peinture ; temps modernes

tableau

Nature morte au tapis et à l'aiguière (Titre original)

NOLETTI Francesco (peintre)

La Valette ?, vers 1611 ; Rome, 1654

Italie

FIERAVINO Francesco (attribué)

2e quart 17e siècle

1640 vers ; 1650 vers

"Cette nature morte provient de la collection du peintre Maurice Boudot-Lamotte (1878-1958), originaire de La Fère en Picardie. L'artiste était propriétaire de la toile vers la fin des années 1950. Elle a été léguée au musée, en 1977, par sa fille Marie-Josèphe (1908-1976). La composition de l'oeuvre est simple et en même temps mouvementée. L'artiste limite les motifs à un tapis oriental fortement plissé sur lequel est posée, légèrement en biais, une aiguière précieuse en métal repoussé. La puissance du coloris décoratif du tapis rouge aux tons roses, bleus, verts et jaunes, est compensée par une palette restreinte aux blancs et aux gris de l'aiguière, qui se détache par sa luminosité intense sur le fond très sombre. Le tapis au rendu minutieux et tactile forme, telles des coulisses de théâtre, deux larges plis triangulaires de chaque côté de la peinture. Tous ces plis projettent des ombres profondément incurvées. Le dynamisme de l'ensemble est renforcé en bas par l'enchevêtrement sinusoïdal des longues franges fortement éclairées. Il Maltese insiste sur la préciosité de l'objet grâce aux bas-reliefs imposants figurés sur l'aiguière. Le maître fit à Rome une grande carrière en exécutant ce genre de compositions raffinées, souvent enrichies par d'autres motifs : fruits, fleurs, sucreries, instruments de musique, verres, armures, rideaux et coussins élégants, etc. Dans les collections publiques françaises sont conservés au moins trois chefs-d'oeuvre de Noletti : au musée des Beaux-Arts de Grenoble, au Palais Fesch-musée des beaux-arts d'Ajaccio et au musée du Louvre. Le tableau de Beauvais s'en distingue par le fait de restreindre les objets représentés à deux, le tapis et l'aiguière. Les natures mortes de Noletti étaient largement imitées de son vivant et dans les décennies suivant sa mort. Encore aujourd'hui, ses oeuvres sont confondues avec celles de Benedetto Fioravanti (actif au XVIIe siècle) qui participa à l'élaboration des modèles de peintures de Carlo Manieri (actif à Rome entre 1662 et 1700), Antonio Tibaldi (1635 - actif à Rome jusqu'à 1675) et du Maître des tapis (actif vers le milieu du XVIIe siècle). L'art du Maltese fut imité par les Français, Jacques Hupin (actif en Italie vers le milieu du XVIIe siècle) et Meffrein Conte (vers 1630-1705). Sa peinture était effectivement appréciée en France, notammentpar André Félibien : "Fioravente et le Maltois se sont mis en estime par les tapis et les instruments de musique, les vases et les autres choses de cette nature qu'ils représentoient dans une grande perfection" (Entretiens [1688] 1725, p. 179). L'identité de Noletti a été révélée pour la première fois grâce aux découvertes d'archives de Keith Sciberras (2005) à Malte et à Rome (acte de décès, portrait du peintre avec inscription). D'autres documents concernant cet artiste (testament, "Stati delle anime") ont été par la suite publiés par Federico Trastulli (2008). On sait aussi qu'en 1652, il Maltese participa à une réunion de la congrégation des Virtuosi al Pantheon et obtint la décision favorable pour son adhésion. Quant à l'identification de la nature morte de Beauvais, A. Brejon de Lavergnée et N. Volle (1988) pensent à un imitateur de Fieravino, mais laissent l'oeuvre attribuée au maître même. Ensuite, la critique de l'histoire de l'art s'accorde sur le nom de Maltese-Noletti (Safarik 1999 ; Bocchi 2005), avis que nous soutenons ici." (Michel Litwinowicz in : Nathalie Volle (dir.), Christophe Brouard (dir.), "Heures italiennes : trésors de la peinture italienne en Picardie, XIVe-XVIIIe siècles", Gand, Snoeck, 2017, p. 236)

peinture à l'huile ; toile

Peinture à l'huile sur toile sur châssis. Cadre 17e siècle en bois sculpté doré.

H. 73,4 cm ; L. 97,1 cm ; Ep. 2,2 cm ; Pds 11,6 Kg (toile+cadre)

nature morte (aiguière, tapis)

Beauvais ; MUDO - Musée de l'Oise

Musée de France
au sens de la loi n°2002-5 du 4 janvier 2002

propriété du département ; legs ; Oise ; MUDO - Musée de l'Oise

1977

Boudot-Lamotte Maurice (1958, collection de l'artiste)

77.272

"Hommage à Maurice Boudot-Lamotte (1878-1958) : donation Marie-Josèphe Boudot-Lamotte", Beauvais, Musée départemental de l'Oise, 23 novembre 1979-7 janvier 1980, n°28 ; "Ambiente Barocco Life and the Arts in the Baroque Palaces of Rome», New York, The Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts, 10 mars-13 juin 1999, The Nelson-Atkins Museum, 21 juillet-3 octobre 1999 ; "Heures italiennes : le Naturalisme et le Baroque, XVIIe siècle", Beauvais, MUDO-Musée de l'Oise, 27 avril-17 septembre 2017, n°139

Aubrun Marie-Madeleine, "Hommage à Maurice Boudot-Lamotte (1878-1958) : donation Marie-Josèphe Boudot-Lamotte", Beauvais, 1979-1980, catalogue d'exposition, p. 40 repr. n. et bl. ; Salmon Marie-José, "Beauvais, musée départemental de l'Oise", Beauvais, Musée de l'Oise, 1981, p. 39 ; Brejon de Lavergnée Arnauld et Volle Nathalie, "Musées de France : répertoire des peintures italiennes du XVIIe siècle", Paris, Editions de la Réunion des Musées nationaux, 1988, p. 145 repr. n. et bl. ; Volle Nathalie (dir.), Brouard Christophe (dir.), "Heures italiennes : trésors de la peinture italienne en Picardie, XIVe-XVIIIe siècles", Gand, Snoeck, 2017, p. 28-29 (détail coul.) et n°139 p. 236 repr. coul.

Véronique, WILCZYNSKI

© MUDO - Musée de l'Oise

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