Künstlerische und kulturelle Bildung
Die DRAC handelt für alle Französinnen und Französinnen aller Lebensalter, insbesondere durch die regionale Deklination interministerieller Vereinbarungen.
UNSERE AUFGABEN
Für die junge Frau handelnssich
DRAC, in Partnerschaft mit der akademischen Region Île-de-France, den Akademien von Créteil, Paris und Versailles, die fast 2.400.000 Schüler in der Vor-Abitur-Ausbildung haben, was 20% der nationalen Schulbevölkerung entspricht, eine Politik der künstlerischen und kulturellen Bildung umsetzt, die sich insbesondere in künstlerischem Unterricht niederschlägt
Im Jahr 2021/ 2022 finanzierte die DRAC Île-de-France 51 künstlerische Spezialkurse und kofinanzierte 91 Wahlfächer für insgesamt 14.506 Unterrichtsstunden (Theater, Tanz oder Kino) zugunsten von 5.945 Schülern.
Das Jahr 2021 hat mit den drei Akademien die Umsetzung der Reform des Gymnasiums und des Bachelor of Arts für Theater und Tanz abgeschlossen. Seine Anwendung wird mit dem Schulbeginn im September 2021 wirksam. Die neue Art der Spezialisierung, die mit der Anwendung der Reform verbunden ist, ermöglicht es, 7 Fachgebiete neu zu verteilen und die Kartierung der Lehren neu zu überdenken, indem die territoriale Gerechtigkeit gestärkt und eine Zirkuslehre geschaffen wird, die in der Île-de-France bisher nicht existierte.
ResidiertdencKünstler in der Schule
eine Vorrichtung zur rIn den französischen Rektoraten wird unter Bezugnahme auf die Zirkular 2010-032 vom 5.3.2010in Zusammenarbeit mit der DRAC Île-de-France.
Das Ziel des territorialen Wohnsitzes in einer Schule ist die Entwicklung und Vertiefung der Partnerschaft zwischen dem Staat und den Gebietskörperschaften im Bereich der künstlerischen und kulturellen Bildung.
Der Rahmen der Residenz
Der territoriale Wohnsitz in der Schule setzt drei grundlegende Ansätze der künstlerischen und kulturellen Bildung um:
- die Begegnung mit einem Werk durch die Entdeckung eines kreativen Prozesses;
- die künstlerische Praxis, die kulturelle Praxis, durch die Verknüpfung mit den verschiedenen Bereichen des Wissens;
- die Konstruktion eines ästhetischen Urteils. Sie fördert auch die Entdeckung und den Besuch von Orten der künstlerischen Kreation und Verbreitung.
Sie fördert die Verbindungen zu den kulturellen Strukturen in der Nähe (Theater, Galerien, Mediatheken, Kinos...) und trägt zur Bereicherung der Lehre der Kunstgeschichte bei.
Seine Öffnung auf dem Territorium :
- die Begegnung zwischen Publikum und Werken bewirkt;
- fördert den Dialog zwischen den Ebenen (Schule-Hochschule-Gymnasium);
- trägt zur Kohärenz der verschiedenen Bildungszyklen bei;
- berücksichtigt die unterschiedlichen Zeiten des Kindes und bezieht die Familien in einen gemeinsamen Bildungsansatz ein.
In seiner pädagogischen und pädagogischen DimensionDer Wohnort ist der Mittelpunkt mehrerer Projekte:
- Kunstprojekt eines Künstlers oder eines Künstlerteams;
- Bildungsprojekt einer kulturellen Struktur;
- kultureller Teil des Schul- oder Schulprojektes, dessen Wohnsitze den Schwerpunkt bilden können;
- Politisches Projekt zur kulturellen Entwicklung einer Gebietskörperschaft.
Das Wohnortprojekt führt zu einer engen Abstimmung zwischen den verschiedenen Partnern. Es beinhaltet direkt eine kulturelle Struktur der Nähe und eine Schule.
Die Qualität der Partnerschaft hängt von einer Phase der vorherigen Konzertierung ab.
