Lieber Djelloul Beghoura,

Den Horizont zu betrachten, aus den Zwangsjacken herauszukommen, andere Bilder auf dem Bildschirm vorzuschlagen,weitere Gespräche mit der gesamten französischen Gemeinschaft, damit sie sich darin wiedererkennt, repräsentiert wird und sich immer mehr ihren vielfältigen Identitäten öffnet: Das sind alles Anforderungen, die Sie immer gestellt haben. Sie sind nicht nur ein Zeuge, sondern vor allem ein Schauspieler
der Revolution der Wahrnehmungen der Welt im französischen audiovisuellen Bereich seit über 30 Jahren.

Dank Ihres Engagements und Ihrer Sendungen haben Sie dem Fernsehen das Wissen und den Dialog über die Unkenntnis oder Unwissenheit des anderen in einem Frankreich vorgezogen, das reich an seinem Pluralismus, offen für die Welt und seine eigene Vielfalt ist.Dank Ihnen, Unsere kleinen Oberlichter sind mehr wie das, was wir sind und was uns umgibt. Wie Nadia Samir, die uns im vergangenen Jahr verlassen hat und deren Andenken ich begrüße, oder Rachid Arhab gehören Sie zu den großen Persönlichkeiten, die den Weg der Vielfalt im französischen audiovisuellen Bereich eröffnet und an seiner Entwicklung teilgenommen haben.

Eine Jugend in Algerien, in Teffreg, ein Studium in Ben Aknoun und dann in Constantine, bevor sie zum anderen Ufer des Mittelmeers geht, um Ihr Studium in Paris zu absolvieren, machen Sie zu einem Kind von beiden Ufern und von zwei Kulturen.

Die Filme von Chaplin und das Theater von Molière, insbesondere Le Malade imaginaire, die Sie 1965 von der Truppe des NVV in Straßburg sehen, haben Sie definitiv in die Kultur geführt.

Erste Berufung: Theater und Kino. Sie gründen die Truppe «L'Action théâtre arabe», die von 1974 bis 1977 ein engagiertes Repertoire für zugewanderte Arbeiter in einem brechthischen Stil spielt. Zu dieser Zeit erhielt auch das Halsband der Tricks von Ahmed Essyad, inspiriert von Badi al Zaman al Hamadani, das von Ihrer Truppe entworfen wurde, große Anerkennung beim Avignon-Festival 1977. Im Kino spielen Sie unter anderem in Ali im Land der Trugbilder oder in Le Moulin de Monsieur Fabre von Ahmed Rachedi. Wir kennen Sie als talentierten Schauspieler, und Sie überwinden Ihre Schüchternheit sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand, mit dem Glanz, den wir Sie kennen.

Ende der 1970er Jahre offenbart sich Ihre zweite Berufung: Sie treten in die Welt des Fernsehens ein. Sie nehmen teil und präsentieren dann die Sendung Mosaiques auf FR3: Zehn Jahre lang war sie ein Spiegel der Entwicklung der audiovisuellen Landschaft - Denn diese Massensendung war unbestreitbar eine der ersten Ausdrucksformen der Vielfalt und Widerspiegelung der Einwanderung nach Frankreich. Im Jahre 1996 realisieren Sie Cris de femmes über den Kampf der Algerierinnen gegen den Fundamentalismus; gleichzeitig moderieren Sie auf France 2 die Sendung Savoir l'Islam. Mit der Ramadan-Nacht, oder in jüngerer Zeit, im Jahr 2005 Erleben des Islam, der das Bild eines Islam wiederherstellt, der durch die Ereignisse des 11. September mit Füßen getreten wurde, haben Sie Ihre innere Verbundenheit mit Ihren Ursprüngen im Kampf gegen kulturelle Sekten aller Art zum Ausdruck gebracht, Intelligente Informationen sind wichtiger als kurze Abkürzungen.

