Meine Damen und Herren,

Liebe Freunde,

Nach diesen bewegenden Worten werde ich versuchen zu sprechen. Wir haben uns heute Abend um die Arbeit von Camille Lepage versammelt, um ihr zu huldigen, sie zu ehren, diese engagierte Journalistin, die sensibel und freiwillig ist und deren Blick jeden von uns berührt. Ich möchte Serge Bardy danken, der mir seinen Wunsch mitgeteilt hat, einen Ort zu finden, um die Arbeit von Camille Lepage zu zeigen, und so entstand die Idee, dies innerhalb der Mauern des Kultusministeriums zu tun. Ich möchte heute Abend begrüßen, was sie uns über diesen Beruf gezeigt hat - diesen Beruf des Fotojournalisten -, über ihren Adel und über das, was sie mit ihrem jungen Leben bezahlt hat.

Sie war 26 Jahre alt, aber sie war schon der Menschheit in all ihrer Vielfalt, in allen Dramen, oft in stillen Konflikten entgegengekommen, und sie wollte dies durch fotografische Schrift bezeugen. Sie berichtete über die ägyptische Revolution im Sommer 2011, ihre erste Arbeit, während sie für eine nationale Zeitung schrieb, Egypt Independent. Und nach dem Journalismus-Abschluss im Juli 2012 flog sie, wie Sie sagten, in den Südsudan. Auf dem letzten Foto, das sie auf ihrem Instagram-Account gepostet hat, war sie mit den Anti-Bakala in der Zentralafrikanischen Republik. Sie beschäftigte sich damals mit der fotografischen Arbeit an dem, was Christophe Boltanski «Bluterze» nannte - dem Kassiterium, unentbehrlich für die Herstellung unzähliger Gegenstände unseres täglichen Lebens (Computer, Handys)In diesem Teil Afrikas geht es um Krieg.

Ich glaube, Camille wollte unser Gewissen auf diese Verbindung zwischen den multinationalen Konzernen, den uns so bekannten Mobiltelefonen und diesen Konflikten im Kongo, in der Zentralafrikanischen Republik, aufmerksam machen. Wir wollen auch die Zusammenhänge zwischen Wirtschaft und Gewalt beleuchten. Sie wollte diese Verbindungen herstellen und sichtbar machen, zwischen der Ferne und der Nähe.

Für seine Reportage mit dem Titel Vanishing YouthSie geht drei Tage in ein Krankenhaus in Bor, wo sie verletzte junge Killer fotografiert. Sie fragt sich: Ich zitiere: « Viele junge Menschen hier haben andere Menschen getötet. Und doch sehen nur wenige wie Mörder aus. Sind sie am Leben? Sind sie Überlebende? » Diese jungen Menschen, die in Gewalt und Krieg versunken sind, erinnern auch an die ugandischen Kindersoldaten der 1990er Jahre, denen Jonathan Littell in seinem ersten Film das Wort erteilt, Wrong ElementsSie werden es bald sehen und mit dem ich meinerseits Korrespondenzen in einer anderen Form der Schrift sehe, mit der Arbeit von Camille Lepage.

Zu einer anderen Reportage im Südsudan schreibt sie: Diese Menschen lebten jahrhundertelang in Frieden und Respekt vor anderen Religionen. 1983 führte das neue Regime in Khartum die Scharia und die Arabisierung des Sudan ein » In einer Fotografie, die wir in der Ausstellung sehen können, die eine Braut unter einem Schleier zeigt, zeigt sie die plötzliche Evolution der Lebensweisen, den Verlust von Traditionen, das Verwischen von Orientierungspunkten und auch eine gewisse Gewalt - Aber es wird dort auf die Körper und in den Riten ausgeübt.

Künstler und Journalisten suchen mit ihrer Arbeit und jeder in der Ethik, die er hat und die ihm eigen ist, uns denken zu lassen, uns zu verschieben. Sie sind es, die es uns ermöglichen, uns bewusst zu machen, was da ist, aber wir sehen nicht immer - und im Allgemeinen nicht.

Die Erinnerung an Camille Lepage erinnert auch an eine andere Frau, die französisch-marokkanische Fotografin Leila Alaoui, die im Alter von 33 Jahren bei einem Terroranschlag in Ouagadougou starb, als sie wie immer eine gründliche Arbeit verrichtete, Ein Langzeitjob bei den Leuten, die sie traf. Sie hat sie hier für eine NGO fotografiert.

Leila, Camille, zwei junge Frauen, die sich ganz ihrer Mission widmen. Ich möchte heute unter anderem die Journalisten Rémi Ochlik erwähnen, der 2012 im Alter von 29 Jahren in Homs verschwand, und Olivier Voisin, der 2013 in Syrien starb. Ich vergesse auch nicht die Journalisten und die humanitären Helfer - Sie haben sie richtig zitiert - die man daran hindern will, durch Bilder oder Worte auszusagen oder zu heilen, sie einzusperren oder zu ermorden. Und natürlich möchte ich auch auf die hier in Paris dezimierte Redaktion von Charlie Hebdo.

Kunst, Bildung, Journalismus, jeder auf seine Weise, helfen uns, aus der Besinnung herauszukommen, das Unsichtbare zu sehen, aber, es zu sehen, die Verführung von Bildern zu verhindern, die ebenfalls Waffen der Gewalt und des Krieges sein können, über Ästhetik und Allgemeinheit hinauszugehen.

