Als einzigartiger Regisseur, der für immer mit der Theaterszene von Le Mans verbunden ist, starb François Tanguy. In seinen Szenografien mit einem gelehrten Gleichgewicht brachte François Tanguy Schatten- und Lichtspiele, faszinierende Musik und poetische Kraft in Dialog, um uns mehr als dreißig Jahre lang Shows mit einer einzigartigen Aura zu bieten.

Der in Caen geborene François Tanguy lässt sich in Le Mans nieder und leitet seit den 1980er Jahren die Compagnie du Théâtre du Radeau, bevor er 1992 La Fonderie gründete. Durch die Magie des Kollektivs wird diese alte Garage zu einem lebendigen Ort, der der Kunst, dem Teilen, dem Experimentieren und dem Widerstand gegen Vorurteile gewidmet ist. «Ich mache kein Theater, damit meine Vorstellungen Ansichten über die Dinge zeigen, der Standpunkt ist die Show selbst», sagt er. Unter den darauffolgenden Theaterabenteuern bleiben uns erschütternde, völlig freie Aufführungen in Erinnerung, wie Spiel von Faust (1987) , Böcke (1991) , Choral (1994), Die Schlacht von Tagliamento (1996), Les Cantates (2001), Coda (2004), Passim (2013) , Geschwungen (2016) oder Der letzte Schrei (2019). Über die Mauern der Gießerei hinaus gelang es dem kühnen Theater von François Tanguy auch bei mehreren internationalen Tourneen, die Grenzen zu überschreiten.

In jedem seiner Stücke hat François Tanguy es verstanden, Codes und eine Sprache neu zu erfinden, um ein Theater, das nicht «eine Simulation, sondern eine Realität, sensibel, sensorisch» ist, so nah wie möglich am Publikum zu verteidigen. Mit dem Namen eines Windes, seiner letzten Schöpfung, Pro autanAuf diese Weise könnte sie allein den Atem zusammenfassen, der das Werk eines Theatermannes, der nach Bewegungen, Inkarnation und Ideen hungert, durchquert hat. Geplant in dieser Saison beim Herbstfestival in Rennes, Straßburg, Perpignan, Caen und Besançon, Pro autan So können wir einen Abend im Schutz der Welt mit dem Stil und dem Denken dieses großen Theatermannes verbringen.

Als Veranstaltungsort ist die Gießerei auch ein Ort des Aktivismus, offen für die ganze Welt und bereit, es aufzunehmen. Um es zu einem Raum der Verbreitung von Ideen zu machen, mischt François Tanguy in seinen Aufführungen zunächst absichtlich die Verwendung antiker Texte mit dem Echo der Moderne. Ob Dramatiker oder nicht, von Shakespeare über Hölderlin bis Kafka, die Europäer von gestern und heute haben Anspruch darauf. Auch das Schweigen kommt manchmal zum Ausdruck, wie 1995, als François Tanguy an dem von der Cartoucherie nach der Entdeckung der Massaker von Srebrenica eingeleiteten Hungerstreik teilnahm. François Tanguy achtet auf die Entwicklungen und Wechselfälle in der Welt um ihn herum und hat stets darauf geachtet, seine Theaterpraxis und seine politischen Überzeugungen zu verbinden, um dem Zuschauer ein absolutes, poetisches, engagiertes Werk zu liefern.

Wir verlieren heute einen ganzen Künstler, humanistisch und kompromisslos. Ich spreche Laurence Chable, ihrer Co-Leiterin, ihrer Familie und ihren Angehörigen mein aufrichtiges Beileid aus.