Querido François Le Grix:
El mundo moderno es la mezcla de su futuro y su pasado; es
extremadamente poco su presente». Esta frase de apariencia bastante sibilina,
fue André Malraux quien lo pronunció en 1967 ante la Asamblea
Nacional. Señala, creo, un aspecto de nuestra condición
contemporáneo, en el que precisamente juega el diseñador de interiores que
eres: sabes decorar como ningún otro, entre clasicismo y
contemporáneo, los interiores de nuestras fantasías.
Una primera mirada al retrato de su familia sería casi suficiente para pensar
que estaba predestinado a esta vocación. Desde su más tierna edad,
está inmerso en el entorno de las bellas artes. Su padre, Jean
Metthey, es en la época comerciante de cuadros y experto; su madre, en cuanto
a ella, es artista pintor. Encontramos también esta propensión a las artes y a
la artesanía de su abuelo paterno: era ceramista. Esta cultura
la perfeccionará en la Escuela del Louvre, en las clases del
«gran género». Joven graduado, casi se podría decir a posteriori que
Tu carrera ya estaba en marcha.
En 1968 fue nombrado ayudante de decorador y dos años más tarde,
jefe de proyecto en Jansen, una de las más prestigiosas casas de
decoración del siglo XX. Está marcado por la huella de Stéphane
Boudin, también decorador y antiguo director de la casa, como usted
Fíjese en su mirada. Le recuerdo que le debemos una gran
parte de la renovación de los interiores de la Casa Blanca - a petición
de la entonces Primera Dama de los Estados Unidos, Jacqueline Kennedy.
En Jansen le confían grandes proyectos. Son cinco años
en las que trabaja con clientes de renombre, clientes
exigentes, perfeccionistas también. Cinco años escrutando las reglas del
género, los que fundan la notoriedad de Jansen. Entonces usted decide
dejar la Rue Royale para crear su propia oficina de arquitectura
interior. Estamos en 1973.
Se eleva rápidamente entre los decoradores más de moda del
arte. Su garra, a menudo asimilada a una cierta imagen del estilo
francés, está muy lejos de resumir todas las tendencias. Los
400 proyectos de excepción que firman en el mundo son
la demostración.
Por un lado, están sus diseños de residencias privadas, deslumbrantes de
finura. Por otro, los prestigiosos palacios que no dudaron en
confiar el mandato de acondicionamiento de los locales.
Tarea compleja y delicada, sobre todo cuando se trata de edificios marcados por
la historia.
Pienso en particular en la sofisticada elegancia de sus proyectos hoteleros en
la Croisette, o también en el ambiente acogedor y cálido del Franklin-
Roosevelt, aquí en París. Basta con cruzar el umbral
de uno de estos edificios, para caer bajo el encanto de decoraciones donde el
gusto por los muebles antiguos, que a menudo hace honor a los muebles
francés, se casa con la atención al detalle.
El lujo tiene una parte de sueño, pero su materia es la excelencia. La
constante calidad de su trabajo le abre el camino a la elaboración de
proyectos para espacios donde el aparecer se convierte en un arma: las residencias
de Embajadores. La del Japón en los Países Bajos, la de Arabia Saudita
en Estocolmo, Lisboa, Berlín y París; la del Reino Unido en
París y El Cairo. A esta lista no exhaustiva, los museos, las
tiendas, castillos, sedes de grandes empresas... A través de este
volumen de obras realizadas, no puede sino impresionar
tanta suntuosidad.
Vuestra exigencia, que se expresa en la sutileza de los elementos, se materializa
en el matrimonio hábil de los grandes estilos del arte francés. Tanto en el
elección de muebles, cortinas, alfombras que colores: nada es
dejado al azar. Este talento se debe a un conocimiento profundo
de una historia, al servicio de la tradición.
Además, es propio del conocedor saber asociar e integrar
con exactitud los estilos, con un dominio de las técnicas más
punta. Técnica en el sentido de los antiguos griegos, cuando
el arte y el saber hacer de los oficios artesanales eran uno. Es
que atestigua la ejecución y la estética de cada uno de sus proyectos. En
virtuoso al servicio de lo bello, usted sabe revelar la armonía de los estilos,
entre opulencia y refinamiento, nobleza y sutileza - todo en una
la misma habitación, en el mismo universo.
