Estimado señor Jean-Paul Claverie, querido Christophe Leribault, señoras y señores, queridos amigos:

Es una emoción increíble estar frente a este cuadro. Pude verlo en las reservas cuando llegó aquí. Pero es una escala totalmente diferente verlo en los espacios del museo tal como el público podrá descubrirlo. Se sabe hasta qué punto el imaginario colectivo ha sido marcado y formado por las pinturas de los Impresionismos. Ha aparecido en todos nuestros libros de texto, postales, documentales, es parte de nuestra historia nacional. Todas esas emociones pictóricas que forjaron nuestras representaciones. En Francia y más allá, yo mismo viví en Nueva York, el impresionismo nunca dejó de ser tan importante.

El impresionismo, antes de ser un gran éxito popular, es un movimiento artístico en ruptura, nacido en Francia, portador de una nueva comprensión de la luz, una nueva visión de la sociedad humana, que ha transformado la manera de expresar lo sensible, nuestra presencia en el mundo, liberándonos de los viejos códigos.

Los comienzos fueron difíciles, la novedad había chocado, se había burlado, el éxito que siguió superó todas las expectativas. Esta historia del impresionismo es también una hermosa lección de perseverancia. 

Como usted ha recordado, querido Christophe, este triunfo no habría sido posible sin Gustave Caillebotte. Porque ha apoyado con sus compras a sus amigos artistas, Monet, Renoir, Sisley, Pissarro, que han podido contar con su apoyo en los momentos de duda y dificultad. Luego por el legado que hizo a la nación. Gesto muy importante, fundador, que entrenó a los otros coleccionistas, los Moreau-Nélaton, Depeaux, Personnaz a hacer lo mismo en la primera mitad del siglo XX. A estas grandes liberalidades se debe hoy tener en los museos franceses las mejores colecciones impresionistas del mundo. Y, por supuesto, Caillebotte es también un talento de pintor, que rivalizaba, en su casa, con el horticultor y el arquitecto naval, pintor de la vida moderna tan perfectamente resumido en el cuadro que acabamos de descubrir.

Por todas estas razones, hoy era muy importante devolver a la luz a Gustave Caillebotte. Por otra parte, quiero subrayar que desde hace quince años podemos alegrarnos de que Francia sea de nuevo un lugar muy dinámico de investigación y de excelencia para el impresionismo: exposiciones, publicaciones, nuevos lugares de referencia como el Museo del Impresionismo en Giverny, e incluso un festival que pronto llegará a su quinta edición, Normandía impresionistapor citar sólo algunos ejemplos. Francia produce y exporta las más bellas exposiciones impresionistas, como pudimos ver juntos, querido Christophe, en el Louvre Abu Dhabi recientemente. Para los cinco años del Louvre Abu Dhabi, el museo de Orsay prestó un centenar de obras maestras y la exposición fue absolutamente magistral.

Por lo tanto, no es de extrañar que los museos más grandes del mundo compitan para atraer las mejores obras, y especialmente en los últimos años, las de Gustave Caillebotte. Esta Partida de barcoUna de sus últimas obras maestras en manos privadas, conservada por descendencia en línea directa en la familia del artista, era de las más codiciadas.

Es, pues, una hermosa victoria que celebramos hoy: la de haber podido conservar esta obra maestra del patrimonio en Francia. Y aún más, de haber logrado conservarlo en un museo nacional, de hacerlo un bien público, un bien común. Eso es lo que permite la ley. Desde el dispositivo «Tesoro nacional» en 1992, se han dictado 266 medidas de denegación de certificado de exportación relativas a una obra o a un conjunto de bienes. Tan pronto como la orden se publica en el Diario Oficial, hay una cuenta atrás que comienza, 30 meses. Es el plazo máximo, durante el cual la obra puede mantenerse dentro de nuestras fronteras y durante el cual el Estado puede hacer una oferta de adquisición a precio de mercado. Imaginen, esta cuenta atrás de 30 meses es cada vez una cierta dosis de estrés, pero también de movilización y compromiso para un gran número de agentes, del Ministerio de Cultura, en los museos, de los servicios centrales. Quiero saludarlos también porque todos ellos nos ayudan a afrontar estos desafíos. El éxito no siempre está al final del camino, pero en 30 años no menos de 171 tesoros nacionales se han conservado en suelo francés gracias a este dispositivo. Creo que es importante recordar esto en las dificultades que el país ha atravesado durante estas tres décadas, y cuando conocemos los máximos alcanzados, en el mismo período, por el mercado del arte, cada uno puede medir que se trata, sin embargo, un rendimiento bastante notable.