Die Vertretung der Vielfalt sowohl in den Programmen als auch in den audiovisuellen Berufen: dieses Engagement, das Sie wissen, Mir liegt sehr viel daran, und der öffentliche Dienst muss in der Lage sein, in dieser Richtung beispielhaft voranzukommen - und das ist der ganze Sinn des letzten Berichts des Ausschusses für Vielfalt an France Télévisions, den mir Hervé Bourges kürzlich überreicht hat. Aber diese Verpflichtungen machen nur dann Sinn, wenn sie sich langfristig auf die Überzeugung und die Talente großer Fachleute stützen können.

Aus all diesen Gründen, lieber Djelloul Beghoura, freue ich mich sehr, Ihnen im Namen der Französischen Republik die Abzeichen des Ritters des Ordens der Künste und der Geisteswissenschaften zu überreichen.

Lieber François-Charles Bideaux,

Im April 1952 erhielt René Char einen Brief von einem seiner Freunde, der gerade mit ihm das Fußballspiel zwischen der französischen Mannschaft und der schwedischen Mannschaft im Parc des Princes gesehen hatte: Es ist absolut wunderbar... Zwischen dem Himmel und der Erde, auf dem roten oder blauen Gras, flattert eine Tonne Muskeln in völliger Vergessenheit von sich selbst, aber mit all der Präsenz, die dies
Kaum zu glauben... ». Es folgen 24 Bilder zum Thema Fussball, der Maler ist Nicolas de Staël. Auch einer unserer größten Künstler wird von diesem einzigartigen Spektakel beeindruckt sein, bei dem die kollektive Emotion schwer fassbar ist.

Das Sportereignis live filmen, ein großes Spektakel einfangen, sowohl dem Neuling als auch dem Spezialisten gefallen zu können, in das Spiel einzutauchen, indem man es mit Sequenzaufnahmen, Zooms, Zeitlupen, Übertragung von Emotionen und Spannung rhythmisiert, Was zwischen den Spielern auf dem Feld gespielt wird, ist Ihre Spezialität, lieber François-Charles Bideaux.

Sie wurden an der IDHEC ausgebildet und beginnen Ihre Reise als freiberuflicher Dokumentarfilmer. Anschließend sind Sie für die Erstellung und Produktion von Sportprogrammen bei TF1 verantwortlich. Ab 1997 ist es ein weiterer großer Kanal, dem Sie beitreten: Canal+, in den gleichen Funktionen, und wo Sie heute Direktor der Sportproduktion sind.

Seit mehr als 20 Jahren gehören Sie zu denjenigen, die durch die Qualität Ihrer Leistungen in der Tageszeitung der Franzosen dazu beigetragen haben, den Spieltag als vollwertiges Spektakel zu legitimieren. Durch Sportaufnahmen gibt es eine bestimmte Art, Sport zu erzählen, eine Geschichte zu erzählen, in die Absichten der Spieler einzutauchen. Dieses Talent, Sie
Sie haben es auch für die Formel 1 entwickelt, für diese großen Termine, die Grand Prix: Mit Ihnen erzählen die Rennstrecken eine Geschichte. Sie haben mit Canal+ einen Stil geschaffen, der heute Maßstäbe setzt: aufwendige Schnitte, Vervielfältigung der Ansichten, Eintauchen in das Innere des Sports, so nah wie möglich am Spiel, den Spielern und den
teams. In den 1950er und 1960er Jahren gab es nur drei Kameras, die die Magie von Live-Spielen widerspiegelten: Heute arbeiten Sie mit nicht weniger als 25 Kameras, mit Ihren Augen auf eine Vielzahl von Kontrollbildschirmen gerichtet, und Sie orchestrieren das Ganze mit Teams entsprechend.

«Die Dramaturgie des Spiels geht Hand in Hand mit einer Dramaturgie der Charaktere, man schreibt Charaktere live: es gibt den Leidenden, es gibt den Schönen, es ist eine echte Besetzung von Schauspielern». Diese Worte des Filmhistorikers Charles Tesson unterstreichen die jüngste Entwicklung einer Kunst, in der der Regisseur seine Schauspieler nie dirigiert - es liegt an ihm, die erzählerischen Fäden zu finden, mit denen er die Zuschauer begeistern kann.