Eines der Bilder von Camille Lepage, die 2013 in Bangui aufgenommen wurde, zeigt eine Silhouette, die im Gegenlicht steht, im schmalen Eingang eines Gebäudes, vor einem Boden, der mit Leichen übersät ist, die gegen Wände liegen - eine Person, eine Figur, der nach einem Massaker in der Zentralafrikanischen Republik einen offenen Regenschirm hält. Es ist ein Bild, das den Aberglauben spielt («man darf in einem Haus keinen Regenschirm öffnen»), das das Drama des Krieges zeigt, ein Bild, das von der Angst, vom Schutz spricht, aber ein Bild, das wir von vornherein als Zeugnis wahrnehmen: ein Bild, um Zeugnis zu geben, Und kein Bild, um zu vergewaltigen oder zu argumentieren.

Wenn uns die Fotos von Camille heute so berühren, glaube ich, dass ihre Kraft dank ihres Auges intakt ist, dank dem, was sie uns sagen wollte; dass sie nichts von ihrer Aktualität verloren haben; Wir wissen auch, welchen Preis sie für diese Verpflichtung gezahlt hat. Seine Arbeit sagt uns viel über sie. Man sieht darin eine Kraft, eine entschlossene Kraft. Und man sieht das Handwerk, dieses Auge, das man nicht lernt, sondern von dem alles abhängt.

Wie immer für einen Journalisten spricht dieses Werk über die Welt. Man sieht darin Risse; man sieht darin die Vergessenen, diejenigen, die nicht unbedingt auf der Medienagenda stehen - jene Menschlichkeit, die sie bezeugen wollte und an die sie unser Gewissen erinnern wollte.

Es ist eine Kraft, die wusste, was sie wollte, wie ihre Mutter sagte. Danke, dass ihre Familie heute Abend hier ist, ihrem Vater, ihrem Bruder. Vielen Dank für Ihre Worte und Ihre langjährige Arbeit, die Camilles Arbeit lebendig machen und zeigen. Es wurde eine Auszeichnung geschaffen, um sein Engagement fortzuführen - dieses langfristige Engagement, so nah wie möglich an den Menschen. Das Ministerium freut sich, sich diesem Preis jetzt anzuschließen. Dieser Preis wird dieses Jahr einer jungen Frau bei der nächsten Ausgabe von Visa pour l'Image verliehen.

Fotojournalismus steht an der Schnittstelle von Kunst, Blick, Information. Das macht diesen Beruf so stark, aber wir wissen, dass er auch sehr zerbrechlich ist. Ich bin mir des Beitrags des Fotojournalismus zu unserer Demokratie, zu unserer Gesellschaft bewusst, weil ich auch das Engagement derer kenne, die diesen Beruf annehmen. Wir wissen, daß sich ihre Arbeitsbedingungen mit der allgemeinen Entwicklung der Medien verschlechtert haben. Das Ministerium arbeitet daran, diesen Beruf besser zu begleiten, und ich werde in Kürze darauf zurückkommen.

Liebe Freunde, abschließend möchte ich Camille Lepage das Wort erteilen. In der Zeitung der Region, in der sie geboren wurde, Die Post des WestensIm Jahr 2012 erklärte sie den Sinn ihres Engagements in Konfliktgebieten. Ich zitiere: Diese Familien sind wunderschön, großzügig. Diese Menschen leben seit über vierzig Jahren im Krieg, aber ich möchte sie als Menschen und nicht als Opfer sehen.» Dieser Satz scheint mir sehr wichtig zu sein, mit diesem Projekt, jedem seine Menschlichkeit zurückzugeben. Ich glaube, das ist die schöne Aufgabe, für die sie sich entschieden hatte: die Person, die man beobachtet, nicht der Rolle zuzuordnen, die man in der Erzählung der Welt übernehmen möchte, und sie nicht auf eine ihrer Dimensionen zu reduzieren. Das tun auch Schriftsteller, Historiker, Dichter. Wenn Daniel Mendelsohn in Les Disparus das Leben der Familie, die er nicht kannte, die während der Shoah in Flammen aufging, er will sein Leben zurückgeben, nicht nur seinen Tod. Das ist es, was Aimé Césaire tut, wenn er mit seinen eigenen Worten über Poesie spricht. Und für Camille war Fotografie seine Sprache. Sie erschüttert uns heute mit ihren Bildern, und auch weil sie sich nichts erspart hatte und in der Mitte derer sein wollte, denen sie folgte, ganz in ihrer Nähe, mit ihnen, für sie - und wir wissen, dass sie so den Tod gefunden hat.

Viele Menschen folgen demselben Beispiel, demselben Weg. Ich möchte sie begrüßen und sagen, dass ihre Ethik und ihr Engagement ein wunderbares Zeichen der Hoffnung für unsere gemeinsame Zukunft sind. Ich möchte Ihnen auch sagen, dass die Neugier, das Interesse an der Arbeit von Camille Lepage, die hier im Kultusministerium gesehen, ausgestellt und betrachtet wird, auch eine Ermutigung ist. In nur 24 Stunden, seit wir diese Ausstellung veröffentlicht haben, haben sich bereits 120 Personen angemeldet, um sie zu besuchen. Es ist ein absoluter Rekord, der das Interesse an seiner Arbeit, an seiner Person und an dem, was sie uns mit Respekt, Aufmerksamkeit und Neugier des Publikums zeigt, zeigt.

Für all dies danke ich denen, die diese Arbeit fortsetzen. Ich danke denen, die die Arbeit von Camille Lepage leben lassen, und danke euch.