Kulturelle Reise der Schüler und Ausstrahlung der Residenz
Die Partner des Wohnheims achten auf den Reichtum und die Vielfalt der kulturellen Pfade, die den Schülern angeboten werden, sowie auf die Ausstrahlung des Wohnheims auf die gesamte Bildungsgemeinschaft der Schule, des Gymnasiums oder des Gymnasiums. Die Residenz ist Teil des Lernens der Schüler und begleitet ihre Entwicklung, insbesondere im Bereich des Unterrichts der Kunstgeschichte, deren lebendige und sensible Herangehensweise sie darstellt. Sie vereint vielfältige pädagogische Ansätze, die künstlerischen Unterricht, kulturelle Handlungsmöglichkeiten und wechselseitige Ansätze verbinden.
Es wird empfohlen, die gesamte Bildungsgemeinschaft des Territoriums einzubeziehen und an der Residenz mehrere Schulen zu beteiligen, mit denen künstlerische und kulturelle Projekte gemeinsam entwickelt werden. Eine Künstlerresidenz(n) kann so dazu beitragen, die Beziehungen zwischen Schulen, Hochschulen und Gymnasien eines Einzugsgebiets oder eines vorrangigen Bildungsnetzes («Netzwerk Ambition Success», «Netzwerk für akademischen Erfolg»...) zu verbinden. Im Allgemeinen kann die Tätigkeit der Residenz auf eine Vielzahl von Akteuren des Territoriums (Freizeitzentren, Jugend- und Kulturhäuser, Quartierhäuser, Sozialzentren usw...) zurückzuführen sein.
Umgesetztverenden
Die Bildungsmaßnahmen, die während des Aufenthalts entwickelt werden, beziehen sich auf den kulturellen Teil des Schul- oder Schulprojekts und das Bildungsprojekt der kulturellen Struktur. die von den Partnern festgelegten gemeinsamen Ziele, die Etappen der pädagogischen Begleitung des Aufenthalts, die Modalitäten seiner Bewertung sowie die finanziellen Mittel, müssen in einer Partnerschaftsvereinbarung festgelegt werden, die von der DRAC und der betreffenden Akademie mitgeteilt wird.
Die materiellen Bedingungen für die Aufnahme des Künstlers oder des künstlerischen Teams müssen gewährleistet sein, um die tatsächliche Einrichtung des Wohnsitzes, aber auch der damit verbundenen pädagogischen, künstlerischen und kulturellen Maßnahmen zu ermöglichen. Insbesondere müssen Schulen, Colleges oder Gymnasien, die einen Wohnsitz in einer Schule haben, dem Künstler oder dem Kunstteam während der gesamten Dauer des Aufenthalts einen an die Projekte angepassten Raum zur Verfügung stellen.
Die Verbindung zwischen der Bildungsgemeinschaft und dem Künstler oder dem künstlerischen Team kann vor- und/oder nachgeschaltet sowie während der Aufenthaltszeit insbesondere durch Informations- und Kommunikationstechnologien entwickelt werden unter Beachtung der geltenden Rechtsvorschriften über das Bildrecht und das geistige Eigentum.
Herausforderungen und objektiv
Ermöglichung eines umfassenden Verständnisses des zeitgenössischen Schaffens im Zusammenhang mit den Lehren und seiner Beziehung zur Kunstgeschichte;
- Entwicklung des kritischen Denkens der Schulbevölkerung;
- Angebot einer integrativen musischen Bildung, die sowohl die Schüler als auch ihre Familien betreffen kann;
- Beitrag zur kulturellen und künstlerischen Entwicklung des Gebiets durch Einbindung des Projekts in eine lokale (kommunale, gemeindeübergreifende...) und partizipative (öffentliche, schulische, kommunale und gemeinnützige Strukturen) Dynamik;
- Beitrag zur Verringerung der Ungleichheiten beim Zugang zu Kunst und Kultur.
Rolle der Träger des Wohnsitzprojekts
- den geplanten Aufenthalt in sein Niederlassungsvorhaben aufzunehmen;
- bezieht die größtmögliche Anzahl von Lehrern in die Planung und Durchführung von Projekten ein, in einer multidisziplinären Logik (Französisch-Geschichte-Geographie-Sprachen-Mathematik-EPS-Lebens- und Landwissenschaften usw...) bei der Ausarbeitung pädagogischer und pädagogischer Maßnahmen und als Ergänzung zum Unterricht der Kunstgeschichte;
- fördert den Aufenthalt in den Schulen des Gebiets und baut mit ihnen Projekte auf, vorzugsweise in einer mehrstufigen Dynamik, in enger Verbindung mit der kulturellen Struktur der Nähe;
- auf den Aufruf des Rektorats der Akademie zu Projekten nach dem üblichen Verfahren reagiert.
