Herr Präsident, lieber Patrick Bloche

Frau Senatorin, liebe Maryvonne Blondin,

Meine Herren Präsidenten, Direktoren, Generalsekretäre,

Liebe Freunde,

Ich freue mich besonders, Sie zum zweiten Mal in diesem Gremium zu sehen, das ein wichtiger Ort des Dialogs zwischen uns ist. Ich möchte die Idee von Aurélie Filippetti, zwei Sitzungen unseres Rates pro Jahr abzuhalten, voll und ganz aufgreifen. Wir haben in der Tat viel zu besprechen und viel zu tun.

Im Dezember hatte ich meine Entschlossenheit bekundet, an Ihrer Seite zu sein. Sechs Monate später ist mein Wille immer noch stark. Und die schrecklichen Ereignisse im Januar haben sie nur verstärkt, weil ich überzeugt bin, dass ein Teil der Antworten auf die Schwierigkeiten und Krisen, die unsere Gesellschaft durchmacht, kulturell sein muss.

Ich wurde vor fast einem Jahr ernannt, und meine erste Priorität war, wie Sie wissen, die Arbeit an einer Reihe von Krisensituationen: Krise der Intermittierung; Frage nach dem Willen des Staates im kulturellen Bereich mit der Kürzung des Budgets für die ersten beiden Jahre der Fünfjahresperiode, selbst wenn die Mittel für die Schöpfung erhalten geblieben wären; Rückzug, manchmal brutal, Die Krise bei Radio France ist die Ursache für die Angst, dass unser Modell der kulturellen Dezentralisierung in Frage gestellt wird.

All diese Krisen sind nicht vollständig überwunden, aber wir sind vorangekommen, ich werde darauf zurückkommen, insbesondere auf die Unterbrechung oder den Aufbau einer neuen Partnerschaft mit den lokalen und regionalen Gebietskörperschaften. Wir haben eine Beibehaltung des Budgets 2015 und eine Erhöhung des Budgets 2016 für die Schaffung und Weitergabe von Wissen erreicht. Wir haben eine deutliche Verbesserung der Steuergutschriften für Kino und Animation sowie die Verlängerung und Erhöhung der phonographischen Steuergutschrift erreicht.

Bei all diesen Dossiers habe ich mich bemüht, die Unterstützung des Präsidenten der Republik und des Premierministers zu erhalten. Es gibt keine Kulturpolitik ohne Empathie, aber es gibt auch keine Kulturpolitik ohne Mittel und ohne Ergebnisse.

In all diesen Bereichen habe ich mich für einen seriösen Haushalt eingesetzt, denn Kultur kann kein Gebiet sein, das nicht von den Bemühungen unserer Bürger getrennt ist. Aber bei all diesen Dossiers wollte ich gleichzeitig eine neue Dynamik geben und nicht das brechen, was existiert und das Ergebnis sehr langer Baujahre ist. Ich möchte nur ein Beispiel nennen: die Orchester von Radio France. Was wurde zu diesem Thema nicht gesagt, denn in Sachen Kultur hat jeder eine Meinung zu allem. Ich habe die Entscheidung getroffen und übernehme sie, die sowohl in der Musikpolitik, in der die Orchester von Radio France eine wichtige Rolle spielen, als auch in der Rationalisierung der Mittel erforderlich war.

Dieses erste Jahr war also vor allem der Arbeit an einer Reihe von heißen Dossiers gewidmet - so heiß wie die heutige heiße Atmosphäre - aber auch der Vorbereitung der zweiten Stufe, die ich jetzt eröffnen möchte. Ich möchte - mit Ihnen - beim Aufbau einer neuen Dynamik, einer neuen Etappe unserer Kulturpolitik sein.

Die erste große Baustelle, die wir geleitet haben, betrifft die Intermittierung und allgemeiner die Beschäftigung in der Show

Bei unserem letzten Treffen im vergangenen Dezember hatte die Mission des Trios Gilles-Archambault-Combrexelle noch keine Schlussfolgerungen gezogen. Sechs Monate später haben wir große Fortschritte gemacht.

