Señoras y señores:

El hombre es el trabajador de la primavera, de la vida, de la semilla sembrada, del
Surco excavado» decía Hugo (Los cuatro vientos del espíritu): traducción
poética de una estación vivida como la de las promesas y de las posibilidades.

Tengo el placer de recibirle hoy en la calle de Valois
presentar la «primavera cultural» del Ministerio de Cultura y de la
Comunicación. 8 eventos nacionales, 8 razones para descubrir la
diversidad de las acciones y oficios del ministerio, 8 formas de descubrir
o redescubrir manifestaciones culturales dirigidas a todos los
público. Son tan parte del paisaje que se olvidaría
casi nacen y continúan gracias al compromiso
constante y resuelto de mi ministerio.

Para cada manifestación, el Ministerio moviliza a sus agentes, sus
competencias, conocimientos técnicos, como los carteles confiados al Centro
Nacional de Artes Plásticas (CNAM) por el procedimiento de pedido
público. Es la expresión de una voluntad fuerte: la de promover la
joven creación gráfica y talentos emergentes al servicio de la cultura.
Con motivo de la Fiesta de la Música, el Ministerio presentará una
exposición inédita de 51 carteles - incluidos los 20 carteles del año 2001 -
homenaje múltiple y vibrante a la Fiesta de la música, ese momento esperado
donde la palabra «vivir juntos» adquiere a menudo todo su sentido.

De la arqueología a los museos, exposiciones monumentales de arte
contemporáneo a la historia del arte, de la lectura al patrimonio a menudo ignorado
de los jardines, del cine a las prácticas musicales, estas manifestaciones
abarcan un espectro muy amplio y una gran diversidad de prácticas y
de oficios. Los franceses no siempre miden que detrás del
Ministerio de Cultura y Comunicación, hay un terreno
de compromiso extremadamente amplio. En mi opinión, el ministerio de los artistas y
de los creadores, el ministerio de los que tienen a su cargo todos los patrimonios
es también el Ministerio de la nueva economía del conocimiento y
nuevos territorios del empleo cultural.

El objetivo de esta «primavera cultural» es dar legibilidad y
la coherencia con una oferta que, a lo largo de los años, se ha ido multiplicando y
abundante. Se trata también de dirigirse a los turistas, sobre todo los que vienen
otros países, para mostrarles lo rica que es la primavera en Francia
de iniciativas culturales: antes de la temporada de los festivales de verano, está la
grandes eventos nacionales, el tiempo de un día, el tiempo de un
fin de semana largo, algunas de las cuales tienen resonancia
europea. Detrás de la «primavera cultural» está también la voluntad de
valorizar el atractivo turístico de nuestro país, tanto estas manifestaciones
movilizan una gran diversidad de territorios y de actores.

Es el caso de la Fiesta de la Música, que este año celebra su trigésimo aniversario
cumpleaños en los colores de los Ultramar, es el caso de la Noche
de los museos, que ocupa un lugar ineludible en el
Calendario Cultural Europeo desde su creación en 2005 y cuyo éxito no
se esfuerza con 3000 museos, 40 países europeos comprometidos, y cerca
de 2 millones de visitantes en Francia el año pasado. A favor de la noche,
en este momento en que los sentidos se despiertan singularmente, los museos
se convierten en el escenario de encuentros y acontecimientos inesperados.

Conservadores, comediantes, mediadores, historiadores del arte, músicos - y
este año el mundo del espacio, en Burdeos, en asociación con el
Centro Nacional de Estudios Espaciales (CNES) - nos invitan a vivir el museo
otra. La Noche de los Museos 2011 es también una red formidable
de intercambios y de iniciativas, es una manifestación que pretende decididamente
interactiva, a través de su innovador portal digital que muestra
preparativos del evento, mientras que la conexión entre los visitantes del
tarde».

Con esta manifestación, que cuenta con el apoyo del Consejo de Europa,
de la UNESCO y del Consejo Internacional de Museos (ICOM)
título que otras manifestaciones de esta «Primavera cultural», hay
de una ambición de democratización
cultural. Sé que los Encuentros en los Jardines también podrían,
tener en un futuro próximo una dimensión europea.

