Damas y caballeros,Queridos amigos,

Todo hombre sano, decía BAUDELAIRE, puede prescindir de comer
durante dos días, de poesía, nunca» (y por supuesto «todo hombre» esto
quiere decir también «toda mujer»... ). Siempre me ha impresionado mucho esta
máxima de BAUDELAIRE. Durante mucho tiempo creí que solo se trataba de la
desesperada de un poeta maldito. De una forma tan orgullosa
que obstinada de rechazo de la evidencia, de esta siniestra evidencia de la ausencia
poesía en el mundo moderno y contemporáneo.

¡Y sin embargo! Y sin embargo nunca pude creer que nuestro gran poeta hubiera podido
aventurar una provocación sin sentido, incluso si hago la parte del
dandysme... Y de hecho, BAUDELAIRE nos recuerda a la paradoja de la
poesía en nuestro mundo contemporáneo.

En cierto sentido, está en todas partes, nos alimenta, nos habita, nos hace
vivir en todas las formas que toma para deslizarse hacia nosotros
y apoyarnos, sin saberlo; pero en otro sentido, no se ve
no, no se oye o casi no, su voz se pierde en el ruido
del mundo. Los gritos que se supone la hacen huir, y el silencio entonces la tienda,
como el último arrebato de orgullo que le impone su discreción.
Así que, por un lado, está esta necesidad vital de la poesía, que se nos escapa
a menudo a nosotros mismos, tanto nos acostumbramos a contentarnos con
sus diversos derivados y de todas las demás formas en que se
dispersa, incluyendo la publicidad que tanto interesaba a André BRETON. De
por otro lado, nos enfrentamos a esta aparente ausencia, a esta
dificultad que la poesía todavía parece tener que llegar a nosotros, esta
sensación de que aún le falta donde concentra sus fuerzas
todo el eco que merece. Frente a este dilema de una poesía omnipresente
en su ausencia, ¿qué podemos hacer? ¿Qué podemos hacer, en
especial para el poder público, que tiene la delicada tarea de
el amor a esta escritura necesaria y a esta práctica vital?

Bueno, creo que sería un error imaginar que la poesía podría pasar
del apoyo de un Estado, en particular de un Estado democrático, es decir,
atento a la diversidad de voces que componen la sociedad. Y creo que hay
responsabilidad del Estado de apoyar y alentar este arte para que
sigue llevando el Verbo a la incandescencia, como un corazón ardiente que
señala la vitalidad de todo el organismo.

Pero, por supuesto, sobre todo en materia de arte y creación, el Estado no puede y
no debe hacer todo a riesgo de verter en un arte oficial que no puede ser
que nefasto a la expresión poética. Por eso la iniciativa de Jean-
Pedro SIMEÓN de crear - ¡Hace doce años!... el tiempo se va, el tiempo
se va, señora» - la Primavera de los Poetas, con el apoyo del ministerio
a través del Centro Nacional del Libro, es particularmente
pertinente. Por lo demás, la operación de reencuentro de la poesía y sus
público tiene un éxito considerable y cada año más brillante, más
evidente. Habéis comprendido, querido Jean-Pierre SIMÉON, que lo esencial debe
ser siempre refundado por el esfuerzo, por el compartir y por la alegría.

Cada año, usted inventa una llave de la entrada para un público inicialmente un
poco dispersa y, en todo caso diseminada, que la palabra misma de «poesía»
a veces podía intimidar, especialmente en el público en general y en nuestros
escuelas.

Y esos salvoconductos que nos ofrecen en el laberinto de la poesía
contemporánea son muy útiles para cada uno para abrirse camino
personal. Estos ángulos de enfoque permiten romper lo que la imagen de
la poesía podría tener demasiado monolítico y demasiado impresionante,
casi demasiado vertiginoso. Es como dice MONTAIGNE a
sobre los precipicios que de repente pierden su poder
preocupación porque un simple arbusto se aferra a ella y la desactiva.