- schlägt ein künstlerisches und kulturelles Projekt (Auswahl des oder der Künstler) vor, das den Erwartungen der Schule entspricht;
- entwickelt zusammen mit den Lehrern kulturelle Wege, die mit den künstlerischen, kulturellen und pädagogischen Herausforderungen des Wohnheims in Einklang stehen;
- Kofinanzierung der Projekte mit Lehrern und assoziierten Partnern (lokale pädagogische und soziokulturelle Akteure, Familien usw...);
- fördert die Sichtbarkeit der Projekte in seinem Hoheitsgebiet (Werbung, Kommunikation);
- reagiert auf den Aufruf zur Einreichung von Projektvorschlägen der DRAC im dritten Quartal des Schuljahres N-1.
Lokaler Vertrag für künstlerische Bildung
- Für alle Schüler vom Kindergarten bis zum Gymnasium oder sogar für die Universität eines bestimmten Gebiets, für die Öffentlichkeit von Freizeitzentren und Sozialzentren und allgemeiner für alle Jugendlichen und ihre Familien
- Für jedes Publikum, das aus sozialen, wirtschaftlichen oder geografischen Gründen von der Kultur entfernt ist.
- Mehrjahresvertrag zwischen Staat/Drac und einer Gebietskörperschaft von 3 Jahren (einmal verlängerbar) - Am Ende dieser Periode verpflichtet sich die Gebietskörperschaft, ihre Bemühungen um eine Harmonisierung und Verallgemeinerung der künstlerischen und kulturellen Bildung in ihrem Gebiet fortzusetzen. Die anderen Partner verpflichten sich, eine Politik der Mobilisierung der verschiedenen Instrumente fortzusetzen, für die sie verantwortlich sind und die sie überwachen.
- In dem betreffenden Gebiet, in Schulen, Freizeitzentren, kulturellen und soziokulturellen Strukturen und Strukturen des sozialen Feldes.
- Gebietskörperschaften (Gemeinden oder Ballungsräume, Generalräte, Regionalrat)
- DRAC > Departementales Bildungswesen, Rektorat
- Abteilung für sozialen Zusammenhalt, ...
Alle Partner werden aufgefordert, auf der Grundlage ihrer Kompetenzen und Verantwortlichkeiten und der ihnen zur Verfügung stehenden Mittel zu arbeiten, die Organisation eines gemeinsamen und föderativen Projekts, dessen Ziel die Verallgemeinerung und nicht nur die Ausweitung der künstlerischen und kulturellen Bildung ist
- der Architektur
- der bildenden Kunst
- der angewandten Kunst
- Film und audiovisuelle Medien
- tanzt
- des Lesens und Schreibens
- musikalisch
- des Kulturerbes
- der Fotografie
- theater
- der Kunst des Zirkus
- der digitalen Kunst
Um jedem Kind, jedem Jugendlichen den Zugang zu den Werken und den künstlerischen und kulturellen Ressourcen seines Territoriums zu erleichtern, um sicherzustellen, dass er sie sich zu eigen machen kann und schließlich, wenn er es wünscht, künstlerische Praktiken auszuüben.
Das Ziel besteht darin, dass das Kind sich selbst ausüben kann, seine Fähigkeit, seine Familie, sein Umfeld und seine Überzeugung, dass die Kultur Freude bereitet und zur persönlichen Entwicklung beiträgt, zu teilen. Kinder und Jugendliche, begleitet von Fachleuten (Lehrer, Künstler, Pädagogen, Kulturschaffende, Vertreter der Gemeinden, etc...) bilden so eine echte Trainingskraft für ihre Umgebung. Gleiches gilt für alle Personen, die an den vom CLEA durchgeführten Aktionen teilnehmen.