Sie waren das große Auge der Fußballweltmeisterschaft 1998 und des Endspiels der Weltmeisterschaft 2010. Ereignisse dieser Größenordnung erfordern vom Regisseur «Homogenität, Neutralität und Universalität», um die Zuschauer auf der ganzen Welt zufriedenzustellen und keinem Team zu schaden.

So viel zum Ball, jetzt zu den Boliden. Sie sind der große Anweisungsbefugte für die Realisierung des Formel-1-Grand-Prix von Monaco - für den Sie übrigens vom Sportel mit einem Preis für die beste Zeitlupe ausgezeichnet wurden. Sie sind ein Innovator, wenn es um visuelle Emotionen geht: Die Einführung von Kameras in den Rennwagen hat es ermöglicht
Geschwindigkeit, Erschütterungen, Gefahren, kalter Schweiß der Fahrer, Adrenalin für die Zuschauer. Filme wie Dänemarks Drive Nicolas Winding Refn berichten über den Dialog, der sich in den letzten Jahren zwischen Film und Sport intensiviert hat: Sie sind gerade ein Vermittler dieser Porosität zwischen diesen beiden Welten,
Bei Canal+ haben Sie die Messlatte in Sachen Umsetzungsqualität sehr hoch gelegt.

Indem Sie den französischen Zuschauern die Schönheit der Geste und der Kühnheit auf der Titelseite dieser Termine anbieten, die Millionen von Amateuren und anspruchsvollen Sportexperten zusammenbringen, tragen Sie zur Exzellenz des französischen Fernsehens bei.

Lieber François-Charles Bideaux, im Namen der Französischen Republik machen wir Sie zum Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.

Lieber Frédéric Dorieux,

Henri Alekan, einer der größten französischen Kameramänner und Kameramann von La Belle et la Bête de Cocteau oder Wim Wenders' Wunschflügel, schrieb in der Einleitung zu seinem Buch Des Lichts und der Schatten: «"Erleuchten", in der Fotografie, im Kino, im Fernsehen oder im Theater, bedeutet physisch zu sehen geben, "beleuchten" oder besser "leuchten"; es bedeutet denken zu lassen, zu meditieren, zu denken; es ist auch bewegend.»

Die Beleuchtung eines Fernsehstudios, die Beleuchtung eines Gesichts, die Dramaturgie einer Szene, die Gestaltung eines Dialogs: Auf den Spuren Ihres Vaters gehören Sie zu den Magiern der Fotografie.
Bei Ihrem Einstieg in den Beruf als jüngster Kameramann Frankreichs anerkannt, werden Sie sich sehr schnell dem Licht aller großen Fernsehereignisse widmen, die Millionen von Franzosen vor der Post versammeln - insbesondere Sidaction, Die Siege der Musik, die Nacht der Molières, aber auch die Interventionen des Chefs der
Staat oder Berichterstattung über große internationale Ereignisse im Nahen Osten, in Afrika, in Osteuropa.

Außerdem haben Sie Ihre Fähigkeiten einer Vielzahl von Sendungen in «Prime-Time» gegeben, indem Sie den Geist durch eine wirbelnde Dynamik von Lichtern in Form von Brücken oder «Cerces» synthetisierten und manchmal auf säuerlichen und gierigen Farben spielten: Ich denke unter anderem an Ihre Arbeit für The New Star, The Grand Journal oder The Canal Butterfly Effect+, Ca’s Cauet auf TF1, The French Song Party, Sing Off 100% Gesang auf France2 oder X Factor auf M6, und bald
für die Show The Voice, die schönste Stimme.

In dieser geduldigen Teamarbeit hinter den Kulissen der TV-Branche muss der Kameramann ein außergewöhnliches Talent für Zuhören zeigen. Sie wissen, wie Sie, um es mit Ihren eigenen Worten auszudrücken, die «erste Geige» der Regisseure machen, mit denen Sie die Komplizenschaft und den Instinkt zu teilen wissen, die den Erfolg der Programme ausmachen.