El año pasado, fue «La risa y sus destellos» y os pusisteis en contra
el cliché de una poesía centrada en la elegía, perdida en la expresión de
«pasiones tristes», incluso ahogada en los estados de ánimo negro. Hoy, usted
ha lanzado «Color mujer» - que yo preferiría inscribir
en plural, tanto «colores» como «mujeres», para
perfectamente la profusión de imágenes e identidades que contiene la poesía
femenina. En cualquier caso, encuentro la idea de dar una especie de portavoces
a esta poesía en femenino, muy pertinente y útil, tanto para
las mujeres poetas solo para toda la poesía. No creo
solamente a las grandes voces bien conocidas de la poesía contemporánea, a
Andrée CHEDID en particular, celebrada en estos días, o en
tantas otras mujeres poetas, como Liliane WOUTERS, sino también a
Valerie ROUZEAU o a Gabrielle ALTHEN, obviamente no podré
citar todos estos talentos...

También sé que la Primavera de los Poetas - cuyo nombre responde a
«Primavera de los Pueblos» en un espíritu festivo y ligeramente utópico,
quizás más «cuarenta y ocho» que «sesenta y ocho» - sabe
abrir la poesía. Se lanzan puentes con otras artes:
con la canción y los inventos de Brigitte FONTAINE y de Mathieu
CHEDID alias «M», con los poemas danzados por Marie-Claude
PIETRAGALLA y Carolyn CARLSON, con el teatro también gracias al
patrocinio, o mejor debería decir al «marrainage» concedido por
Dominique BLANC que dirá muchos textos con el talento que cada uno
le conoce. Por todas estas nuevas alianzas, nos da así una
oportunidad de reabsorber la división entre la omnipresencia de una poesía que no
no sabe su nombre ni su ausencia. Estas son las dos estrategias que creo,
animan su paso y debo decir que ya han florecido desde 12
primavera, y estoy convencido, como decía MALHERBE, que los frutos
pasarán la promesa de las flores».

A partir de esta primavera, nos das como el anticipo o el avantsceno
», retomando la palabra de Andrée CHEDID en su poema que
da lugar hoy a la segunda edición del concurso que lleva su nombre.
Dentro de poco conoceremos al ganador.

Porque es el próximo 8 de marzo, dentro de un mes, con ocasión del Día de la
Mujer, que se abrirá esta temporada poética que correrá hasta el 21 de marzo,
Día Mundial de la Poesía.

Esta «primavera» florecerá en todas partes: no solo en París, sino en regiones,
en cada uno de nuestros territorios, abiertos a los vientos de Turquía y de la
Rusia, dos países en el honor este año. Se verá nacer no
solo en espacios cerrados, pero en la calle, en los trenes, en el
metro, correos, periódicos, radio e Internet. De
asociaciones se han establecido con un gran número de actores, que son
presentes aquí hoy y a quienes doy las gracias, para dar el
poesía. Son mil y una ideas que permitirán que la poesía sea
simplemente más visible y por así decirlo en flor. Mil y una acciones que
están allí como un revelador de esta poesía omnipresente y al mismo
tiempo tan discreto que casi se haría olvidar.
Me gustaría terminar diciéndoles algunos versos.

Podría haber citado a Louise LABÉ, Anna de NOAILLES, Catherine POZZI, Emily
DICKINSON, muchos otros, pero, debido a la temporada franco-rusa, mi
elección recayó en la gran poetisa Anna AJMÁTOVA y su poema
«Para Alexandre Blok» que me parece invertir oportunamente el sentido
tradicional de la mirada amorosa en la poesía:

He venido a ver al poeta.
Es mediodía. Es domingo.
La habitación es grande y tranquila.
Afuera hace mucho frío.
Un sol de frambuesa
Sobre la piel de los humos grises....
El dueño del lugar habla poco:
¡Me mira con sus ojos!
Tiene los ojos tan claros
Que no se puede olvidar.
Y yo, que soy prudente, lo hago mejor
No tratar de verlos.
Voy a recordar esta conversación
Este humo a mediodía, este domingo
En esta casa alta y gris
Sobre el Neva, a las puertas del mar. »

Le doy las gracias.