Das Unternehmen, das seit 12 Jahren in der Normandie ansässig ist und sein Designlabor eingerichtet hat, teilt mit dem Publikum von Caen sein "Aschenest", ein schönes Theaterabenteuer von Simon Falguières.
Es ist eine atypische Show. Gebaut geduldig für acht Jahre, geboren auf Böcken in einem Garten und dann Empfang beim Festival d'Avignon 2022Am Ende des langen Weges einer kollektiven Kreation versammelt es sieben Räume, dreizehn Stunden Show, organisiert um vier Pausen, zwei Mahlzeiten!
Durchquerung von Sorgen als Wünsche unserer Zeit, Das Nest der Asche ist ein wunderbares Epos im Märchenland, das die Begegnung zweier bedrohter Universen darstellt, in denen zwei einzigartige Wesen die Unzulänglichkeiten und Widersprüche der Welt mit ihrer Liebe füllen.
Bevor er bei den Amandiers de Nanterre und dann in Toulouse auftrat, hielt er am 11. März 2023 in der Normandie für eine einzigartige Aufführung am CDN von Caen. Verpassen Sie nicht diese Veranstaltung! Interview mit Simon Falguières.
Simon Falguières, können Sie uns etwas über Ihr Unternehmen Le K erzählen ?
Die Firma Le K wurde vor über 15 Jahren gegründet und hat im Laufe der Jahre mehrere Verwandlungen erlebt. Zuerst waren wir ein multidisziplinäres Kollektiv, dann ein Theaterkollektiv und schließlich eine Kompanie. Wir wuchsen in der Mitte von Kniebeugen und alternativen Orten auf, bevor wir uns vor mehr als zehn Jahren in unserem ursprünglichen Gebiet, der Normandie, neu ansiedelten.
Die Firma hat immer, parallel zu ihren Kreationen, an einem Standort von extrem eifrigem Territorium gearbeitet (zuerst im Departement Eure und dann in der gesamten normannischen Region) mit kulturellen Aktionen und kleinen Geländeformen. Wir arbeiten in Gruppen mit großer Loyalität zwischen technischen und künstlerischen Mitarbeitern im Laufe der Kreationen.
«Wir arbeiten seit jeher an unserem Standort im Gebiet.»
In den letzten Jahren haben wir ein Repertoire an Aufführungen in sehr unterschiedlichen Formaten entwickelt, von der kleinen Form in der Schule bis zum theatralischen Epos auf den großen nationalen Hochebenen. Im vergangenen Jahr versammelten wir rund 40 Mitarbeiter, die an den verschiedenen Abenteuern des Unternehmens teilgenommen haben. Wir verteidigen ein Erzähltheater, ein Texttheater, nur um originelle Kreationen. Wir verteidigen ein Theater, das Schauspieler und Schauspielerinnen in den Mittelpunkt stellt.
Seit zwei Jahren beteiligt sich das Unternehmen an einem ganz anderen Abenteuer: der Schaffung eines Ortes - einer Theaterfabrik auf dem Lande - Die Mühle der Hydra in Saint Pierre d'Entremont im Departement Orne.
Der Aschenest wurde 2018 zum ersten Mal präsentiert. Wie haben Sie dieses Teil montiert ? Wurden Sie vom Kultusministerium unterstützt ?
Der Nid de Cendres ist das Gründungs-Abenteuer der Firma. Es ist ein Theaterabenteuer, wie man es im Leben kaum erlebt. Sie begann in einer Schule, dann, ohne Produktion, auf einem Holzbock unter den Sternen, zwei Sommer hintereinander in einem Garten in Charente.
Ab 2018 haben das Netzwerk der Produzenten Associés Normands und das Théâtre du Nord, CDN de Lille-Tourcoing-Hauts de France beschlossen, das Projekt mit der Produktion einer ersten sechsstündigen Version von Aufführungen zu begleiten. Das Théâtre du Nord übernahm dann die delegierte Produktion und wir gründeten eine «SEP» (Beteiligungsgesellschaft) mit den verschiedenen Produzenten und der Firma Le K.