Ihre Vorliebe für Licht ist auch eine starke Inspiration für Ihre Vorliebe für die italienische Renaissance, für Pointillisten und für alle Möglichkeiten, die Schwarz & Weiß bieten kann. «Man macht Licht, wie man ein Bild macht», sagt man.

Ihre Leidenschaft für das Licht führt Sie jetzt dazu, an architektonischen Projekten teilzunehmen, wie dem zukünftigen Museum für moderne Kunst in Casablanca oder dem neuen Stadion von Colombes, in dem etwa 30 Techniker unter Ihren Kommandos arbeiten.

Durch Ihre Professionalität und Diskretion leisten Sie einen wichtigen Beitrag zur Qualität der Fernsehprogramme, für die Sie arbeiten, und erweitern jetzt die Anwendungsbereiche von
Ihr Talent.

Lieber Frédéric Dorieux, im Namen der Französischen Republik machen wir Sie zum Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.

Lieber Didier Froehly,

Angesichts der unglaublichen Liste Ihrer Leistungen für den kleinen Bildschirm scheint es, dass Ihnen keine Fernsehsendung oder große Medienveranstaltung der letzten zwanzig Jahre entgangen ist. Lied, Politik, Sport, Familiensendung, große Debatte oder Reportage, Sie haben in einem rasenden Tempo zur Geschichte der französischen audiovisuellen Medien beigetragen.

Aus Ihrer Kindheit erinnern Sie sich an die Stunden des Studiums von Klarinette, Trommel und Horn, den Geruch von Kolophonium für den Bogenschützen Ihrer Violine, den «Petit Paganini», in dem Sie trainierten, die Fanfare von Mirecourt und die Geigenwerkstätten in den Vogesen. Diese Liebe zur Musik hat Sie nie verlassen.

Aber es ist das militärische Beispiel Ihrer Fallschirmjäger, dem Sie folgen werden. Als Autodidakt lernst du sehr früh zu springen, und erst mit 16 machst du deine ersten Sprünge während der Vorbereitung eines Fallschirmjägers, bevor du Hilfslehrer wirst. Sie müssen geduldig auf die 17 Jahre und 6 Monate warten, die erforderlich sind, um als freiwilliger Freiwilliger beim Infanterieregiment Panzer de Marine endlich für Außeneinsätze dienen zu können. Im Rahmen dieser jungen Karriere werden Sie viele Male ausgezeichnet, und Sie sind immer noch Kommandeur der Bürgerreserve beim Militärgouverneur von Paris.

Im Jahr 1982 beschließt der Autodidakt, der Sie sind, am Abenteuer der UKW-Radios teilzunehmen. Sie absolvieren eine Ausbildung zum Tontechniker, die es Ihnen ermöglicht, die Rallye Paris-Dakar von 1986 abzudecken, und gehen 1987 nach Neukaledonien, um ein neues Funknetz aufzubauen.
Zurück in der Metropole wenden Sie sich den Bildberufen zu und vervollständigen Ihre Ausbildung zum Kameramann und Cutter, mit der Sie als Kameramann für Canal+ arbeiten können.

Seit 1989 sind Sie ein begeisterter und rigoroser Regisseur, der die unterschiedlichsten Sendungen in Bezug auf Inhalt und Publikum, die alle für einen unbestreitbaren Erfolg bestimmt sind - sei es in Familien- und Varieté-Shows, wie Ca cartoon, Wie viel es kostet, Kuckuck sind wir, Union Libre oder Fort Boyard; in dem Lied, wo Sie
insbesondere Stars Seeds oder New Star; bei großen Sportveranstaltungen, da Sie die Fifa 2010, die Fußball-Weltmeisterschaft 1998 für Canal + und zahlreiche Sportübertragungen für Canal + und Eurosport abgedeckt haben, aber auch die Olympischen Spiele in Barcelona und Atlanta; ganz zu schweigen von den politischen Debatten
und die täglichen informativen Formate wie das Grand Journal de Canal +, Kreuzworträtsel von Arlette Chabot, Verbotene Zone von Bernard de la Villardière.

