Le Sablier, eine Vereinigung, die von der Communauté urbaine Caen la mer, der Stadt Dives-sur-Mer, dem Departement Calvados, der Normandie und der DRAC de Normandie unterstützt wird, wird zum Nationalen Zentrum der Marionette.
Die nationalen Zentren der Marionette
Am 30. September 2022 gab Rima Abdul Malak, Kultusministerin, die Auszeichnung der ersten sechs «Nationalen Zentren der Marionette» (CNMa) bekannt.
Die Hauptaufgaben dieser Einrichtungen sind die Unterstützung des Puppenspiels, insbesondere durch die Anwesenheit einer Produktionswerkstatt, aber auch durch die regelmäßige Verbreitung von Puppenspielen mit besonderem Augenmerk auf große Formate. Diese beiden Missionen gehen Hand in Hand mit einem ehrgeizigen Programm kultureller Aktionen und dem Beitrag zur beruflichen Strukturierung des Sektors.
Die Künste der Marionette sind Künste im Plural, reich an alten Traditionen, an verschiedenen Techniken, an sich ständig bewegenden Kreationen. Sie verkörpern sowohl Handwerk als auch Poesie, Know-how und Phantasie. Sie bewässern seit Jahrzehnten das kulturelle Leben Frankreichs und lassen Jung und Alt träumen. Ihre volle Anerkennung durch das Kultusministerium wurde mit Spannung erwartet. Die Kennzeichnung der ersten sechs «Nationalen Zentren der Marionette» ist jetzt Realität! Sie wird eine neue Dynamik zugunsten der Künstler, des Publikums und der Träume von morgen auslösen! »
Die sechs betroffenen Strukturen sind:
- L'Espace Jéliote d'Oloron-Sainte-Marie (Nouvelle-Aquitaine),
- L'Hectare - Territorien Vendômois (Centre-Val de Loire),
- Das Theater von Laval (Pays de la Loire),
- Le Sablier in Ifs et Dives-sur-Mer (Normandie),
- Das Rumpftheater in Hennebont (Bretagne)
- Le Mouffetard - Théâtre des arts de la marionnette in Paris (Île-de-France).
Dieses im November 2021 per Dekret eingeführte neue Label für künstlerisches Schaffen erkennt die Bedeutung dieser Volkskunst und ihre Rolle bei der Erneuerung der Ästhetik der darstellenden Künste an.
Das Label von Le Sablier
Le Sablier, Zentrum der Künste der Marionette in der Normandie, entstand am 1. Oktober 2017 aus der Fusion zweier kultureller Strukturen der ehemaligen Basse-Normandie: dem Espace Jean Vilar d'Ifs und dem CRéAM (Regionalzentrum der Künste der Marionette) von Dives-sur-Mer. Diese freiwillige Fusion hatte zum Ziel, das Schaffen zugunsten der Marionettenkunst besser zu verteidigen und mit der Bevölkerung zu teilen.
©Vincent Muteau
- L'Espace Jean Vilar Seit 2003 verteidigte die zeitgenössische Marionette und das Objekttheater in der Region mit einem multidisziplinären Programm «Zwischen Körper und Objekten». Es empfing durchschnittlich 9000 Zuschauer pro Saison. Und dank punktueller Unterstützung bei der Staatsgründung und Hilfe der Region erhielt er 2 bis 3 Firmen in Residenz.
- Das CRéAM war eine Fabrik und Residenz, die der Marionette gewidmet war und 2005 parallel zu dem seit 1986 bestehenden Festival in der Gemeinde entstand. Dieses Festival, das 2013 den Namen «ReciDives, Festival der Marionetten und animierten Formen» erhielt, hat seitdem eine starke Identität entwickelt. Es beherbergt jedes Jahr zwischen 18 und 20 Shows (lange Formen und kurze Formen) und empfing 2019 mehr als 9400 Zuschauer für seine 34. Ausgabe.
- Seit 2013 besteht zwischen den beiden Strukturen eine enge Partnerschaft. Und die Sanduhr, das Ergebnis ihrer Fusion, wurde 2017 geboren.
- Im Jahr 2018 erhält Le Sablier die Bezeichnung «Konventionsbühne von nationalem Interesse, Erwähnung von Kunst und Gestaltung, für das Puppentheater» des Kultusministeriums, wodurch seine Aufgaben zugunsten der Marionettenkunst gestärkt wurden. Diese Bezeichnung vereint durch Vereinbarung alle institutionellen Partner der Sablier,
- Januar 2020, das Ministerium für Kultur, ernennt Le Sablier «Nationales Marionettenzentrum in Vorbereitung». Nur vier Szenen auf nationaler Ebene erhalten diese neue Bezeichnung,
- November 2021 Gründung des neuen Labels Centre National de la Marionnette durch Dekret,
- Am 30. September 2022 wurde Sablier zum Centre National de la Marionnette.