«Das Kultusministerium hat uns auf allen Etappen unterstützt.»
Nach dem Erfolg dieser ersten Version haben wir eine Tour in die Region organisiert. Die Firma übernahm dann die Produktion der Show und eine neue kreative Zeit wurde während des COVID im Théâtre de la Tempête in Paris montiert. Im Anschluss an diese Forschung bot uns das Festival d'Avignon an, das Werk so fertigzustellen, wie ich es mir beim Start des Abenteuers erträumt hatte: ein dreizehnstündiges Theaterepos.
Wir gingen zurück in die Schöpfung, um dieses künstlerische und menschliche Abenteuer zu beenden, das acht Jahre meines Lebens eingenommen hat. Das Kulturministerium hat dieses Projekt seit seiner ersten professionellen Version in Tourcoing in allen Phasen des Lebens dieser Show unterstützt.
Das Aschenest ist ein einfaches und zugleich komplexes Werk in 7 Teilen. Können Sie es uns vorstellen ?
Das Nest der Asche spricht von einer Welt, die in zwei Hälften geteilt wird, wie ein halbierter Apfel.
Auf der einen Seite eine Welt, die wie unsere aussehen könnte. Dort treffen wir ein junges Mittelklassepaar, Jean und Julie. Eines Tages kommt der Teufel zu ihnen nach Hause. Er sagt ihnen, dass die Finanzmaschinen aus dem Ruder laufen. Es gibt für niemanden mehr Arbeit. Das Volk beschließt, den Kontinent durch das Feuer zu führen. Jean und Julie fliehen in das brennende Land und sie verlassen ihr Kind, ein Kleinkind, Gabriel, vor einem Wohnwagen von Schauspielern. Die Schauspieler adoptieren Gabriel, der mit ihnen in der Asche des verschwundenen Kontinents aufwachsen wird.
Auf der anderen Seite eine Märchenwelt. In dieser Welt wird die Königin krank. Der König hat einen Traum. In diesem Traum sieht er, dass ein Mann auf der anderen Seite sein Königreich retten kann. Prinzessin Anne, ihre Tochter, nimmt das Meer, um ihn zu finden und ihre Mutter zu retten.
«Das Mosaik eines zerbrochenen Spiegels von mir.»
Anne und Gabriel lieben sich, ohne einander zu kennen. Sie werden Odysseen machen, um sich zu finden und durch ihre Vereinigung die beiden gefährdeten Welten zu retten.
Welche Autoren oder künstlerischen Referenzen haben Ihr Schreiben genährt ?
Der Aschenest ist eine Liebeserklärung an das Theater! Ich wollte alles hineinstecken, alle meine Emotionen von Zuschauern und Lesern. Es ist ein Weltwerk. Es ist auch ein Stück, in dem wir von einem Genre zum anderen wechseln: Streiche, Komödie, Drama, Melodram, symbolistisches Drama, Thriller, politische Satire usw. Hier findet man die Seele von Shakespeare, Molière oder Maeterlinck, aber manchmal auch leichte Düfte von Beckett, Lewis Carroll oder Lagarce.
Es gibt auch die starke Präsenz eines Films, der mein Leben geprägt hat und die ganze Welt des Werkes belebt: Fanny und Alexandre von Bergman. Ein Film über die Vaterschaft und die Magie des Theaters. Ich glaube wirklich, dass ich sie nicht beherrsche. Das Nest der Asche ist ein episches Stück, das von einer intimen Notwendigkeit ausgeht, wie immer. Es ist das Mosaik eines zerbrochenen Spiegels von mir selbst. Ein Bett, in das ich alle meine Lieben legen wollte.
Gibt es mögliche Vergleiche zwischen Ihrem Werk und der zeitgenössischen Welt ?
Innerhalb Das Nest der AscheIch rede von einem Weltriss, von einem Sinnverlust. So spreche ich durch den Filter der Geschichte und der Fabel von meiner Sicht der Welt, in der ich lebe, und von der Hoffnung, die das Theater mir angesichts dieser leidenden Welt gibt.
«Das Abenteuer unserer Truppe ist eine Liebesgeschichte.»
