Rede von Fleur Pellerin, Minister für Kultur und Kommunikation, an den Internationalen Biennalen der Show in Nantes

Meine Damen und Herren,

Lieber Nicolas Marc,

Liebe Freunde,

Lassen Sie mich Ihnen meine Freude darüber aussprechen, dass ich heute bei den Internationalen Biennalen für darstellende Kunst unter Ihnen bin, dieses schlagende Herz der lebendigen Künste, das Nantes erneut als Hauptstadt des Wesentlichen weiht.

Danke an das Magazin La Scène, das das Magazin organisiert, und ich wünsche Ihnen ein ausgezeichnetes Jubiläum - 2016 feiern Sie Ihren 20. Geburtstag. Für alle Künstler, für alle, die im Dienst der Kunst und der Kultur tätig sind, leisten Ihre Zeitschrift und die Biennalen einen unendlich wertvollen Beitrag zur Debatte. 

Ich spreche von Nantes als einer Hauptstadt des Wesentlichen, denn das ist das Wesentliche - um nicht zu sagen «die Dringlichkeit des Wesentlichen» - das die Franzosen heute im künstlerischen und kulturellen Leben unseres Landes suchen.

Tatsächlich hat das Jahr 2015 mit seinen tragischen Ereignissen Frankreich erschüttert, in seinem Fleisch verletzt und in seinen Werten angegriffen. Im November zahlte der Bataclan einen hohen Preis für die Unterhaltungsindustrie und insbesondere für die Musik. Kein Tag vergeht, ohne dass wir alle daran denken.

Sie haben vor vielen verstanden, dass dies die Kultur war, auf die diese Mörder abzielten. Und wir wussten beide, dass das Aufhören der Spiele den Terroristen hätte weismachen können, dass sie einen Sieg errungen haben. Sie sind also wieder auf die Bühne gekommen. Profis und Künstler haben dafür gekämpft. Und damit Sie es ohne Risiko tun können, habe ich auch gekämpft.

Der von mir angekündigte außerordentliche Hilfsfonds zur Unterstützung der Strukturen, die seit den Anschlägen in Schwierigkeiten sind, ist nun in Betrieb, und ich weiß, dass viele von Ihnen ihn seither in Anspruch genommen haben. Wir werden die Fragen aller betroffenen Institutionen weiterhin aufmerksam verfolgen.

Die Franzosen wenden sich heute den Künstlern zu, weil sie verstehen wollen, was passiert ist.

Weil sie dem, was wir erlebt haben, einen Sinn geben wollen.

Weil sie, verwundet in dem, was sie verbindet, wieder erleben wollen, was uns trotz allem vereint.

Meine Überzeugung ist, dass nichts, um zu erzählen, wer wir sind und es gemeinsam zu erleben, jemals Kunst ersetzen wird; nichts wird jemals lebendes Schauspiel ersetzen. Seit heute Abend, dem 13. November, denke ich oft an die Worte von Victor Hugo zurück, die ich einige Stunden vor den Anschlägen gesprochen hatte, als ich das brandneue Theater von Sénart eröffnete: Das Theater, sagte er, ist nicht das Land der Realität (...). Das Theater ist das Land der Wahrheit: Es gibt menschliche Herzen hinter den Kulissen, menschliche Herzen im Raum, menschliche Herzen auf der Bühne». Ich glaube, es gibt keinen Ort, an dem man die menschliche Situation so intensiv teilt und erlebt: Auf einem Plateau wird die Geschichte mit dem Körper geschrieben.  

In den Debatten, die hier stattfinden, wird viel von einer gewissen Form der «kulturellen Verantwortung» in der notwendigen Neubelebung der Gesellschaft gesprochen. Ich für meinen Teil glaube, dass das Spielen, Spielen, Spielen, wo immer es möglich ist, und nie aufhören zu spielen, für die Künstler und alle Fachleute, die mit ihnen zusammenarbeiten, die schönste Art und Weise ist, diese Verantwortung wahrzunehmen.

So geben Sie eine Antwort auf die Franzosen, die so viel von Ihnen und Kultur erwarten.

