Lieber Takeshi KITANO,Wir reden ständig über Kultur. Aufgrund meiner derzeitigen Eigenschaft als Minister werde ich häufig über Kultur sprechen, Herr Glaube... Und natürlich spreche ich sehr oft mit Künstlern, ich spreche über ihre Werke, ich danke ihnen im Namen des französischen Publikums dafür, ich enteile sie herzlich...

Nun, lieber Takeshi KITANO, ich frage mich, ob es keinen Fehler gibt
irgendwo in all dem. Ich frage mich, ob ich nicht falsch liege, ob
Wir sind nicht alle ein wenig getäuscht von einer kollektiven Illusion
Über Kultur... Ihre Reise zeigt es mir, besser
Wahrscheinlich hätte es kein anderer tun können. Ja, ich frage mich, ob
Ich irre mich nicht, wenn ich von «Kultur» spreche, um alle anzusprechen
die Künstler, die ich liebe und die ich zum Glück treffe. Denn ich glaube
dass Künstler in erster Linie «Naturen» sind. Das sind sie wirklich
«Naturkräfte» im kreativen Sinne natürlich nicht
notwendigerweise des Wortes... Und das ist vielleicht im Grunde
Auch wir sind engagiert. Sie zeigen uns den Weg
Nach ihrem Beispiel zu «Naturen» werden oder wieder werden. Das ist es, ich
glaubt vor allem ihre Botschaft, eine Botschaft der Freiheit. Das ist die
Versprechen, dass sie uns durch ihr Werk und ihre Entwicklung
ganz uns selbst, völlig frei, wirklich
«Natur» Und wir, die Öffentlichkeit, sind zu uns verpflichtet
«kultivieren», wie man sagt, d.h. im Grunde zu versuchen,
das Beispiel, das diese uns geben, wie eine Transplantation,
Naturen kühn und vollendet.
Für mich heute, lieber Takeshi KITANO, die Lektion,
aber vor allem die Lektion des Lebens, die ich aus Ihrem Werk und seinen
viele Gesichter.
Diese Stiftung CARTIER widmet sich der zeitgenössischen Kunst durch
Exzellenz der Ort, wo ich es Ihnen sagen möchte, dieser Raum
wo Sie uns wieder einmal Ihre Grossartigkeit gezeigt haben
Freiheit zu erfinden, geführt von einer Art instinktiven Genie.
Diese Ausstellung in Form eines Vergnügungsparks könnte seltsam erscheinen
zu einem Zuschauer, der von Ihren aufeinanderfolgenden Inkarnationen getäuscht würde und der
möchte Sie durch einen leichten Reflex darin einschließen. Er
so hinter den vielen und vielen Formen, in denen Sie
Sie können sich ausdrücken, die Grundbewegung einer kreativen Freiheit
Das lässt mich an diese «kreative Entwicklung» denken, dass
beschrieb der Philosoph Henri BERGSON, der sich um die
Kontinuität des Seins, über alle Segmentationen und
Zersplitterung, die ein ziemlich steriler Grund im Grunde aufdrängt...

Also, lieber Takeshi KITANO, du bist nicht der Mann für einen Film -
Wie man über den Mann in einem Buch spricht, sind Sie auch nicht
Der Mann eines Stils, noch weniger ein Gesicht. Sie wissen schon
Wir können uns bewegen, uns zittern lassen, uns zum Lachen bringen und vor allem zum Lachen bringen,
unermüdlich, die japanischen Zuschauer, unter der Außenseite BEAT
TAKESHI» Und diese Ausstellung zeigt es mehr denn je: Sie
Sie sind weder der Mann einer Kunst noch der Mann eines Publikums.
Sie haben übrigens sehr schön bewiesen, dass das Fernsehen
Spaß haben, aber auch erziehen, unseren Blick auf die Welt verändern und die
Mask of Looks. Neben unzähligen komischen Talkshows,
Sie waren zum Beispiel der Initiator der Sendung Takeshi
no Daredemo Picasso» («Jeder kann der Picasso von sein
Takeshi»), gefolgt von nicht weniger als fünfzehn Millionen Zuschauern und
die die Öffentlichkeit für alle Formen künstlerischer Betätigung sensibilisierte. Die
Wissenschaftliche Popularisierung ist auch eine Ihrer Leidenschaften mit Takeshi
no Komadai Sugakuka», eine Sendung, die sich ganz der
Mathematische Problemlösung. Sie können sich an wenden
alle und alle, indem sie zeigen, dass das Fernsehen eine Menschenangelegenheit ist
als Strukturen.
Heute entdecken wir Ihr Talent als Maler und Installateur,
Bereits in vielen Filmen, insbesondere in Hana-Bi, zu sehen.
Morgen werden wir eine neue Seite Ihres Talentes finden
Filmemacher, reflexiver als früher, wie der Titel schon sagt
«Achilles und die Schildkröte», die uns auf das berühmte Paradox von Zenon verweist.
Vielleicht kennen Sie die Verse eines französischen Dichters, Paul VALERY,
zu diesem sehr tiefgreifenden Thema:
«Zenon! Grausamer Zenon! Zenon von Elei!
Hast du mich mit diesem geflügelten Pfeil durchbohrt
Der vibriert, fliegt und nicht fliegt!
Der Klang bringt mich um, und der Pfeil tötet mich!
Ach die Sonne... Was für ein Schatten
Für die Seele, Achilles, regungslos mit großen Schritten! »
Denn wenn das Kino buchstäblich eine «Kunst der Bewegung» ist, ist Ihr Werk
Es bietet gewissermaßen die Quintessenz, die ständig auf die
Rhythmusbrüche, lange Momente der Unbeweglichkeit sublimiert durch
der Ausbruch einer ebenso plötzlichen wie dauerhaften Gewalt.
Dies liegt daran, dass es wichtig ist, die unwahrscheinliche Einheit aller Ihrer
Facetten, über die ich mich freue, nicht nur über diese umwerfende Ausstellung,
die Veröffentlichung Ihres neuen Films, der eine Trilogie beendet, aber auch
der Ihnen gewidmeten Retrospektive im Nationalen Zentrum für Kunst und
Kultur Georges-Pompidou. Dazu ein spannendes Buch,
Ihre Autobiographie, geduldig angeordnet von Michel TEMMAN, und in
Ich habe so viel über Sie gelernt und mich selbst erkannt.
Wie du bin ich 1947 geboren, wie du im Fernsehen
(als Moderator) und Kino (wo ich unter anderem Japan erwähnte
ohne umzudrehen). Wie Sie trage ich Afrika in meinem Herzen (das ist der
Thema meines ersten Films); wie Sie hatte ich einen Rollerfall.
Und wie Sie - aber hier endet der Vergleich - wurde ich
vorgeschlagen, Minister für Kultur zu werden, was Sie
wiederholt...
Vielleicht möchten Sie lieber Ihr eigener Minister sein, eine Art
«Naturminister» Ihrer großen Natur als Künstler.
Lieber Takeshi KITANO, im Namen der Französischen Republik, wir
Übergeben wir die Abzeichen des Komtur dem Orden der Künste und der
Buchstaben.