Wie Sie wissen, basiert der Fahrplan der Regierung auf drei kohärenten Grundsätzen, die der Premierminister Ihnen vorgestellt hat: Anerkennung, Verantwortung und Forderung. Die Anerkennung der Existenz spezifischer Regeln für die Berufe des darstellenden Sports durch das Gesetz war notwendig, um das Vertrauen wiederherzustellen. Das ist jetzt geschehen.

Der in Artikel 20 des Gesetzentwurfs «sozialer Dialog und Beschäftigung» vorgesehene Verhandlungsrahmen, der derzeit im Parlament erörtert wird, beruht auf einem ausgewogenen System, das die Stellung des Intermittierenden-Systems in der branchenübergreifenden Solidarität garantiert:

> die branchenübergreifende Ebene als Garant der Solidarität legt den Rahmen für die Verhandlungen fest, insbesondere in finanzieller Hinsicht;

> Die berufliche Ebene kann durch eine bessere Kenntnis der Besonderheiten dieser Berufe besser geeignete und von den Fachleuten besser akzeptierte Regeln festlegen;

> Ein Sachverständigenausschuss, dessen Zusammensetzung dem von der Konzertierungsmission erfolgreich eingerichteten Ausschuss entspricht, garantiert die Bewertung der finanziellen Parameter.

Dieses neue Gleichgewicht, das wir herstellen wollten, wird zwischen Prinzipien hergestellt, die, wie ich Ihnen einräume, manchmal widersprüchlich sind. Aber wir können nur gewinnen, wenn wir ein Governance-System organisieren, das es uns ermöglicht, sie zu übernehmen und, wie wir vielleicht denken, zu überwinden.

Deshalb ist die Regierung gegen ein einfaches Konzertierungssystem, wie es der Senat vorsieht. Wir werden die Nationalversammlung auffordern, den Text, über den sie in erster Lesung abgestimmt hat, wieder aufzunehmen. Aber wir waren auch sensibel für die Debatte über die Frage der Repräsentativität: Wir müssen sie erneut aufgreifen und unsere Absichten in der parlamentarischen Debatte präzisieren. Aber lassen Sie uns klarstellen, dass die Verhandlungen über die spezifischen Regeln für Intermittierende notwendigerweise bereichsübergreifend sind und die repräsentativen Organisationen aller Berufe einbeziehen müssen.

Wir haben unsere Verantwortung übernommen und die Bedingungen für die Aushandlung der Anhänge neu definiert. Jetzt liegt es in Ihrer Verantwortung, die notwendigen Kompromisse zu finden, um die Regeln der Betreuung besser an die Besonderheiten Ihres Unternehmens anzupassen.

Ich weiß, dass der Weg schmal ist, aber ich vertraue Ihnen und hoffe, dass Sie die Schwierigkeiten - die ich nicht unterschätze - überwinden können, um zu einer Einigung zu gelangen, die eine Stabilisierung oder sogar eine Neufassung des Intermittierungsregimes ermöglicht. Sie können auf mein Engagement und meine Unterstützung bei diesem Vorgehen zählen und dabei die Verhandlungsautonomie der Sozialpartner respektieren. 

Mit François Rebsamen am 4. Juni haben wir persönlich die Branchenverhandlungen eröffnet, um Ihnen den Willen und das Engagement der Regierung zu demonstrieren, dass diese Verhandlungen zum Erfolg führen, um den Einsatz von befristeten Arbeitsverträgen besser zu kontrollieren, und die Dauerhaftigkeit der Verträge zu fördern und eine Politik der Strukturierung der Beschäftigung zu konsolidieren. Ich möchte die Gelegenheit nutzen, um die Anwesenheit von François Schechter, Generalinspektor für soziale Angelegenheiten, zu begrüßen, der Hayet Zeggar bei der Koordinierung dieser wichtigen Baustelle ersetzt.

Anerkennung, Verantwortung, Anforderung, das ist unsere Leitlinie.

Diese Leitlinie basiert auf der Idee, dass man aus wiederholten Krisen - 1992, 2003, 2014 - nur durch einen kohärenten und auf der Verantwortung aller Akteure basierenden Ansatz kommen kann. Denn es liegt an Ihnen, das richtige Layout und die richtigen Gelenke zu schaffen:

> Abstimmung zwischen den Bestimmungen über die Arbeitslosenunterstützung für Intermittents und der Regelung der Inanspruchnahme der CDDU;

> Zusammenhang zwischen diesen Entwicklungen und der Beschäftigungspolitik im Unterhaltungssektor.