Die Artikulation und Komplementarität dieser beiden Strukturen wird durch diese Kennzeichnung gekrönt. Sie wurde durch den Willen und die Intelligenz ihrer beiden Direktoren (Anne Decourt au Créam und Brigitte Bertrand au l'espace Jean Vilar) ermöglicht.
Ein elegantes künstlerisches Projekt
Die Ausstrahlung von Shows
- Die Saison des Theaters Jean Vilar in Ifs beherbergt von Oktober bis Mai etwa 25 Aufführungen mit einer künstlerischen Linie «zwischen Körper, Bild und Objekt» mit Theater von Marionetten und Objekten, Zirkus, Tanz, Kreuzformen. Viele der Vorschläge sind visuell und richten sich an ein Familienpublikum.
©Virginie Meigné
- AuswählenDiveFestival für Puppentheater und animierte Formen, ermöglicht es, während 4 Tagen, im Juli in Dives-sur-Mer, die Vielfalt der Formen, ästhetische, Techniken der Puppenkunst, mit etwa zwanzig Shows in Halle und Straße zu entdecken, Ausstellungen, Kinder-Eltern-Workshops, Begegnungen mit Künstlern, musikalische und festliche Abende und manchmal auch partizipative Projektionen und Projekte. Die Programmierung richtet sich an alle Zielgruppen, von 2 Jahren bis zum Erwachsenenalter.
Die Begleitung bei der Kreation
Das Sanduhrwerk begleitet die Künstler, indem es sie während der gesamten Saison in der Residenz in Dives-sur-Mer und manchmal während der Schulferien in Ifs willkommen heißt und indem es ihre Kreationen koproduziert, d. h. finanziell unterstützt. In diesem Rahmen werden der Öffentlichkeit auch Termine gegeben, um die begleiteten Projekte zu entdecken, es sind die «Baustellenbesuche». Die Sanduhr verpflichtet sich auch, bestimmte Shows zu programmieren, wenn sie erst am Anfang ihres kreativen Prozesses stehen: sie sind die Präkaten.
Neben diesen Begleitungen organisiert die Sanduhr auch Trainings- und Forschungszeiten für professionelle Künstler.
Ab der Saison 2020-2021 wird die Cie Toutito Teatro (Cherbourg) für 2 Saisons mit der Sanduhr verbunden, und die Big Up Cie (Caen) wird eine gesponserte Kompanie, die eine verstärkte und langfristige Begleitung genießt.
Ein Ressourcenzentrum rund um die Kunst der Marionette
Le Sablier ist ein Ressourcenzentrum für alle, die Informationen über die Künste der Marionette suchen, für Gemeinden, Bibliotheken, Schulen, soziokulturelle Strukturen, Gesundheit, Künstler, die eine Show oder ein kulturelles Aktionsprojekt planen möchten, sowie Künstler, die ihre Projekte im Bereich der Puppenkunst entwickeln, strukturieren möchten.
In Verbindung mit der Mediathek Jacques Prévert in Dives-sur-Mer entwickelt Le Sablier eine dokumentarische Sammlung über die Künste der Marionette.
Mediation, Entwicklung der Öffentlichkeit
Le Sablier organisiert zahlreiche Mediationsprojekte, die Menschen mit Künstlern und/oder künstlerischen Prozessen verbinden (Baustellenbesichtigungen und Begegnungen zwischen Künstlern und der Öffentlichkeit, von den Ufern des Plateaus oder besondere Begegnungen mit Künstlern, Workshops, Amateur-Praxiskursen oder partizipative kreative Projekte, personalisierte Programmpräsentationen, Besuche des Theaters und des Wohnortes, Studienreisen) sowie Projekte für kulturelle Aktionen, die Einrichtungen der DRAC, der Normandie und des Departements Calvados entsprechen (Städtepartnerschaften mit Schulen, Vorrichtung Regards, Die Kultur wird lebendig in der Normandie, Kultur-Gesundheit, Kultur-Gerechtigkeit, Triptyque (Projekt einer 3-jährigen künstlerischen Residenz am Lycée Jean Jooris in Dives-sur-Mer)...
Le Sablier arbeitet auch mit dem Strafvollzugs- und Bewährungsdienst von Calvados sowie mit CAF und CCAS, sozialen Aktivitäten der Energie, und France Terre d'Asile zusammen.
©Mathieu Edet
Die Regionaldirektion für Kulturangelegenheiten der Normandie freut sich über diese Auszeichnung und gratuliert dem Sablier und seinen Teams.