Esta victoria que celebramos hoy, es bueno que esta obra entre en el patrimonio público. Un tesoro privado se convierte en un tesoro público, nuestro bien común. Veo una perfecta continuidad con todo lo que Gustave Caillebotte ha hecho para hacer el impresionismo lo más accesible posible y anclarlo en Francia. Como en 1894, durante el legado Caillebotte, esto solo fue posible por el encuentro entre dos voluntades, la del Estado y la de un mecenas. Si la Partida de barco permanece en Francia, e integra las colecciones del Museo de Orsay, es gracias al mecanismo del «Tesoro nacional», permitido por el Estado, pero también, y sin él no estaríamos reunidos hoy aquí, gracias al generoso mecenazgo de LVMH.

Realmente quería agradecer sinceramente a Bernard Arnaud y especialmente a Jean-Paul Claverie, que es el hombre discreto detrás de toda esta aventura, pero cuya finura, compromiso, determinación, pasión por el arte y el patrimonio conocemos. Muchas gracias, querido Jean-Paul.

Francia es conocida y reconocida en todo el mundo por sus museos: era esencial que pudiéramos seguir enriqueciendo las colecciones del museo de Orsay para seguir siendo atractivos en la escena cultural internacional y dar a nuestros conciudadanos la oportunidad de descubrir nuevas obras excepcionales.

La Partida de barco es ahora, y para siempre, colgada de la piedra angular de un museo francés. Pero no haría justicia al remero de Caillebotte condenarlo a la inmovilidad... Así pues, he querido, y hemos hablado mucho con Christophe Leribault, que por primera vez este «Tesoro nacional» pueda beneficiarse de una itinerancia y hacer navegar esta barca hacia otros destinos. Este «Tesoro nacional» ya no era un tesoro privado sino un bien público, y se deseaba que pudiera beneficiar a otros museos, para que pudiera ser visto en otras ciudades de Francia. Por eso el museo de Orsay va a trabajar con algunos de sus colegas para organizar una itinerancia con algunas etapas en Francia. Y dentro de un año será el momento de celebrar el 150 aniversario de la primera exposición impresionista que se celebró en abril y mayo de 1874, en el 35 boulevard des Capucines en ese momento. Será un aniversario importante que no pasará desapercibido con una exposición importante en el museo de Orsay y préstamos excepcionales en más de 20 ciudades francesas.

Y por último una gran retrospectiva Caillebotte en septiembre de 2024 aquí, que se desplazará a los Estados Unidos pero que Christophe podrá detallarlo más tarde.

Realmente quería insistir en esta ambición nacional de mostrar este cuadro en otra parte aunque Orsay ya recibe franceses de todo el territorio y turistas de todo el mundo, pero era importante que la obra pudiera viajar.

En el marco del año Impresionismopara los 150 años, se tendrá también esta política de préstamos que el museo de Orsay ya está construyendo con un cierto número de museos asociados, una veintena normalmente, para que las obras maestras del impresionismo puedan circular también por todo nuestro país. Esta es la causa común, de la que hablaba Jean-Paul Claverie, que nos reúne hoy. Mejores voluntades del sector público unidas a las mejores voluntades del privado para enriquecer nuestro patrimonio para que estas obras maestras se transmitan de generación en generación. Gracias por este pedazo de eternidad, gracias a ti.

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