Das Ziel der nächsten Konferenz für Beschäftigung in darstellenden Berufen am 15. und 16. Oktober ist es, die verschiedenen Akteure um dieses Ziel der Kohärenz zu versammeln. Diese Akteure sind in erster Linie Sie, die Sozialpartner, aber auch die Gebietskörperschaften und natürlich der Staat. Ich habe die Rolle des Staates bei der Strukturierung des Sektors sowohl im Bereich der darstellenden Kunst als auch im audiovisuellen Bereich oder im Kino nicht verkannt. Weil wir die kulturelle Beschäftigung verteidigen, habe ich mir gewünscht, dass die Steuergutschriften für Film und audiovisuelle Medien Ende letzten Jahres verstärkt werden, insbesondere für Filme mit einem Budget von weniger als 7 Mio. EUR, die besonders für die Vielfalt der kreativen Arbeit stehen.

Die Kulturpolitik muss vor allem Ziele für die Schaffung, Entstehung, Verbreitung und den Zugang aller zur Kultur haben. Aber die Qualität der Beschäftigung muss in den Mittelpunkt unserer Politik gestellt werden, denn die Kultur macht mehr als 3 % des BIP aus, aber sie ist auch Beschäftigung. Im Jahr 2011 entfielen auf Kulturberufe 580.000 direkte Arbeitsplätze mit einer Wertschöpfung von über 44 Milliarden Euro, die seit zehn Jahren kontinuierlich wächst.

Wir haben Jean-Paul Guillot, dem ich nochmals für seine Beteiligung an diesem Dossier danke, die Aufgabe anvertraut, diese Konferenz für die Beschäftigung in den darstellenden Berufen vorzubereiten. Er hat sich mit Ihnen getroffen und wird uns in Kürze Vorschläge für die Organisation dieser Veranstaltung unterbreiten.

Seit Januar haben wir gut zusammengearbeitet und werden weiter machen. Auf diese Weise haben wir in vielen konkreten Bereichen echte Fortschritte erzielt:

> der Anhörungsausschuss von Pôle Emploi wurde eingerichtet;

> Die Frage der Materialien ist vorangekommen und eine Abstimmung über das Rundschreiben der DSS wird demnächst stattfinden 

> GUSO mit neuem Steuerungsausschuss und neuem Monitoringausschuss im Juni. Diese beiden Gremien werden nun von der DGCA und der DGEFP gemeinsam geleitet, was uns, da bin ich sicher, eine bessere Mobilisierung in dieser wichtigen Angelegenheit ermöglichen wird.

Seit meiner Ankunft war es meine Priorität, das Vertrauen wiederherzustellen und uns auf eine neue Stufe unserer Kulturpolitik vorzubereiten

Ich habe dies getan, indem ich uns die Mittel gegeben habe, dies mit einem Budget zu tun, das 2015 geheiligt wurde, und in Bezug auf die Gründung 2016-2017 erhöht.

Wie Sie wissen, kündigte der Premierminister im Januar die Erhöhung des Kulturbudgets im Jahr 2016 an, um die Schaffung und Weitergabe von Wissen zu unterstützen. Ich habe auch das vorgezogene Auftauen der Mittel für die Schöpfung sowie für die Weitergabe von Wissen erreicht, was beispiellos ist.

Diese zusätzlichen Mittel werden für diejenigen verwendet, die am weitesten von der Kultur entfernt sind, und für die Gebiete, in denen die Republik ihrem Versprechen gerecht werden muss. Sie werden insbesondere die Finanzierung von Maßnahmen ermöglichen, die im Rahmen des interministeriellen Ausschusses vom 6. März dieses Jahres im Dienste der Unionsbürgerschaft ergriffen wurden.

Was den Haushalt 2016 betrifft, an dem wir arbeiten und für den ich mich stark einsetze, kann ich Ihnen bereits jetzt sagen, dass er Ich glaube, das ist repräsentativ für den Ehrgeiz, den die Regierung im Dienste der Schöpfung und der Kultur als Träger der sozialen Verbindung und des Zusammenlebens bekundet. Ich wünsche mir zum Beispiel, dass er die von mir gestern gezeichneten Maßnahmen zugunsten des jungen Schaffens und zur Unterstützung der Residenzen von Künstlern und Gesellschaften begleitet oder beispielsweise eine Reinvestition des Staates ermöglicht, aber in neuen Formen, beim lokalen kulturellen Netzwerk der Konservatorien.

