Frau Ministerin, liebe Najat,

Herr Vizepräsident des Hohen Rates, lieber Emmanuel Ethis,

Meine Damen und Herren,

Ich freue mich, dass unser Hoher Rat heute, Anfang 2016, stattfindet. Ich danke dir, liebe Najat, dass du uns in deinem Dienst willkommen heißt. Vielen Dank für die Organisation dieses Treffens, das zu Recht seit langem erwartet wird.

Das Jahr 2015 war reich an Errungenschaften und Fortschritten in der Kunst- und Kulturerziehung sowie in der Medien- und Informationserziehung: Unser «gemeinsamer Fahrplan» wurde im Februar 2015 festgelegt; der Tag der Künste und Kultur in der Schule wurde im vergangenen Frühjahr ins Leben gerufen; wir haben, liebe Najat, am 9. Juni alle Rektoren und DRAC zusammengebracht und werden sie in den kommenden Monaten wieder zusammenführen; Im Sommer wurde der Bezugsrahmen für die EAC-Bildungsgänge in der Schule veröffentlicht; wir haben eine gemeinsame Vereinbarung über Medien- und Informationsbildung unterzeichnet und in letzter Zeit einen nationalen Bildungstag gewidmet, der ausschließlich dem EAC gewidmet ist. Die Berichte, die Ihnen später vorgelegt werden, werden alle diese Ergebnisse präzisieren und ergänzen. Dieser kurze Katalog zeigt das Ausmaß der Mobilisierung unserer beiden Ministerien für diese vorrangige Politik der Regierung.

Es ist also ein Jahr voller gemeinsamer oder eigener Aktionen unserer Ministerien vergangen. Mit der heutigen Sitzung des Hohen Rates setzen wir unseren Elan fort und vertrauen seinem Vizepräsidenten Emmanuel Ethis einen ehrgeizigen Fahrplan an. Mit neuen Mitteln setzen wir einen Kurs, um die Dynamik und den politischen Willen für die künstlerische und kulturelle Bildung auf einem hohen Niveau zu halten. Wir brauchen den Hohen Rat, seinen Vizepräsidenten und alle seine Mitglieder, um unsere Politik mit seinen Erfahrungen, seinen Augen und seinen Vorschlägen zu bereichern.

Denn wir sind hier in einer Versammlung, in der wir Zeit haben, die Herausforderungen abzuwägen. Es gibt nichts Wertvolleres als diese Zeit, die wir uns nehmen, weil es selten ist.

Hier kann jeder die Zwänge des anderen und den Einfallsreichtum eines jeden ermessen. Denn so werden am besten neue Orientierungen gezeichnet.

Ich spreche von Methode, ich spreche von Dialog und Konzertierung, denn wir alle hier wissen, wie wichtig das alles ist, um die Sache der Kunst- und Kulturerziehung voranzubringen.

Denn sie gehört zu mehreren Welten: der Bildung - der allgemeinen, technischen, beruflichen oder landwirtschaftlichen - und der Kultur, der Volksbildung und sogar der Gesundheit oder der Gerechtigkeit.

Weil sie von allen Handlungsebenen abhängt: von der Zivilgesellschaft, von den Akteuren im Kultur- und Bildungsbereich, von den Gebietskörperschaften und vom Staat, jeder entsprechend seiner Verantwortung.

Deshalb, lieber Emmanuel Ethis, lege ich besondere Aufmerksamkeit auf die Aufgabe, die Ihnen anvertraut ist, die nächste Sommeruniversität für Kunst- und Kulturerziehung vorzubereiten, die von den Akteuren der Bildung und der Kultur sehr erwartet wird, Ich hoffe, dass sie bis Ende 2016 stattfinden kann. Die Ausgabe 2014 war eine Premiere. Wir alle wissen, dass der Austausch, die Verbreitung von Best Practices und Feedback von entscheidender Bedeutung für den Erfolg unseres Unternehmens sind und gleichzeitig eine Möglichkeit darstellen, eine kollektive Verantwortung zu teilen.

Wir müssen die künstlerische und kulturelle Bildung gemeinsam zu einem gesellschaftlichen Projekt machen, zu einer freien, glücklichen und bürgernahen Gesellschaft, zu einer Gesellschaft, die wir aufbauen müssen. Der Präsident der Republik hat dies zu seiner Priorität erklärt. Die Ereignisse des Jahres 2015 zwingen alle politischen, kulturellen und bildungspolitischen Entscheidungsträger, ihr neues Profil und neue Macht zu verleihen.

Denn Kunst- und Kulturerziehung beantwortet eine einfache Frage. 

Eine Frage, die seit den Anschlägen von 2015 immer mehr an Bedeutung gewinnt. Eine Frage, die sich die Franzosen stellen und uns stellen. Was verbindet uns trotz allem und trotz allem miteinander?

Auf diese Frage antworte ich auf die Sprache und die Künste.

In diesem einzigartigen Land, in dem der Staat die Nation bildete, wurde die Nation als Projekt aufgebaut.

Ein Projekt, bei dem Bildung und Kultur eine grundlegende Rolle spielen.