Es geht darum, durch einen lokalen Vertrag über die künstlerische Bildung, der ein junges Publikum bevorzugt, sicherzustellen, dass der Erwachsene sein Recht auf Kultur uneingeschränkt geltend machen kann.
- Um eine kollektive und nachhaltige Dynamik für eine künstlerische Bildung zu schaffen, die von vielen geteilt wird.
- Um im Rhythmus der Vorschläge von Künstlern zu leben, die speziell in die Residenz eingeladen wurden.
- starke künstlerische Präsenz in Form von Residenzen mit signifikanter Dauer; Die direkte Partnerschaft mit Künstlern ist ein unverzichtbarer Vektor für das Verständnis und die Aneignung ihrer Werke. Diese Präsenz in Form von Missionsresidenzen wird in enger Verbindung mit den kulturellen Referenzstrukturen und ihrem eigenen künstlerischen und kulturellen Projekt organisiert, auch in Verbindung mit den vom Kollektiv der Partner festgelegten Prioritäten. Auf diese Weise soll das Publikum erreicht und erweitert werden.
- Erleichterung des Zugangs zu künstlerischen und kulturellen Werken und Ressourcen. Diese Neuerungen betreffen die Art der Kommunikation und Information, die erste Sensibilisierung, den Verkehr usw... Es geht vor allem darum, nach neuen Auslösefaktoren zu suchen. In diesem Sinne stützt sich das Partnerkollektiv auf Initiativen und Aktionen, die bereits auf dem Territorium erprobt oder erprobt werden, und wird sich nicht davor hüten, auf Experimente in anderen Gebieten zu stoßen.
- Da es unerläßlich ist, die verschiedenen Berufsgruppen, an die sich der CLEA wendet, bestmöglich einzubeziehen und ihre gegenseitige Zusammenarbeit zu erleichtern, ist von Anfang an ein Ausbildungsplan vorgesehen, der vorrangig, aber ohne Ausschließlichkeit durchgeführt werden soll:
- den Fachleuten, die für die Verwaltung verantwortlich sind oder die für die Öffentlichkeit verantwortlich sind: Lehrern, Erziehern, gewählten Vertretern, Animateuren...
- Fachleute der sozialen Beziehungen: Mediatoren, Techniker der Gebietskörperschaften oder Strukturen...
- Kunst- und Kulturschaffende: Künstler, Leiter von Strukturen, Programmier- oder Kommunikationsteams.
Praktische Elemente in Bezug auf Aufgabenresidenzen
Für jedes Jahr können ein oder zwei Missionsresidenzen (gleichzeitig oder alternierend) in Betracht gezogen werden, diese Zahl kann jedoch je nach Größe des Gebiets und der Anzahl der betroffenen Personen variieren.
Die Aufenthaltsdauer beträgt in der Regel vier Monate (diese Zeit kann auf ein Jahr aufgeteilt werden)
- 1. Phase des Wohnsitzes-Mission (ein Monat): Begegnung mit Berufsgruppen in Verbindung mit Bevölkerungsgruppen des Gebiets (Lehrer, Erzieher, Leiter von Vereinigungen, Pflegepersonal, Sozialarbeiter, Leiter von Vereinigungen, Kulturschaffende, etc ...) um das künstlerische Projekt zu definieren und den Zeitplan dafür festzulegen
- Phase 2 der Wohnsitzmission (3 volle Monate): Umsetzung der Aktionszeiten für die einzelnen Zielgruppen.
Eine Bewertung vor dem Vertrag in Form einer "Diagnose des Territoriums" muss mögliche Mängel oder Stärken aufzeigen, die die Gemeinschaft hervorheben möchte. Es wird notwendig sein, das Bestehende zu harmonisieren und konsequent und methodisch zu nutzen.
Das CLEA hat die Pflicht, über die einzigen normierten Vorrichtungen hinauszugehen, um seine Ziele der Verallgemeinerung und Eigenverantwortung durch das Gebiet zu erreichen.
Die folgenden Aktionen, Maßnahmen und Programme werden von einem der Akteure der Kunst- und Kulturerziehung vorgeschlagen. Diese Angebote koexistieren bereits sehr häufig in der Region und sind, zusammengenommen und harmonisiert, echte Stützpunkte für eine umfassende und partnerschaftliche Politik zugunsten der musischen Bildung .
