Señor Ministro, querido Emmanuel Macron:
Señor Vicepresidente del CSF, estimado Olivier Mellerio
Señoras y señores:
Queridos amigos:
«El hombre, escribía el filósofo Henri Raynal, es el único animal que elige su pelaje. »
El único animal que puede cambiar a voluntad, hasta el infinito.
El único que se define tanto por lo que lleva puesto.
El vestido dice algo de la mujer o del hombre que lo lleva, tanto como del mundo y de la época a la que pertenecen. El vestido es la manifestación de nuestra condición de «criatura visible».
¿Y quieren hacernos creer que la moda es inútil o elitista? Al contrario, es eminentemente popular. Popular en el sentido de que es una preocupación, un reto, un deseo compartido por todos. Popular en el sentido de que todos tenemos una cierta idea del estilo, del corte, de la materia, del confort, de lo que «va» o de lo que «no va». Popular en el sentido de que el hombre de la calle inspira al creador y el creador al hombre de la calle, porque así se forja un cierto espíritu del tiempo. La moda es importante porque es considerable y frágil, exigente y popular, evidente e íntima. Es importante, porque no podemos dejar de decir quiénes somos . Y así es como forma parte de la cultura.
Por lo tanto, me alegra mucho encontrarme con ustedes esta mañana para este Comité Estratégico de Sector de las Industrias de la Moda y del Lujo, del que saludo al nuevo vicepresidente, Olivier Mellerio. Es uno de los lugares, por excelencia, donde podemos trabajar juntos para preservar y valorizar sus conocimientos. Los cuales hacen de Francia lo que es: uno de esos países cuya reputación y economía están invariablemente asociadas a la moda, al diseño y al lujo. Y hay muy pocos en el mundo.
¿Qué haríamos sin sus conocimientos?
Sin sus conocimientos y los 700.000 profesionales que usted pone a trabajar, ¿podría generar 150000 millones de euros en ingresos?
Evidentemente, el sector tiene que afrontar retos en materia de estructuración y competencia internacional. Están en el centro de este comité estratégico de sector. No dudo de que Emmanuel Macron volverá más detalladamente sobre este punto. De hecho, compartes gran parte de estos retos con el mundo del diseño. Por supuesto, tenemos que trabajar juntos para reforzar la exportación. Y la moda y el lujo forman uno de los ejes de reflexión principales de la misión que, junto con Matthias Fekl, he confiado a Isabelle Giordano.
Por supuesto, todavía tenemos que trabajar para animar a la gente a evaluar mejor la calidad de los productos ofrecidos. Porque la forma en que fueron fabricados, teñidos, transportados... no es suficientemente considerada por los consumidores. Y la lucha contra la falsificación sigue siendo igualmente importante.
Pero también es necesario, más singularmente, preservar los conocimientos que hacen posible su actividad y ponerlos más en valor. En el corazón de la moda y del lujo están estos oficios raros, estos gestos preciosos de los mil trabajadores de la materia como estos grandes artistas de la forma. La semana pasada concedí el título de Maestro de Arte a nueve artesanos, cuyo talento y preocupación
de los detalles participan en la riqueza de vuestras profesiones. Pienso, en particular, en Sylvain Le Guen, uno de los más grandes tabletiers-evantaillistas franceses. Por consiguiente, desde 2013, mi Ministerio está firmemente comprometido con una política nacional de conservación y valorización de los oficios artísticos.
Quien dice transmisión dice evidentemente formación . Este es un reto que va mucho más allá de la maestría de arte. Y, por supuesto, comparto la atención especial que prestáis a la enseñanza superior.
Sí, el paisaje de las formaciones superiores a los diferentes oficios de la moda y del lujo en Francia carece hoy de legibilidad y estructuración. Hay unos 60 cursos de formación, de los cuales sólo 13 son públicos y 11 gratuitos. Las tutelas varían según las escuelas, o son múltiples. Todavía tenemos un largo camino por recorrer. Pero estamos avanzando.
Hoy, la Escuela Duperré desarrolla un proyecto muy interesante con la Sorbona. Del mismo modo, la ENSAD, de la que mi Ministerio es responsable, está hoy comprometida en una dinámica muy virtuosa, al servicio de la moda. Tuve la oportunidad de hablar de ello en persona con Marc Partouche, que me acogió en una visita a su escuela la semana pasada y a quien doy las gracias. Esta dinámica virtuosa, es la prefiguración de una «Grande École de Mode publique», en colaboración con la Escuela de las Minas y la Universidad París-Dauphine, en el marco de la Comunidad de universidades y de establecimiento París Ciencias y Letras. A partir de septiembre de 2016, la creación, la ingeniería y la gestión de la moda se reunirán para ofrecer un itinerario hasta el grado de máster a los estudiantes que lo deseen.
Y si la formación es tan importante, no es solo porque perpetúa conocimientos técnicos, sino porque contribuye a hacer surgir también, con la ayuda de otras iniciativas, nuevos talentos. La moda necesita industriales que sepan darle fuerza, como necesita un vivero de autores que la renueven sin cesar. Aquí reside también la dimensión artística de la moda. Que la Villa Noailles, de la que celebramos los treinta años en junio pasado, sea también un centro de arte, ¿no es todo un símbolo? Por otra parte, hoy es uno de esos teatros en los que la joven creación alcanza un mayor reconocimiento y se detectan las tendencias del mañana.
El apoyo a la joven creación está precisamente en el centro de mi ambición y en el trabajo de mi Ministerio. Le dediqué Assises, que concluyeron en junio pasado. Por otra parte, las primeras medidas que han surgido ya están empezando a aplicarse. Vienen a completar el trabajo que hemos emprendido desde hace muchos años: pienso en particular en el premio de la ANDAM [Asociación nacional de las artes de la moda], creada por iniciativa del Ministerio de Cultura y Desafío en 1989,o al FAJEC, bajo la responsabilidad del Instituto para la financiación del cine y de las industrias culturales, que pone a disposición de los jóvenes creadores de moda anticipos reembolsables. Añado que el Desafío y las federaciones juegan un papel muy importante para aconsejar y apoyar la moda de autor en su desarrollo. Al igual que las grandes casas , ampliamente representadas esta mañana. Creo que necesitamos trabajar aún más estrechamente en este sentido, poniendo en común nuestros recursos y herramientas.
Preservar conocimientos técnicos, formar profesionales, hacer surgir nuevos talentos: estos son los retos que están en el centro de mi trabajo y del de mis equipos. Quedan muchos desafíos por afrontar. Hay que explorar nuevas pistas. Este Comité Estratégico de Sector es el lugar adecuado para hacerlo. Lyne Cohen-Solal nos presentará hoy algunas de ellas. Me complace que junto con Emmanuel Macron le hayamos encargado este informe, y le doy las gracias sinceramente por el excelente trabajo que ha realizado.
Son pocos los momentos, queridos amigos, en que no me hablan de la moda y del lujo cuando voy al extranjero. Con el gusto por el debate y las ideas, con la vida cultural de nuestro país, esto es lo que más a menudo me dicen. Por tanto, a través de vosotros se ejerce una forma de magisterio estético: podéis contar con el Gobierno para que continúe, sin importar
pase lo que pase, practica.
Le doy las gracias.