In dieser Eigenschaft beteiligen Sie sich aktiv an den tiefgreifenden Veränderungen der politischen Kommunikation, wie im Wahlkampf von Jacques Chirac im Jahr 2002 oder bei der Inszenierung des Wahlkampfbeginns von Nicolas Sarkozy am Porte de Versailles 2007. «[In dieser Zeit], sagen Sie, wir haben Kunstberater, Kleidungsspezialisten, Stylisten, Make-up-Künstler, so viele Berufe, die es seit langem in der Werbung und in Unterhaltungssendungen gibt, aber nicht in der Politik». Mit dem Beispiel des Kampagneneintritts von Nicolas Sarkozy im Jahr 2007 errichten Sie durch Ihre Erfahrung einen neuen «Standard» in Regie und Regie
politischen Ereignissen.

Darüber hinaus zögern Sie nicht, sich an neuen Formen von Fernsehexperimenten zu beteiligen, um die Vielfalt hervorzuheben. In dieser Eigenschaft führen Sie eine große Anzahl von «Konzerten für die Toleranz», «Konzerten für die Vielfalt» in Partnerschaft mit France Ô, aber auch dem Grand Ramdam, dem Konzert-Fest der Vielfalt im Parc de la Villette, dem ich sehr verbunden bin, Es zeigt die gesamte Musik der arabischen Welt und des Maghreb, rund um Raï, Rap oder R&B, mit rund 20'000 Zuschauern. Es ist das Zeichen einer Hingabe für eine Sache, die ich mit Ihnen voll teile.

Ihr beeindruckender Beitrag zu den vielfältigsten und sicherlich beliebtesten Fernsehsendungen des französischen Publikums macht Sie zu einer der dynamischsten und beliebtesten Persönlichkeiten des
französische audiovisuelle Landschaft.

Lieber Didier Froehly, im Namen der Französischen Republik machen wir Sie zum Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.

Lieber Xin-Dong Cheng,

Mit Ihnen hat Frankreich ein Fenster zur zeitgenössischen chinesischen Kunst und China ein Fenster zu den französischen Künstlern. Seit Mitte der 1990er Jahre sind Sie dieser «chinesische Leo Castelli» geworden - so werden Sie genannt, mit der einzigartigen und kraftvollen Sturheit eines großen Galeristen und großen Förderers der zeitgenössischen Schöpfung.

Während Ihres Chemiestudiums an der Technischen Universität Zhejiang und dann am Shanxi Science Institute lernen Sie französische Philosophie und Literatur kennen und beginnen, sich für Kunst zu interessieren. Im Jahr 1989, kurz vor den Ereignissen auf dem Platz des Himmlischen Friedens, nehmen Sie den Zug Peking-Paris: Unterwegs verlieren Sie Ihr Gepäck auf der Seite von
Warschau, und Sie finden in der französischen Hauptstadt mit 100 Dollar in der Tasche. Vielleicht behalten Sie diese Erfahrung, die Gewissheit, dass Traum und Utopie bis in die Widrigkeiten verteidigt werden müssen. Als Barkeeper im Bouffes du Nord werden Sie Ihre Gespräche mit dem ehemaligen Meister des Ortes, Peter Brook, als Reliquienschau aufbewahren. In Les Bouffes du Nord treffen Sie auch Catherine Thieck, Direktorin der Galerie de France, die für Sie den Vorhang in der Kunstwelt öffnet.