En su compromiso con la protección del patrimonio y la calidad
arquitectónico, el Ministerio de Cultura y Comunicación también tiene
a subrayar su notable contribución a mantener vivos los grandes
tradiciones de la artesanía francesa. Creador, usted es el científico director de
escena que orquesta esta configuración de los espacios «de alta gama»,
siguiendo estándares de calidad que solo se pueden alcanzar a través de
una estrecha colaboración con los mejores artesanos. Y es sin duda aquí
que esta es la clave de su éxito, al igual que los grandes maestros
de alta costura, que saben sacar lo mejor de la multitud de oficios
a la sombra del escenario, que muy a menudo requieren habilidades raras.
Usted lo sabe mejor que yo, ceramista, marmolista, vidriero, carpintero,
tapicero, son otros tantos oficios frágiles ejercidos por hombres
apasionados, por artesanos de gran talento, que contribuyen a las obras
colectivos de los que usted es el diseñador, devolviendo a los lugares su alma -
y esto, independientemente del registro prestado: clasicismo, geometría
Directorio, antorcha Napoleón III o equilibrio Art Deco. Tanto
sutileza, manera de hacer y precisión en la ejecución, que
ya sea con madera, cuero, vidrio, tela, metal, piedra o
materiales preciosos.
Los conjuntos decorativos de los proyectos de François Le Grix cuentan una
historia dependiente de un espíritu del tiempo. Su gramática se inspira en
la innegable riqueza de los siglos pasados para hacer vivir un lugar; pero
su vocación no es por ello del orden del archivo ni de la
conservación. La salvaguardia del patrimonio a la que contribuye si
fuertemente, es la de un patrimonio vivo, de un patrimonio que se enriquece
de la profundidad de su memoria. Un compromiso que usted tiene
también al servicio de la defensa del patrimonio de Bray-en-Cinglais,
en la Baja Normandía.
Querido François Le Grix, porque usted es un gran embajador de la
diversidad de expresiones decorativas francesas, porque su
sensibilidad al patrimonio abarca la aportación de los oficios de arte y la preocupación por
el uso vivido de los lugares, en nombre de la República Francesa, le
Hagamos oficial en la Orden de las Artes y las Letras.
Querida Nicole Reverdy-Piel:
Querido Pierre Reverdy:
En el campo de las artes, creo que hemos rodado una
página: la de una toma de conciencia, en la que mi ministerio es parte
entusiasta desde hace varios años. Las artes no solo son
los garantes de nuestras memorias materiales, de nuestro gusto por el objeto, ellos
intervienen también de manera esencial tanto en la conservación
del patrimonio que en la creación contemporánea. Así que soy muy
feliz hoy de rendir homenaje a los dos magníficos oficios
arte que representa: esmaltado y cuchillería.
Nicole Reverdy-Piel, usted es psicomotora del entrenamiento. Usted es
igualmente esmaltadora del arte, ilustradora y escultora. Usted crea, dibuja,
diseñe libros de arte y realice esmaltes compartimentados en plata.
El arte del esmalte compartimentado, que alcanzó su apogeo en la época bizantina,
es una de las técnicas de esmaltado más exigentes. Consiste en
fijar en una placa de delgadas cintas de metal que forman los contornos
motivos, antes de colocar el polvo de esmalte en los alvéolos así puestos
en su lugar. Nuestros mayores museos nacionales conservan
preciosamente las huellas históricas, pero en el mutismo de las vitrinas y
etiquetas; su trabajo les devuelve la voz. Es el garante de un
conocimientos que nos ha sido transmitido de generación en generación, que
practiquemos de nuevo y al cual estamos apegados.
Pierre Reverdy, usted es cuchillero de arte. Durante seis años, usted hace el
Tour de Francia de perfeccionamiento en metalurgia con la Asociación
obrera de los Compañeros del deber. Usted es nombrado maestro en
cuchillería y forja en 2000. En noviembre de 2004, mi predecesor
Renaud Donnedieu de Vabres le promueve como Maestro de Arte.