En primer lugar, quiero subrayar que estas manifestaciones no estarían aquí sin
asociados del Ministerio: otros ministerios, instituciones del Ministerio
Ministerio de Cultura y Comunicación, pero también los socios
privados - mecenas, empresas, propietarios de jardines privados -
los medios de comunicación - la prensa escrita, las radios, las televisiones - que transmiten
operaciones con el público en general. Organizada por la Federación Nacional
de los cines franceses con el apoyo de Paribas, la Fiesta del cine - que
tendrá lugar este año del 25 de junio al 1 de julio - es uno de los eventos
más populares del calendario cinematográfico y uno de los más atractivos
para los jóvenes espectadores. Por su parte, Monumenta, organizado desde
2007 por iniciativa de mi ministerio, es una herramienta de la radiación
internacional, que despertó el entusiasmo del público desde sus inicios
ediciones. La edición 2011 después de Anselm Kieffer, Richard Serra, Christian
Boltanski, acoge del 11 de mayo al 23 de junio, uno de los principales artistas de su
generación, me refiero al británico Anish Kapoor. Quiero insistir en
la importancia de las actividades de sensibilización y mediación - más de 5.500
alumnos fueron recibidos en cada edición - con la voluntad de hacer
accesible al mayor número posible la creación más exigente. Monumenta
será un momento de fiesta y de encuentros con lecturas, espectáculos
música, danza y muchas iniciativas paralelas, movilizando
especialmente la Escuela de Bellas Artes de París, la galería Kammel Mennour,
sin olvidar el proyecto UrbanDive.com, experiencia urbana inédita que tengo
presentado hace unos días que permite recuperar la ciudad. Este
idea de confiar a los artistas las claves de una nueva configuración
imaginario urbano ya tiene una larga historia, desde los Città ideale del
siglo XV italiano pasando por los Capricci arquitectónicos del
siglo XVIII. La «realidad aumentada», que consiste en descubrir, con
gafas especiales, apuntando al visor de un teléfono móvil, o
navegando por la web, adiciones virtuales que aumentan, explican o
enriquecen el espacio, es también capaz de embellecerlo y de ponerse
servicio de creación artística. Un proyecto de instalación virtual también
ambicioso no podría nacer sin un gran número de socios:
soportes técnicos, desarrolladores, pero también anunciantes.

Quiero rendir homenaje a todos estos actores y decir cuánto
asociaciones alimentan cada año la calidad y la frescura sin cesar
renovada de estas manifestaciones. No olvido que crear, es también
Reinventar una tradición es también reinterpretar una herencia.

A este respecto, quisiera destacar las innovaciones introducidas en el
paisaje, con la voluntad de hacer aún más coherente esta oferta
cultural. Días nacionales de la arqueología, 21 y 22 de mayo
próximos - que es la segunda edición - quieren sensibilizar al público
a los retos de la investigación, a sus disciplinas y sus oficios, a la diversidad
del patrimonio arqueológico. Esta «conquista del pasado», para retomar
la palabra de Alain Schapp, de vestigios enterrados bajo tierra interroga nuestra
sociedad en su informe constante a la inmediatez y al presente
invasor. Con motivo de esta primera edición, el público será así
invitado a visitar las excavaciones, sitios arqueológicos, sino también
las colecciones de los museos, para significar que no puede haber
de arqueología sin una museografía y sin una voluntad didáctica.
Es la misma ambición de la transmisión y de la educación a la cultura
que llevó a la creación del Festival de Historia del Arte en Fontainebleau
los próximos 27, 28 y 29. La organización se ha confiado al Instituto
nacional de la historia del arte (INHA) y al establecimiento público de
Fontainebleau, con el apoyo de los otros ministerios comprometidos en estos
temas y el de los entes territoriales: ciudad de Fontainebleau, Consejo
General del Sena y Marne, Consejo Regional de Ile de France. El Festival
de la historia del arte de Fontainebleau, primera manifestación de este tipo
en Europa, presenta una verdadera amplitud, con cerca de 300 participantes en
3 días, cerca de 50 editores de arte y más de 55 películas proyectadas. Tiene para
ambición de interesar al público y a los actores de la disciplina. En efecto,
cada año un público considerable visita los museos, visita
grandes exposiciones y asiste a las Jornadas del Patrimonio o bien a la
Noche de los museos. Con la demanda, cree también la búsqueda de sentido y
explicaciones. Faltaba un lugar y un acontecimiento que pudieran reunir
profesionales y el público para compartir conocimientos, descubrir
nuevos horizontes artísticos y participar en los debates del tiempo presente.