Dies ist eine sehr politische Frage. Es ist die politischere von allen. Denn wenn wir diese Frage nicht beantworten, werden es andere tun: die Verteidiger des versteinerten Erbes, die wach von einem einheitlichen Frankreich träumen. Die Spalter des Unterschiedes, die auch Zerstörer der Kunst sind. Ich muss mich oft denen stellen, die Künstler und Kunst verachten. Wenn wir die Frage, die uns die Franzosen stellen, nicht mit Kultur beantworten, dann werden andere es anders machen. Andere werden dies durch die Identifikation mit einer Community tun. Keiner von uns wünscht ihren Sieg.

Die Welt, in der wir unsere Bildungs- und Kulturpolitik aufbauen und gestalten müssen, hat sich verändert. Kunst und Kultur haben sich verändert. Der digitale Wandel verändert die Situation.

Was sich jedoch nicht geändert hat, ist, dass die Kultur im Dienste des Selbst privatisiert werden kann, im Gegensatz zu denen, die keine haben oder die nicht die gleiche haben, um sie besser auszuschließen, oder im Gegenzug die Hemmung derjenigen hervorrufen kann, die sich in den Kulturstätten unrechtmäßig fühlen.

Um die Teilnahme aller am kulturellen Leben zu ermöglichen, ist es daher notwendig, es zu demokratisieren. Das setzt voraus, dass mehr getan wird. Dass man zu denen geht, die am weitesten von der Kultur entfernt sind, ohne darauf zu warten, dass sie kommen. Dass man ihre Praktiken und Bestrebungen berücksichtigt, dass man von der Realität ausgeht und ihnen einen Platz bietet. Dass wir Risiken eingehen und erfinderisch sind.

Was sich auch nicht geändert hat, verzeihen Sie mir, wenn ich diese Selbstverständlichkeit sage, ist, dass Sprache und Kunst gelernt und vertieft werden. Die Kultur arbeitet und ernährt sich. In der Schule und außerhalb der Schule. Als Kind und im Leben. Im Kontakt mit Künstlern, Lehrern und allen, deren Beruf es ist, Kultur zu vermitteln.

Hier kommen wir ins Spiel, um gemeinsam eine neue und umfassende Politik der Kunst- und Kulturerziehung aufzubauen.

Wenn Geld nicht alles ist, ist es ein guter Trendindikator. Sie werden mir diesen Vorstoß in das Feld der Zahlen erlauben. Allein in meinem Ministerium sind die Mittel für die Kunst- und Kulturerziehung seit 2012 um 80% gestiegen. 2016 werden sie 54,6 Millionen Euro erreichen. Das sind 35% mehr als 2015. In keinem anderen Bereich des Ministeriums für Kultur ist eine solche Entwicklung zu verzeichnen.

Diese zusätzlichen Mittel, das ist auch meine Überzeugung, sind nur sinnvoll, wenn sie sich zuerst an diejenigen wenden, die sie am meisten brauchen. Sie müssen also dorthin gehen, wo die Projekte fehlen, wo die Kultur am wenigsten präsent ist. Im Jahr 2015 ging die Hälfte der zusätzlichen Mittel in die vorrangigen Stadtteile und ländlichen Gebiete. Wir streben dieses Jahr 65% an.

Wir haben auch 146 innovative Projekte finanziert, um die Beherrschung der französischen Sprache durch Kultur zu verbessern, und 114 Projekte für Bürgermedien, vor allem in den prioritären Gebieten.

Im Jahr 2015 haben Experimente und konkrete Initiativen sehr viele Projekte der lebendigen Kunst für Kinder und Jugendliche ermöglicht: Sie haben es mir ermöglicht, «Generation Belle Saison», unseren Plan für lebendige Kunst für Kinder und Jugendliche, die ich am 8. Dezember gestartet habe. Dieser unveröffentlichte Plan, der das kulturelle Schaffen und Angebot für die Jugend als eigenständige Politik begründet, übernimmt die Nachfolge von «La Belle Saison». Er unterstützt Künstler und Kulturschaffende, die sich für Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche einsetzen.

Im Jahr 2015 habe ich die Kultur wieder in die Stadtpolitik integriert, damit jeder Stadtvertrag einen kulturellen Aspekt hat und die Kunst- und Kulturerziehung zu einem obligatorischen Schwerpunkt wird. Es muss in Verbindung mit den kulturellen Strukturen und den Gebietskörperschaften umgesetzt werden, denn die Kulturpolitik ist in hohem Maße partnerschaftlich und kann nur durch eine allgemeine Mobilisierung erreicht werden.

Die öffentlichen Einrichtungen unter meiner Aufsicht mobilisieren sich ebenfalls. Ich habe sie gebeten, für das kommende Jahr nur eine Priorität im Auge zu haben: die Teilnahme aller am kulturellen Leben und damit die Erziehung zu Kunst und Kultur. Ich erwarte von ihnen, dass sie ein angepasstes Angebot entwickeln, wie es in vielen Museen gibt. Drei unserer großen und emblematischen Museen - der Louvre, das Schloss Versailles und das Musée d'Orsay - werden jede Woche einen Tag für Schüler und Publikum, die am weitesten von der Kultur entfernt sind, anbieten, damit sie die Werke unter besseren Bedingungen entdecken können.

