Art ist eine Auszeichnung, die bereits mehr als 140 Kunstprofis verliehen wurde.

Ein Meister der Kunst zu sein bedeutet auch eine große Verantwortung, da es darum geht, sein Know-how für 3 Jahre an einen Schüler weiterzugeben.

Durch die Weihung der besten Botschafter der künstlerischen Berufe, die Bildung der vielversprechenden Lehrer, zielt dieses Gerät darauf ab, die Zukunft der künstlerischen Berufe vorzubereiten.

Zweifellos wird die Ausstellung im Palais-Royal und die Ausstellung, die in wenigen Tagen im Hôtel de l'Industrie eröffnet wird, auch zur Förderung des Kunsthandwerks beitragen.

Das Kunsthandwerk der Zukunft weckt viele Berufungen. Indem wir die Arbeit unserer außergewöhnlichen Handwerker hervorheben, können wir noch mehr Talente für alle Kunstberufe gewinnen.

Dazu ist es notwendig, dass die bemerkenswerte Vielfalt der künstlerischen Berufe besser bekannt ist.

Denn der Reichtum der Kunsthandwerke in Frankreich, der in anderen Teilen der Welt kaum gleichwertig ist, trägt wesentlich zur Ausstrahlung unseres Landes bei.

Dieses wertvolle Gut müssen wir bewahren. 

Diesen Ehrgeiz verfolgen wir, indem wir das Institut national des métiers d'art und das Label «Entreprises du patrimoine vivant» in der französischen Agentur für Kunsthandwerk und lebendiges Erbe, die 2020 gegründet wird, zusammenbringen.

Die Agentur wird wissenschaftliche und kulturelle Projekte durchführen, um unser Wissen über das lebende Erbe und die Bedingungen für die Ausübung von Kunstberufen zu verbessern und sie besser zu unterstützen.

Sie wird auch künstlerische und kulturelle Bildungsmaßnahmen koordinieren, wie «A la découverte des métiers d'art», die dank der Mobilisierung des Nationalen Instituts für Kunsthandwerk jedes Jahr bereits mehr als 1500 Schüler erreicht.

Diese neue Struktur wird es also ermöglichen, die Kunstberufe in den Mittelpunkt unserer Kulturpolitik zu stellen.

Nachdem ich Ihnen gesagt habe, welche Ambitionen ich für die Kunsthandwerke habe, kommen wir nun zur Preisverleihung der Promotion der Kunstmeister 2019. 

Zunächst möchte ich allen danken, denen wir heute Abend zu verdanken haben.

• Zunächst das Nationale Institut für Kunsthandwerk und insbesondere seine Vorsitzende Lyne Cohen-Solal, die das System der Kunstmeister energisch und effizient umsetzt;
• die Vereinigung der Kunstlehrer und ihrer Schüler, vertreten durch ihren Präsidenten Yves Benoit und ihre Ehrenpräsidentin Marcelle Guillet-Lubrano;

• Herzlich begrüße ich die Bettencourt-Schueller-Stiftung, die seit vielen Jahren Schirmherrin des Kunstmeisterwerks ist;
• Abschließend danke ich allen Mitgliedern der Kommission für die Auswahl der Meister 2019 und insbesondere ihrem Vorsitzenden David Caméo für die geleistete Arbeit.

Ich werde nun jedem Meister seinen Titel übergeben, begleitet von seinem Schüler.

Angefangen bei Sylvie Fouanon, Restauratorin für antike Klaviere in Paris.

Seit Ihrem 15. Lebensjahr arbeiten Sie für das Haus Balleron, das mit dem Label Living Heritage Company ausgezeichnet wurde. Durch Ihre Restaurierungsarbeit arbeiten Sie daran, das Klangerbe außergewöhnlicher alter Klaviere zu erhalten, indem Sie ihre Einzigartigkeit bewahren und mit einer Vielzahl von Materialien arbeiten. Ihre Schülerin, Marion Lainé, Inhaberin eines Patents für Kunsthandwerk der ITEMM (Europäisches Technisches Institut für Musikhandwerk), hat bereits 10 Jahre Erfahrung als Klavierbauer.

Ich lade nun Nicolas Marischael ein, sich mir anzuschließen.

Sie gehören zur vierten Generation der Goldschmiede des Hauses Marischael in Paris, das auch als Unternehmen des lebendigen Erbes bezeichnet wird. Sie leben seine Tradition der Exzellenz und schaffen gleichzeitig originelle Stücke mit Designern, wie dem Duftdiffusor Osmos, mit dem Sie den «Liliane-Bettencourt-Preis für Handintelligenz» erhalten haben.

Ihre Schülerin ist Ihre Tochter Melissa. Sie ist Schülerin der Penninghen-Schule und der Boulle-Schule und möchte ihre eigene Schmucklinie entwickeln.

Ich begrüße Ludovic Marsille, Schlüsseldienst in Néant-sur-Yvel in der Bretagne.