Lassen Sie sich spielen, was auch passiert: Dies ist eine der Antworten, die ich geben kann, und mein Ministerium mit mir, mit der Unterstützung aller Gemeinden.

Seit der Präsident der Republik mir die Verantwortung für das Ministerium für Kultur und Kommunikation übertragen hat, habe ich nichts anderes im Sinn gehabt.

Damit euch nichts vom Spielen abhält, damit keine Zensur ausgeübt werden kann, damit nichts die Selbstzensur hervorruft, die ich im Gesetz der schöpferischen Freiheit weihen wollte. Dieser Grundsatz wird in Artikel 1 mit Nachdruck verankert. Was die Freiheit der Verbreitung und die Freiheit der Programmgestaltung anbelangt, die damit einhergehen, so werden sie auch als Verantwortung der öffentlichen Hand, des Staates und der lokalen Gebietskörperschaften anerkannt. Wir werden sie Anfang nächsten Monats im Senat weiter diskutieren.

Ich habe Jean-Louis Bonnin gehört, der sich gefragt hat, ob wir die ideologische Kulturschlacht so sehr verloren haben, und er hat über die großen Projekte gesprochen, die gemeinsam durchgeführt werden müssen.

Ich antworte, dass manchmal das Gesetz notwendig ist, um die Trennung von Kunst und Politik zu vollziehen, wie einst die Trennung von Kirche und Staat festgestellt wurde, als die Schlacht um den Säkularismus lange geführt wurde.

Ich antworte: Ja, die Rechtssicherheit der wichtigsten Instrumente der Kulturpolitik, angefangen bei den Labels, kann sich manchmal durchsetzen. Nicht nur für die Gegenwart - obwohl die wiederholten Angriffe auf die schöpferische Freiheit, die sich in den letzten Monaten manifestiert haben, uns kollektiv beunruhigen. Aber auch für die Zukunft: Denn wir Vertreter der Nation wissen nicht, woraus die Zukunft der Kunst gemacht wird.

Schließlich antworte ich ganz einfach, dass das Gesetz Teil des kulturellen Kampfes ist, und dass dieser Kampf niemals aufhören darf, ihn zu führen. Ich glaube, Agnes Tricoire wird sich mir mit dieser Überzeugung anschließen.

Aber ein Gesetz, das die Freiheit der Schöpfung festschreibt, ist nichts ohne die Mittel, mit denen diese Freiheit ausgeübt werden kann. Ich kämpfe ständig dafür, dass diese Mittel gestärkt werden. Selbst auf dem Höhepunkt der Haushaltszwänge vor 2014, ich möchte daran erinnern, hatte mein Ministerium bereits darauf geachtet, die Mittel für die Schöpfung zu heiligen.

Für 2016 habe ich neue erhalten, die in den Dienst der Künstler und der Schöpfung gestellt werden. 

Wir werden Künstlerteams, Ensembles und Unternehmen unterstützen.  Wir werden die Hilfen, die wir ihnen gewähren, reformieren und weiter ausbauen. Für diese neuen Maßnahmen werden 2016 8 Millionen Euro aufgewendet.

Es sei darauf hingewiesen, dass die Kreativ-, Produktions- und Verbreitungseinrichtungen bereits seit Juni die Möglichkeit haben, die delegierte Produktion und den Antrag auf Finanzhilfe im Namen von Künstlerteams zu übernehmen, die sie benötigen, ohne dass diese Teams eine Ad-hoc-Struktur einrichten müssen.

Wir werden an der Seite der neuen Generation von Künstlern sein, um ihnen zu helfen, sich zu entwickeln, sich in den Beruf einzugliedern. Mein Ministerium wird 7 Millionen Euro für die Unterstützung von Begleitpersonen, Vermittlungsstellen und Künstlerresidenzen aufwenden. Diese Lösungen haben sich besonders aus den Assises de la Jeune Création ergeben. 2016 wird das Jahr ihrer Umsetzung sein.

Wir werden an der Seite der Produzenten stehen, die sich für die Kreation einsetzen und junge Künstler mit einer Steuergutschrift für Musik- und Varieté-Live-Unterhaltung unterstützen.