Desde hace más de veinticinco años, realizas instrumentos
filos únicos que se distinguen del mundo de la cuchillería de mesa
o cuchillería profesional. Usted también interpreta los secretos
del acero damasco y laminado aplicándolo a la cuchillería
contemporánea. La elegancia vigorosa de sus cuchillos de colección,
abrecartas, dagas de caza y espadas de académico son apreciados
de los mejores armeros y coleccionistas. La alta calidad de sus
cuchillas hacen de estas piezas de lujo donde se refleja su dominio de la
técnica de damasco, este montaje tan buscado por sus propiedades
mecánicos y sobre todo estéticos, que se reconocen por su efecto
laminado característico. Su producción requiere mucha habilidad y
conocimiento, profesionalismo y sensibilidad.
La originalidad de su trabajo, y sobre eso me gustaría insistir,
más allá de la tradición. Inventas una nueva gama
de decoraciones de acero que usted llama «damasco poético». Esta muy bonita
expresión sigue una técnica artística que es propia de usted y que
permite obtener la rítmica deseada de los decorados. Cada uno de sus cuchillos
es una pieza original, prestigiosa y singular.
Desde 1989, fecha de creación de los Talleres Pierre y Nicole Reverdy, usted
crear objetos de arte en «Fusión de 2» - Aquí hago una alusión voluntaria
a una de sus esculturas fechadas en 1999 y que lleva el mismo nombre. Este
pieza representa un soporte abrecartas, que también simboliza la unión de un
pareja y sus conocimientos. «Fusión de 2», es el fruto de su
complicidad, de vuestro encuentro siempre renovado a través de la elaboración
de obras de gran calidad.
Entre los «artistas equilibristas» que sois, vuestras dos artes se
mantienen «en la cuerda floja de la técnica», para utilizar una
metáfora propia. Detrás del dominio técnico, esencial
a la materialización del objeto, se esconden también secretos de
fabricación y secretos de inspiración.
Querido Pierre Reverdy, es su esposa y compañero quien da la nota
poético. Usted lo reconoce, se necesitan al menos dos elementos para que la
materia prima se convierte en obra y símbolo, técnica e invención. El aura
materiales raros se prestan bien a su tipo de arte: maderas exóticas,
marfiles o cuernos, cueros preciosos están en la parte. Pienso en particular en
la espada de Ouroboros, una de sus realizaciones donde se conjugan un acero
níquel suave para los patrones y un acero al carbono para el filo de
la hoja, del hierro galo y del hierro de meteorito para la banda central de
la espada. He aquí para el objeto. Pero éste adquiere todo su sentido con el libro que
lo acompaña y cuenta la leyenda - un libro enriquecido de acuarelas
pintadas por Nicole Reverdy-Piel, que también realiza los esmaltes.
Es precisamente esta búsqueda en vuestro trabajo lo que os ha valido,
varios años más tarde, en 2009, el Premio de la Escultura Contemporánea
- un premio otorgado por la Sociedad de Fomento a los Oficios de Arte para
su creación titulada «El Enlace». El jurado fue sensible a esta poética
materiales que mezclan la forja de acero con el fuego del esmalte. Este
recompensa viene a reconocer su know-how de alta tecnología que juega en
la fuerza de la materia.
Al ejercer sus oficios, usted contribuye a dar un futuro a
prácticas que se inscriben en el tiempo largo de la historia,
el aprendizaje y el dominio de las técnicas. Lo que necesitamos
preservar, es también este otro uso del tiempo que está en el corazón de este
patrimonio cultural inmaterial. En Francia, la Dirección General de
Patrimonio del Ministerio de Cultura ha confiado esta misión al Instituto
Nacional de Oficios Artísticos (INMA), que hace un trabajo en este campo
notable. El pasado 12 de marzo, cuando tuve el privilegio de asistir a la
caída de oficio del tapiz «El gran silencio» de Vincent Bioulès,
en la Manufactura de los Trasgos, tuve la oportunidad de recordar mi
compromiso con esta misión.
Querida Nicole Reverdy-Piel, querida Pierre Reverdy, diseñas objetos
arte contemporáneo que poseen una originalidad indiscutible. Usted es
los escasos depositarios de conocimientos especializados que constituyen un patrimonio
excepcional - un patrimonio que mi ministerio desea preservar,
valorizar y promover.
Querida Nicole Reverdy-Piel, en nombre de la República Francesa,
Vamos a ser caballeros en el orden de las Artes y las Letras.
Querido Pierre Reverdy, en nombre de la República Francesa
Vamos a ser caballeros en el orden de las Artes y las Letras.