Ich habe auch alle öffentlichen Einrichtungen eingeladen, die Angebote außerhalb der Mauern zu vervielfachen, um in Gebiete zu gehen, in denen Kultur nicht existiert, und alle einzuladen, mir Vorschläge zu machen.

Wir müssen auch immer mehr mit den Akteuren der Volksbildung und der soziokulturellen Bildung zusammenarbeiten, die dieses Jahr ihr 50-jähriges Bestehen feiert. Denn sie sind dem Publikum am nächsten. Sie ist Träger vieler Initiativen, von denen einige beispielhaft sind, weil sie dem Alltag derjenigen am nächsten ist, die am weitesten von der Kultur entfernt sind. Gemeinsam mit den Volksbildungsverbänden haben wir eine Arbeit zur Neugestaltung der 1998 verabschiedeten «Charta Kultur und Volksbildung» begonnen.

Im Allgemeinen glaube ich sehr an die Notwendigkeit, von diesen Kulturstätten auszugehen, die die Franzosen täglich besuchen. Wir haben das Glück, ein außergewöhnliches Netzwerk von Bibliotheken und Mediatheken zu haben. Frankreich hat mehr davon als Postämter. Und ein Drittel ihrer Follower sind Jugendliche. Viele von ihnen haben Projekte ins Leben gerufen, Angebote in Verbindung mit Schulen, Hochschulen oder Gymnasien in der Umgebung entwickelt. Ein Drittel von ihnen übernimmt die kulturellen Aktivitäten, die im Rahmen der Reform des Schulrhythmus angeboten werden. Die Auserwählten wissen es gut. Oft kümmern sie sich darum.

Deshalb wollte ich, dass der Staat die Gemeinden unterstützt, die bereit sind, ihre Mediatheken an die Lebensweise unserer Mitbürger anzupassen, sei es durch die Verlängerung der Öffnungszeiten am Abend oder am Wochenende oder durch ein neues Angebot.

Ich habe über Bibliotheken gesprochen, ich muss auch über Konservatorien sprechen. Mein Ministerium wird sie in diesem Jahr erneut finanzieren, um dieses unschätzbare Netzwerk der künstlerischen Ausbildung und Praxis, das landesweit präsent ist, in den Mittelpunkt der Politik der künstlerischen und kulturellen Bildung zu stellen. In dieser Funktion wird der Staat wieder zur Finanzierung der Konservatorien zurückkehren, eine klare Bestätigung ihrer Aufgaben für die künstlerische Bildung und Ausbildung einerseits und entschlossenes Handeln in Richtung der ärmsten Gebiete andererseits. In einigen Wochen werde ich die Schwerpunkte vorstellen, die 2016 für diese neue Politik umgesetzt werden. Mein Ziel ist es, die spezialisierte künstlerische Ausbildung, die kollektive künstlerische Praxis, die Ausbildung von Amateuren zu einer Säule des gesellschaftlichen und staatsbürgerlichen Projekts der künstlerischen und kulturellen Bildung zu machen. Andere Projekte begleiten diese Bewegung, wie die 30 DEMOS-Orchester der Philharmonie oder die Aktionen des Orchesters an der Schule, die sich auf dem Territorium stärker entfalten sollen.

Sie werden also verstanden haben, was durch die künstlerische und kulturelle Erziehung erreicht wird, ist der Zugang aller zu Kunst, Sprache und Kultur. Ein Zugang, der allen, möglichst vielen, jedem Menschen, unabhängig von seinem Weg, unabhängig von seinem Lebensweg, angeboten werden muss. Ich denke zum Beispiel an die Behinderung: Ich wollte einen EAC-Unterausschuss im Ausschuss für Kultur und Behinderung einsetzen, den ich zusammen mit Ségolène Neuville letzte Woche geleitet habe. Ich möchte, dass Sie daran beteiligt werden.

Ich denke auch an die Möglichkeit, 1% der privaten Kopie zu mobilisieren, um EAC-Aktionen zu finanzieren: Der Gesetzentwurf über die Freiheit der Schöpfung, Architektur und Erbe, den ich trage, wird diese neue Möglichkeit bieten, wie sie die wesentliche Rolle und den Platz des Künstlers für die Entwicklung der EAC-Politik hervorhebt.

Das, meine lieben Freunde, ist der Weg, den wir bis dahin zurückgelegt haben und den Weg, den wir beschreiten. Die künstlerische und kulturelle Bildung ist eine Priorität für die Regierung. Sie kann nur durch eine Mobilisierung aller erreicht werden, wenn sie sich in die Schule und außerhalb der Schule einlädt, wenn sie vorrangig von den Lebens- und Kulturstätten der Franzosen ausgeht und wenn ein geeignetes Angebot für alle zugänglich ist. Dies erfordert Einfallsreichtum, Aufmerksamkeit, Dauer, Ausbildung, wo die Künstler immer mehr beteiligt sind. Dafür brauchen wir Ihre Arbeit und Ihre Debatten.

Ich zähle auf Sie.

Ich bin Ihnen dankbar.