Die Freiheit der Schöpfung ist nichts ohne die damit verbundenen Mittel; sie ist auch nichts ohne die damit verbundenen Arbeitsplätze. Die Künstler müssen von ihrer Arbeit leben können. Sie müssen unter guten Bedingungen davon leben können.

Deshalb war mein erster Kampf, mit der Unterstützung des Premierministers, die Stabilisierung des intermittierenden Regimes. Ich möchte noch einmal den Wettbewerb von Hortense Archambault, Jean-Denis Combrexelle und Jean-Patrick Gille begrüßen.

Natürlich werde ich die Verhandlungen zwischen den Sozialpartnern über die Erneuerung des Abkommens über die Arbeitslosenversicherung aufmerksam verfolgen. Ich wünsche mir, dass die Intermittierende Krise 2016 definitiv hinter uns liegt.

Zur Stabilisierung des Systems kommt die Schaffung des Beschäftigungsfonds hinzu, den der Premierminister auf der Konferenz für Beschäftigung im darstellenden Gewerbe im vergangenen Oktober angekündigt hat. Dieser Fonds stellt zusätzliche Mittel zur Unterstützung Ihres Unternehmens in seiner Strukturierung und Funktionsweise dar.

Ich hatte einige Schwerpunkte erwähnt, insbesondere die Bündelung der Mittel zwischen den Unternehmen und die Unterstützung von Arbeitgeberverbänden, die Entwicklung von Projekten mit außergewöhnlicher Inszenierung oder großer Verbreitung, oder die Förderung einer längeren Verbreitung der Werke in öffentlichen und privaten Netzen.

Daran arbeiten wir gerade.

Und ich kann die Beschäftigung nicht angehen, ohne über den digitalen Wandel und die Globalisierung zu sprechen, mit denen wir konfrontiert sind. Die Digitalisierung ist eine Chance für die Kultur: Sie bietet Künstlern große Möglichkeiten, ihre Werke bekannt zu machen und neue Beziehungen zu denen einzugehen, die sie ansehen und ihnen zuhören.

Die Globalisierung ist es auch, wenn sie den Werken die Möglichkeit gibt, über die Grenzen hinaus ein neues Publikum zu finden. Aber es ist notwendig, heute ein wirtschaftliches Gleichgewicht aufzubauen, um die Vielfalt und die kulturelle Ausnahme zu bewahren, die unsere Stärke ausmachen.

Dies ist der Kampf, den wir für eine faire Entwicklung der Online-Musiknutzung führen. Die Vereinbarungen, die wir getroffen haben und die einen Fortschritt für die ausübenden Künstler darstellen, sind eine Weltneuheit.

Ich vergesse auch nicht den Kampf, den wir in den europäischen Gremien für das Urheberrecht führen. Es ist absolut entscheidend, sowohl für Künstler als auch für Profis.

Ein Kampf, der sich unserem ständigen Bestreben anschließt, den Künstlern und der Kultur in unserem europäischen Modell einen gerechten Platz einzuräumen.

Ich vergesse nicht, welche Mittel wir für die Unterstützung des digitalen Wandels aufwenden werden, einschließlich der Einrichtung eines Fonds zur Unterstützung des digitalen Wandels für kleine Labels und kleine Plattformen, Und die, die wir für den Export ausgeben - unsere Finanzierung des Musikexportbüros wird in diesem Jahr um eine halbe Million Euro steigen.

Was uns schließlich wichtig ist, ist, dass die kreative Freiheit überall in Frankreich lebt. Dies erfordert einen starken Staat und eine erneuerte Partnerschaft mit den Gebietskörperschaften. Ich weiß, dass Sie meine Überzeugung teilen, dass Sie dieses großartige Netzwerk der kulturellen Dezentralisierung bilden, das unsere Einzigartigkeit ausmacht und es fast jedem Einwohner unseres Landes ermöglicht, eine Show in der Nähe seines Zuhauses zu besuchen.