Sie haben sich aus alten Handbüchern und Modellen und dank der Experimente, die Sie durchgeführt haben, selbst gebildet. Sie arbeiten unter anderem für die Restaurierung von Möbeln und historischen Denkmälern. Sie haben auf der Restaurierungsbaustelle der Hermine gearbeitet. Ihr einzigartiges Know-how führte Sie 2015 zum besten Arbeiter Frankreichs. Ihre Schülerin, Alice De Kerchove de Denterghem, verfügt über ein Metall-Schlosserei-CAP und ein Berufsdiplom in der Restaurierung des Kulturerbes.

Ich lade Serge Pascal ein.

Als Begleiter der Pflicht sind Sie Kunstschmied bei der Fondation Pierre de Coubertin in Saint-Rémy-lès-Chevreuse. Sie sind einer der wenigen, die die Techniken des Anhebens und Zurückschiebens beherrschen, und stellen Teile her, die ikonischen Denkmälern wie der New Yorker Freiheitsstatue oder den Gittern des Stanislaus-Platzes in Nancy beigetreten sind. Ihr Schüler, Cédric Suire, hat seine Ausbildung in der Metall- und Eisenschlosserei bei den Compagnons du Tour de France absolviert.

Ich danke Xavier Retegui, dass er sich mir anschließt.

Hersteller von Makhilas in Larressore im Baskenland, sind Sie Teil eines Familienunternehmens, mit dem Label Living Heritage Company, das 200 Jahre besteht. Der Makhila ist ein traditioneller Wanderstock aus dem Baskenland, den Sie mit vielen edlen Materialien nach Maß herstellen. Ihre Schülerin Liza Bergara, Absolventin der Ecole Boulle, ist Teil der 7^zehnte Generation seiner Familie Makhilas zu machen.

Ich lade Craig Ryder ein.

Als Bogenschütze in Paris gehören Sie zu den Pionieren der Wiederentdeckung barocker Instrumente. Sie gehören zu den wenigen Handwerkern in Frankreich, die Bögen für die Instrumente dieses Repertoires herstellen und restaurieren. Sie haben für die Älteren gearbeitet, wie der katalanische Gambe-Viola-Spieler Jordi Savall. Ihre Schülerin Claire Berget hat eine Dissertation über Gambe. Sie arbeitet in Tours.

Ich begrüße Yves Sampo, Leiter der Prägewerkstatt der Pariser Münze.

Als diplomierter Graveur und Medailleur der École des Beaux-Arts in Paris üben Sie Ihre Kunst in der ältesten noch aktiven französischen Institution, deren traditionelle Technik des direkten Schneidens Sie gut kennen. Ihre Werkstatt fertigt die außergewöhnlichen Stücke in Zusammenarbeit mit den großen Luxushäusern, die Mitglieder des Comité Colbert sind. Ihre Schülerin, Claire Narboni, ist Angestellte der Monnaie de Paris, nachdem sie an der École Boulle in Modelldruck studiert hat.

Vielen Dank an François Simon-Fustier für Ihren Besuch.

An der Spitze Ihrer Werkstatt in Caluire-et-Cuire restaurieren Sie alte Uhren und Uhren. Sie haben unter anderem an den Uhren des Schlosses von Vaux-le-Vicomte gearbeitet. Sie haben sich auch auf die 3D-Modellierung spezialisiert, die auf die Uhrenindustrie angewendet wird. Ihre Schülerin, Robin Putinier, hat ein Patent auf Uhrmacherkunst. Er plant, mit Ihnen ein gemeinsames Meisterwerk zu bauen, nämlich die horizontale Leroy-Uhr, die in der Enzyklopädie von Diderot und Alembert beschrieben ist.

Schließlich komme ich zu Ihnen, Luc Verdier.

Bei Van Cleef & Arpels in Paris, einer emblematischen Technik der Werkstätten dieses Hauses, sind Sie auf geheimnisvolle Fassung spezialisiert. Sie arbeiten an der Herstellung von herausragendem Schmuck wie dem Chrysantheme-Clip oder dem Pin Apple-Clip. Sie wurden 2011 zum besten Arbeiter Frankreichs gekürt. Ihr Schüler, Hugues Bret, hat ein Lapidarium CAP. Er profitiert von der Ausbildung im Ausbildungszentrum des Hauses Van Cleef & Arpels.

Erlauben Sie mir, Ihnen allen noch einmal meine Glückwünsche zu dieser Auszeichnung auszusprechen, die die Arbeit der Kunstmeister ehrt und unser Vertrauen in die Zukunft ihrer Schüler zum Ausdruck bringt.

Und vielen Dank an Sie alle, die durch Ihre Anwesenheit heute Abend und in den verschiedenen Funktionen, die Sie ausüben, Ihr Engagement für die Weitergabe des Know-hows der Kunstberufe unter Beweis stellen.

Dank Ihnen lebt ein Teil der französischen Kultur stärker.