De una manera más amplia, frente al desafío de la enseñanza de la historia de los
artes en la enseñanza escolar que desea el Presidente de la República
Nicolas Sarkozy, había que responder con una iniciativa que federara los oficios
que producen historia del arte: académicos, profesores,
conservadores de museos, editores, difusores, coleccionistas, galeristas,
actores del turismo cultural. Tantos oficios que están en una amplia
participación en el Ministerio de Cultura y Cultura
Comunicación. Este nuevo evento se propone también:
ambición de valorizar la transmisión de saberes y gustos. La historia de
el arte permite una educación a la imagen, esa «mirada instruida» de la que hablaba Juan
Galard, en una sociedad que está totalmente impregnada de ello. La
«reconciliación del sensato y del sensible», es uno de los principales retos de
toda política ambiciosa de educación cultural.
El Festival de Historia del Arte se celebra en Fontainebleau
en una de las casas más bellas de Europa, que es a la vez el
símbolo de un Renacimiento de Italia, pero que también es una
ilustración de la historia del arte en Francia. En este estuche podrán
conjugar saberes y placeres, reflexiones y emociones frente a las bellezas de
el arte. Se trata, como su nombre lo indica, de un Festival: gratuito, abierto a
todos, para que cada uno se apropie de los conocimientos y se alimente de
a través de los debates, las conferencias, las visitas, el placer de los textos - Un
feria del libro y la revista de arte se ofrecerá, con lecturas de
correspondencias de artistas en el marco de ¡Lea! - pero también
el cine - el Festival «Arte y Cámara», con películas famosas (Téchiné,
Bellocchio, Haneke) como con pepitas raras o incluso inéditas
(Cave of Forgotten Dreams, W. Herzog) - sin olvidar los talleres
y los encuentros profesionales destinados a los directivos
formadores y a los profesores.

Para esta primera edición, el Festival rinde homenaje a Italia, tierra de
lugar de nacimiento de la disciplina, que conmemora este año las
150 años de su unidad (1861-2011). Por otra parte, el tema elegido, la Locura,
muestra cómo las artes, en su diversidad, permiten
cuestionar la norma, cuánto la libertad indomable de la creación y
creadores, en cada momento, ilumina nuestro mundo.

Como veis, la «primavera cultural» en Francia se enriquece con nuevas
brotes y nuevos brotes. Es por eso que quería ofrecerle
una nueva coherencia y una mayor visibilidad, gracias a la
la agencia de comunicación Leo Burnett - ya socio de la iniciativa Un
periódico ofrecido - que me gustaría agradecer.

La ambición del Ministerio de Cultura y Comunicación es
federar, reunir las energías creativas, hacer que todos se reúnan
los públicos: este es el sentido de la Fiesta de la música cruzada con el año
de Ultramar, es el sentido de la elección de la correspondencia como tema
¡Leer del 26 al 29 de mayo! Para las Citas a los jardines, el
El tema del «jardín acogedor» se une a las preocupaciones de los ciudadanos
en torno a la calidad de los alimentos y los nuevos patrones de consumo. Es
también ilustra la diversidad y la riqueza de nuestra oferta turística en el
territorio, a imagen del jardín de Villandry, que mezcla sutilmente jardín
botánica y jardín de recreo y que cada año atrae a varios
cientos de miles de visitantes, en este «jardín de Francia» que es la
Touraine. Aún hoy, el jardín es un refugio para el espíritu y un lugar
de experimentación y de descubrimientos constantemente reinventados, a la
nuevos retos planteados por el «jardín planetario» (Gilles Clément).

Estoy seguro de que esta Primavera cultural hará florecer en todos los lugares,
terrazas de los cafés como en los mercados, en los parques como en
las bibliotecas, tanto en los museos como en los lugares de exposición
«deseo de cultura» sin el cual no podrían existir políticas culturales
fuertes y duraderas. Gracias.