Ein starker Staat sind regionale Direktionen, die über die Mittel verfügen, den Ehrgeiz zu tragen, den man von ihnen verlangt. Sie leisten hervorragende Arbeit, und ich möchte ihn heute begrüßen. Ich weiß, dass die von der Regierung eingeleitete territoriale Reform Sie manchmal beunruhigt hat.

Diese Bedenken möchte ich ausräumen. Ich habe dafür gekämpft, dass die Handlungsfähigkeit der DRAC erhalten bleibt. Ihre Präsenz wird sogar auf Abteilungsebene verstärkt.

Die den DRAC übertragenen Mittel werden im Jahr 2016 um 2,2% auf 780 Millionen Euro steigen. Der Staat wird also an eurer Seite in den Territorien präsent und aktiv sein.

Eine erneuerte Partnerschaft mit den lokalen und regionalen Gebietskörperschaften ist unerlässlich, um eine Kulturpolitik zu betreiben, die, und das ist ihre Stärke, eine gemeinsame Verantwortung bleibt. Diese Partnerschaft knüpft an einen ständigen Dialog, dem ich sehr verbunden bin. Ich werde im Übrigen in Kürze mit den Mitgliedern des Rates der Gebietskörperschaften für die Entwicklung der Kultur zusammentreffen, wie ich es im vergangenen Juli in Avignon getan habe.

 Ich weiß, dass die Aussicht auf eine Stagnation oder einen Rückgang der Finanzierung der Gebietskörperschaften zugunsten der Kultur Ihre Besorgnis weckt. Und ich verstehe sie. Einige von ihnen berufen sich weiterhin auf die Bemühungen des Staates, die Ausgaben zu kontrollieren, um ihre Entscheidungen zu rechtfertigen.

Kultur ist jedoch eine politische Entscheidung. Die Regierung hat dies getan, indem sie die Mittel meines Ministeriums aufgestockt hat, obwohl auch sie die Rechnung der Nation begleichen muss. Es ist wichtig, dass jeder seine Verantwortung übernimmt. Mit den Kulturpakten können sie auf meine Unterstützung zählen.

Die Gebietskörperschaften, die sich verpflichten, ihre Mittel für den Kulturbereich in den nächsten drei Jahren zu erhalten, können im Gegenzug mit der Beibehaltung der Finanzierung durch mein Ministerium rechnen.

Wir haben bereits 60 unterzeichnet und werden dies auch weiterhin tun. Wir werden sie nun auf alle Ebenen von Gebietskörperschaften ausdehnen, wie wir im vergangenen Oktober mit der Region Pays de la Loire erlebt haben.

Da es um die Regionen geht, möchte ich hinzufügen, dass sich die neu gewählten Präsidenten als Kandidaten verpflichtet haben, die Mittel für die Kultur aufzustocken. Ich könnte mich nur freuen, wenn diese Verpflichtung eingehalten wird. Ich werde natürlich wachsam sein, und ich werde darauf achten, wie sie ihre Interventionen beeinflussen.

In all dem kann ich erkennen, dass wir uns in eine Geschichte einfügen, die in diesen Jahrzehnten dieses «französische Modell», das Thema dieser Vollversammlung, immer wieder bestätigt hat: ob die Charta über die öffentlichen Dienstleistungen des darstellenden Sehens, Dass Catherine Trautmann im Jahr 1998 getragen hat, bleibt so aktuell, dass wir diesen Grundsätzen durch Gesetz und Dekrete eine normative Kraft verleihen.

Liebe Freunde, ich habe in der Präambel diese «kulturelle Verantwortung» erwähnt, die uns gemeinsam obliegt, in einer Zeit, in der die Franzosen im künstlerischen Leben unseres Landes einen Teil jener Antworten suchen, die sie erwarten, einen Teil jener Bande, nach denen sie streben, im Reichtum unserer Verschiedenheit, in diesen Bindungen, durch die wir auch eine Nation bilden.

Spielen, nie aufhören zu spielen und spielen ist Teil der Antwort. Aber diese Antwort wird nur dann wirklich vollständig sein, wenn wir der Demokratisierung Priorität einräumen. Diese Priorität habe ich meinem Ministerium und allen öffentlichen Einrichtungen unter seiner Aufsicht eingeräumt. Denn es wird nicht viel darüber gesprochen; es geht jetzt darum, es zu tun und immer mehr zu tun, ausgehend davon, was die Franzosen sind und was sie anstreben.