Dies ist der Beginn Ihrer Laufbahn als Kurator von Ausstellungen, die Ihnen heute weltweite Bekanntheit verschafft. Anfang der 1990er Jahre veranstalten Sie zusammen mit der Galerie de France unter der Schirmherrschaft des französischen Außenministeriums eine Ausstellung Pierre Soulages in Peking. In dieser Zeit werden Sie sich der Vitalität der chinesischen Avantgarde bewusst: 1997 veranstalten Sie die erste Internationale Messe für zeitgenössische Kunst in Shanghai. Ein Jahr zuvor haben Sie
Laden Sie vier große chinesische Künstler ein, ihre Kunst in der Galerie de France auszustellen: Fang Lijun, Gu Dexin, Zhang Peili und Zhang Xiaogang.

In den frühen 2000er Jahren gründeten Sie die Xin Dong Cheng Gallery für zeitgenössische Kunst, zunächst im alten Peking gegründet, bevor Sie sich im Herzen des Kunst-, Untergrund- und Kulturviertels, dem 798 Art District in Dashanzi, niederließen, in einer alten Fabrik. Es ist mehr als ein Symbol, es ist eine Botschaft der zeitgenössischen Kunst, deren Erfolg zur Schaffung von zwei neuen Galerien in wenigen Jahren führte.

Abgesehen davon, dass Sie einer der wichtigsten Galeristen der neuen internationalen Kunstszene sind, haben Sie die Kreuzausstellungen vervielfacht, um dem chinesischen Publikum französische Künstler vorzustellen: die ikonische Ausstellung «Paris-Shanghai» im Ausstellungszentrum von Shanghai, wo Werke von Soulages, Gilles Aillaud, Niki de Saint Phalle, Olivier O. Olivier, Rebecca Horn und Christian Bonnefoi neben denen von Jiang Dahai, Sun Liang und Yan Pei-Ming zu sehen sind. Im Jahr 2001 präsentieren Sie in verschiedenen Städten Chinas, in Shanghai, in Guangzhou, in Wuhan, in Hangzhou die Ausstellung «Le Penseur de Rodin voyage en China» oder 2004 im Rahmen der Kreuzjahre (2003-2004) Frankreich/China eine Ausstellung, die Daniel Buren gewidmet ist, die durch China reist.

Ihre Projekte sind überall auf der Welt mit Ihrem Konzept des Wandermuseums für zeitgenössische Kunst vertreten, das die großen chinesischen Künstler auf der ganzen Welt trifft: in Alexandria, Athen im Jahr 2008, 2009 in Havanna oder zwei Jahre zuvor bei der Zweiten Biennale für zeitgenössische Kunst in Moskau, die eine Plattform für den einst verbotenen Dialog zwischen russischen und chinesischen Künstlern bot.

In Frankreich verdanken wir Ihnen «Passe-Muraille: Neue Szenen der zeitgenössischen chinesischen Kunst» im Picardie-Museum in Amiens, «Verbotene Bedeutung: Sinnlichkeit in der zeitgenössischen chinesischen Kunst» im Kulturzentrum François Mitterrand in Périgueux, oder «Mao: Zeitgenössische Ansichten von chinesischen Künstlern» in der JGM Galerie in Paris, unter vielen anderen Ausstellungen
die dem französischen Publikum die außergewöhnliche Dynamik des zeitgenössischen Schaffens in China näher bringen.

In einer Zeit, in der chinesische Künstler seit 2010 die ersten Plätze auf dem Kunstauktionsmarkt belegt haben, in einer Zeit, in der die beliebtesten Künstler Zhang Daqian und Qi Baishi heißen, sind Sie zu einem wichtigen Akteur der neuen internationalen Kunstszene geworden. Ihre zahlreichen mehrsprachigen Publikationen und Monographien spielen eine wichtige Rolle in dieser neuen Kartierung der Kunst, die sich gerade herausbildet. Für unser Verständnis der Transformation der chinesischen Gesellschaft, ihrer Vitalität und ihres kritischen Denkens ist Ihr Beitrag wesentlich: Er ermöglicht uns, in all ihrer Komplexität einen neuen Kontinent der Schöpfung zu entdecken.

Lieber Xin-Dong Cheng, im Namen der Französischen Republik machen wir Sie zum Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.