Vergleiche sind also möglich und vielfältig. Ich möchte mich aber nicht in eine Aktualität einfügen. Ich ziehe es vor, diese Eindrücke in die Erzählung eines möglichst zeitlosen Werks zu übertragen. Ich möchte ein Theater der Gegenwart voller Gespenster der Vergangenheit und kein Theater der Gegenwart machen.
Manche sprechen von der Kunst als einem Mittel, um die Absurdität der Welt zu überwinden, ist die Liebe Ihrer Meinung nach auch ?
Was ich sagen kann, ist, dass unser Abenteuer als Truppe seit all diesen Jahren, das heute mit der Schaffung unseres Ortes, mit meinen engsten Mitarbeitern und Mitarbeiterinnen, fortgesetzt wird, eine Liebesgeschichte ist.
Ich glaube, das Theater ist immer eine Liebesgeschichte. Eine agapè Sie sind aus empfindlichem Gleichgewicht, um verrückte Gesten zu versuchen. Und am Abend der Aufführung, wenn diese Liebe einigen und einigen ein wenig Sinn geben kann angesichts der Absurdität der Welt, für einen Augenblick, für einen Abend, dann denke ich, dass wir etwas durch unsere Arbeit überschritten haben.
Was sind heute Ihre Projekte ?
Ich arbeite gerade an einem Solo, das ich auf der Tangram Evreux-Louviers National Stage spielen werde. Es heißt Krankhaft. Es ist ein fast sprachloses Stück, ein Publikum. Ich knüpfe an meine erste Liebe zu einem burlesken Theater, aber auch zu einem plastischen Theater aus Gemälden, Skulpturen und Marionetten an.
Und für das nächste Stück der Truppe würde ich gerne mit der Arbeit eines Dichters beginnen. Schreiben Sie aus einem anderen Fach, gehen Sie wieder in die Studie. Dies wird ein Projekt für das Jahr 2025 sein. In der Zwischenzeit setze ich meine ganze Energie auf den Bau der Mühle von L'Hydre und mehrere partizipative Projekte über die Normandie.
Von Louviers über das Théâtre du Nord und das Théâtre de la Colline bis nach Avignon, von der Animation eines Kollektivs bis hin zur einzigen Bühne und zurück: die Route eines jungen Künstlers.
Autor, Regisseur und Schauspieler Simon Falguières ist der künstlerische Leiter des Unternehmens Das K mit Sitz in der Normandie seit 12 Jahren. Nach einem Dutzend Kreationen schreibt und inszeniert er 2018 seine erste junge Show, Poucet. Der Text wird im März 2020 an der Freizeitschule herausgegeben. Er erstellt im Januar 2019 die erste Version von Das Nest der Asche im Théâtre du Nord CDN de Lille Tourcoing Hauts de France. Zwischen 2017 und 2019 schuf er sieben Folgen eines Theatertagebuchs mit dem Titel Das Tagebuch eines anderen Er spielt alleine auf der Bühne, schreibt und inszeniert 2020 Les ÉtoilesDas Stück wird in Actes Sud Papiers herausgegeben. Im Juli 2022 inszeniert es die Gesamtheit des Nid de Cendres im Festival d'Avignon an der FabrikA. Der Text wird zu diesem Anlass in Actes Sud Papiers herausgegeben. Seine Aufführungen drehte er in zahlreichen Theatern der Normandie, Le Préau CDN de Vire und La Comédie de Caen, wo er als Associate Artist tätig war, aber auch im Tangram SN Evreux-Louviers, Le CDN de Rouen Normandie, DSN, Le Trident SN Cherbourg en Cotentin sowie dem nationalen Netzwerk Théâtre de la sturm, Théâtre de Nanterre Amandiers, Théâtre Toulouse, Tréteaux de France. 2022 und 2023 schuf er drei Räume: Der Goldene Zweig am Conservatoire National Supérieur d'art Dramatique in Paris, Die Wanderschaft ist unser Leben mit der Belle Truppe des Théâtre de Nanterre Amandiers und einem Solo Krankhaft.