Ohne zu sagen, dass alles gleich ist, müssen wir die künstlerischen und kulturellen Praktiken unserer Mitbürger besser berücksichtigen und dorthin gehen, wo sie sind, zu denen, die sie sind, ohne darauf zu warten, dass sie zu uns kommen.

Cécile El Medhi erinnerte zu Recht an die Einzigartigkeit der Live-Show für Kinder. Es ist eine eigenständige Schöpfung - sie muss als solche anerkannt werden, wie es die Literatur für Kinder und Jugendliche ist. Sie hat ihre eigene poetische Sprache. Sie hat ihre eigene Stärke. Wir haben dies in den achtzehn Monaten der Erfahrungen der Belle Saison für Kinder und Jugendliche weitgehend gesehen. Aus diesen Erfahrungen haben wir «Generation Belle Saison», das Programm, das unsere Politik für lebendige Kunst für Kinder und Jugendliche strukturieren wird, geboren, damit ihre Lehre nachhaltig ist.

Weitere Initiativen müssen ergriffen und verstärkt werden. Sie werden die Bewegung für künstlerische und kulturelle Bildung ergänzen, eine massive Bewegung, die wir seit Beginn der Fünfjahresperiode begonnen haben. In diesem Jahr werden die Mittel, die wir für ihn aufwenden, um weitere 35% auf 54,6 Millionen Euro steigen. Heute morgen lade ich jeden von euch ein, sich dieser Bewegung anzuschließen. Denn so werden wir das kulturelle Leben unseres Landes wachsen lassen und jedem die Möglichkeit geben, daran teilzunehmen.

Meine Damen und Herren,

Die Erwartungen der Franzosen nach diesen tragischen Ereignissen zwingen uns. Als ich vorhin Ihren Appell gehört habe, weiß ich, wie sehr Sie mit mir diese Notwendigkeit teilen, die «Dringlichkeit des Wesentlichen» wiederherzustellen. Ich weiß, wie sehr Sie ihn teilen, denn zwanzig Ihrer Berufsverbände haben ihn unterzeichnet, und ich weiß um die historische Dimension.

Die Reflexion, die Sie auf innovativen Wegen und Erfahrungen, auf kollaborativen Modellen, kulturellen Rechten und Praktiken, auf neuen Querschnitten beginnen möchten, schließt sich meiner an. Wir werden bei Ihnen sein, um die Diskussion zu verlängern, insbesondere mit der DGCA und ihrer neuen Direktorin, und ich nehme den Ball auf.

Weil es an der Zeit ist, den Platz der Kultur in Frankreich zu bekräftigen, den wir im Frühjahr in den Gebieten des Kulturkongresses beibehalten wollen. Sie werden, so hoffe ich, die Künstler, die kulturellen Akteure und die lokalen und regionalen Gebietskörperschaften umfassend zusammenbringen. Ich werde das sehr bald vor den Mitgliedern des Rates der Gebietskörperschaften für die Entwicklung der Kultur ansprechen.

Unter den Baustellen, die wir im kommenden Jahr eröffnen, gemeinsam durchführen und gemeinsam erfolgreich sein werden, wird diese Konferenz ein wesentlicher Schritt sein. Weil sie die Zukunft öffnen werden. Weil sie den Platz der Künste in der kommenden Welt vorbereiten und wie alle Franzosen Zugang dazu haben werden.

Der Weg, den wir noch gehen müssen, wird nicht einfach sein. Aber ich weiß, dass wir durch die Zusammenarbeit einen Weg finden werden.

Ich wünsche uns daher 2016, dass wir diesen Schwung fortsetzen, der uns einlädt, gemeinsam gegen die Gefahren zu spielen, die uns erwarten.

Und ich wünsche Ihnen ein Jahr voller Begegnungen und Einfallsreichtum.

Ein Jahr, in dem Werke und Künstler Sie immer wieder überraschen werden.

Ich bin Ihnen dankbar.