- Künstlerische Workshops, PAC-Klassen und Kunstunterricht in der High School
- Projekte von Schulen
- Offene Schule(interministerielles System, Gebietskörperschaften)
- Schule und Kino(Kommunalverwaltung, CNC, DRAC, Nationale Bildung)
- Schüler, Auszubildende und Film(Regionalrat, CNC, DRAC, Nationale Bildung)
- Angebote in Hochschulen oder Gymnasien(Allgemeine Räte oder Regionalrat)
- Klassen mit einem festen Zeitplan(Gebietskörperschaft, Nationale Bildung)
- Lokale Bildungsverträge und territoriale Bildungsprojekte(Gebietskörperschaft, DEZA, Stadtpolitik, Nationale Bildung).
- CUCS(Staat, Acsé, Gebietskörperschaft, CAF...)
- Initiativen kultureller Aktionen und künstlerischer Praktiken, die von kulturellen und wissenschaftlichen Einrichtungen getragen werdendes betreffenden Gebiets
- kulturelle Aktionsinitiativen im Zusammenhang mit dem Protokoll über die Dezentralisierung des künstlerischen Unterrichts (Regionalrat, DRAC, Gebietskörperschaften, Kunstschulen)
CLEA. Der CLEA, ein verlängerbarer Vertrag von drei Jahren, bringt die wichtigsten öffentlichen und privaten Akteure eines bestimmten Gebiets zusammen, um ein gemeinsames Ziel zu verfolgen: eine staatsbürgerliche künstlerische und kulturelle Bildung anzubieten, die den Besonderheiten des Gebiets Rechnung trägt, Dabei stimmen wir uns auf die individuellen Rhythmen und "Lebenszeiten" ab. Unter der Leitung eines Leiters (einer Gebietskörperschaft) organisiert sich das CLEA um Missionsresidenzen, in denen der Künstler, der sich auf sein Werk stützt, um im öffentlichen Raum zu wohnen, kreative und partizipative kulturelle Vermittlungsaktionen anbietet, in Form von Workshops und Begegnungen.
Residenz-Mission. Die Wohnsitzmission ist für die Zwecke der künstlerischen und kulturellen Bildung zugunsten der Öffentlichkeit des betreffenden Gebiets organisiert. Sie beruht auf der vollen Verfügbarkeit des Künstlers (Franzosen oder Ausländer mit Wohnsitz in Frankreich), der im Allgemeinen im Rahmen einer Ausschreibung ausgewählt wurde. Die Residenz-Mission ist keine Residenz zur Kreation oder Verbreitung. Sie enthält weder Produktions- noch Auftragsarbeiten. Die Verbreitung des bereits vorhandenen Werkes des Künstlers an Orten, die den Künsten gewidmet sind oder nicht, dient als Unterstützung für die während des gesamten Aufenthalts geplanten Aktionen. Diese Verbreitung erfolgt vor, während und möglicherweise hinter der Residenz. Während der Residenz engagiert sich der Künstler in einem pädagogischen Ansatz, um künstlerische Gesten mit dem Publikum zu gestalten. Durch diese Gesten vermittelt er die künstlerische Forschung, die ihn antreibt, sowie die kreativen Prozesse, die er ausführt, zu sehen und zu verstehen.
Künstlerische Gesten. Diese Interventionsformen künstlerischen Charakters unterscheiden sich von den traditionellen Ateliers der künstlerischen Praxis, die durch andere Arten von Pflichtenheften und unterschiedlichen Zwecken geregelt werden. Diese Aktionen sind so oft wie möglich so konzipiert, dass sie eine beträchtliche Anzahl von Personen betreffen, und sollen die Einzigartigkeit und Stärke des ihnen zugrunde liegenden Vorgehens erkennen lassen. Diese Gesten können sowohl in Vereinigungen, öffentlichen Einrichtungen, Schulen, Freizeitzentren, kulturellen Einrichtungen, sozialen Zentren als auch im öffentlichen Raum oder an einem anderen Ort, der dem Künstler angemessen erscheint, vorgenommen werden(e) und den verschiedenen Fachleuten, mit denen er sie entworfen und entworfen hat. Das Interesse der künstlerischen Geste liegt nicht im Ergebnis der Handlung, sondern in der Handlung selbst. Es hat nicht den Zweck zu sagen, aber es macht Sinn in seiner Verwirklichung. Die künstlerische Geste muss maximal mit dem Publikum, für das sie gedacht wurde, gemeinsam geschaffen werden.
Kulturweg. Es muss gleichzeitig an den Missionswohnsitz gedacht werden, da er die künstlerische Praxis fördert. Sie wird vorrangig auf der Grundlage der Ressourcen des betreffenden Gebiets organisiert und kann als Bedarf auf externe Ressourcen ausgedehnt werden. Er muss die Begegnung des Publikums mit dem Werk des gebietsansässigen Künstlers(s) unabhängig von seinem Gebiet und seiner Ausdrucksweise fördern.
Die optionalen Lehren
Die Politik der künstlerischen und kulturellen Bildung, die von der DRAC durchgeführt wird, ist Teil alter Maßnahmen, die durch das Gesetz von 1988 über den künstlerischen Unterricht flankiert werden.
Werden in den Stundenplan des Schülers eingetragen und unterliegen einer Bachelor-Bewertung.
Die Durchführung dieser Kurse basiert auf einem Programm, das im Bulletin Officiel (BO) veröffentlicht wird und dessen Durchführung in Zusammenarbeit mit einem Kunst- und Kulturpartner geplant ist
- im Bereich des Tanzes, des theater und Kino (andere Wahlfächer: Kunstgeschichte, Musik, bildende Kunst).
Die optionalen optionalen Lehren für alle Bildungsgänge der allgemeinbildenden und berufsbildenden Gymnasien. Von der Sekundarstufe bis zur Sekundarstufe II beträgt die Zahl der vorgeschriebenen Unterrichtsstunden 3 Stunden pro Woche. Mündliche Beurteilung am Abitur und Vorlage eines Dossiers ( Koeffizient 1 am Abitur). Dieser Unterricht wird von den Rektoraten und der DRAC Île-de-France paritätisch mit 3050 € unterstützt
Die Lehren der Spezialität sind ausschließlich für Schüler der Sekundarstufe II bis II bestimmt. Die Anzahl der Unterrichtsstunden beträgt 5 Stunden pro Woche (Abiturfaktor 6) Dieser Unterricht ist aufgrund eines nationalen Lehrplans, einer schriftlichen Prüfung und einer künstlerischen Leistung anspruchsvoller. Dieser Unterricht wird von der DRAC mit 15.038 € in Tanz und Theater und durchschnittlich 10.000 € im Kino unterstützt.
Die akademischen Kommissionen für die Begleitung des künstlerischen Unterrichts (CASEAT (Theater) CASEAC (Kino) oder CASEAD (Tanz)) werden zur Begleitung und Begutachtung insbesondere bei Schwierigkeiten oder Partnerwechsel einberufen. Sie umfassen die Anwesenheit des Akademischen Beauftragten für Kunst- und Kulturerziehung (DAAC), des für die akademische Disziplin zuständigen nationalen Bildungsinspektors, des Missionsbeauftragten des Rektorats, des Direktors und der Lehrer, der Kulturstruktur, des Beraters der DRAC.
Seit 2008 hat die DRAC Île-de-France die Unterzeichnung einer dreijährigen Rahmenvereinbarung zwischen dem Kulturpartner und der Schule angeordnet. Sie muss von einem jährlichen Nachtrag begleitet werden, in dem die Programmierung im Hinblick auf künstlerische Intervention und kulturelle Treffen festgelegt wird, die eine Berichterstattung über die Werke sowie die Anzahl der Schüler ermöglichen.
IHRE ANSPRECHPARTNER
Christine MAILLARD, Gebietsrätin (Académie de Créteil, Culture et Justice) 01 56 06 50 92 christine.maillard@culture.gouv.fr
Hilfen und Schritte
Portal für administrative Formalitäten
Aufforderung zur Einreichung von Projektvorschlägen
Antrag auf Zuschüsse an die DRAC Île-de-France
Spezifische Hilfen und Maßnahmen Ile-de-France/ Kunst- und Kulturerziehung