Ich habe dies bei der Vorbereitung des Gesetzentwurfs Freiheit der Schöpfung, Architektur und Kulturerbe getan, der am 8. Juli dem Ministerrat vorgelegt wird und die Grundlage für eine große Debatte im Parlament über unsere Werkzeuge im Dienste der Schöpfung sein wird.

Diese legislative Anerkennung der Schöpfung war eines der Kampagnenverpflichtungen von François Hollande und wird einer der kulturellen Marker der Fünfjahresperiode sein.

Über die Bestimmungen des Gesetzentwurfs hinaus wird der Übergang zum Parlament Anlass für eine große Debatte über die Schaffung sein. Dieses Gesetz ist ein sehr wichtiger Schritt für den Sektor, und seine Aufnahme in den parlamentarischen Kalender ist ein Sieg. Ich weise die Idee zurück, dass es ihr an Ehrgeiz fehlt: Sie hat einen politischen Ehrgeiz, weil sie starke und konkrete Maßnahmen für Strukturen und Künstler enthält. Sie enthält wesentliche Grundsätze.

Sie fasst nicht die gesamte Kulturpolitik zusammen, denn sie bezieht sich nur auf die Bestimmungen, die im Gesetz verankert werden müssen. Ich ziehe ein wirksames Gesetz einem unnötig geschwätzigen Gesetz vor. Sie wird im Laufe der Aussprache um weitere Bestimmungen ergänzt werden, insbesondere um die Bestimmungen über Amateurpraktiken, die nach der laufenden Konzertierung eingeführt werden können.

Diese grundsätzliche Anerkennung der Freiheit der Schöpfung und der Programmierung, aber auch der Politik der Unterstützung der Schöpfung stellt eine wichtige Grundlage unserer Kulturpolitik dar, um sie in den Mittelpunkt des republikanischen Paktes zu stellen.

Ich bin überzeugt, dass dieser Gesetzentwurf auch die Strukturen der Schaffung und Verbreitung von Werken durch Labels, die als echte Instrumente unserer öffentlichen Kulturpolitik anerkannt sind, besser schützen kann und insbesondere den Status der FRAC anerkennt. Im Übrigen haben wir einige unserer Bemerkungen bereits gehört, und dem Staatsrat wurde - Sie haben es in Ihrem Dossier - eine Berichtigung vorgelegt, um einen Artikel wieder einzuführen, der das Siegel als Instrument der Kulturpolitik einführt, um einen rechtlichen Rahmen für die Politik zur Unterstützung nationaler Referenzeinrichtungen. Das Label-Dekret, das ich parallel zum Gesetz abschließen möchte, wird in Kürze zur Abstimmung gestellt, ebenso wie die Verordnungen, die die Aufgabenstellung und die Anforderungen dieser Labels festlegen werden.

Zahlreiche Bestimmungen spiegeln den Ehrgeiz wider, Kultur und Künstler in den Mittelpunkt des digitalen Wandels zu stellen, insbesondere im Musiksektor, indem das Schutzniveau der Rechte von Künstlern verbessert wird-Transparenz und Regulierung der Beziehungen zwischen Künstlern, Phonographen und Online-Musikplattformen.

In Ermangelung gemeinsamer Erkenntnisse über die Monetarisierung und Vergütung der digitalen Musikbetriebe habe ich Marc Schwartz auch mit der Vermittlung beauftragt, um die Vielfalt des Schaffens und seiner Verbreitung zu erhalten, den Künstlern eine angemessene Vergütung zu gewährleisten und die wirtschaftliche Vitalität aller Akteure zu fördern.

Im Bereich des Kinos zielen die Bestimmungen darauf ab, Transparenz und eine bessere Risikoteilung zu gewährleisten, um eine bessere Finanzierung der Werke zu ermöglichen, und das geltende Recht insbesondere im Bereich der Verwertung zu vereinfachen und zu klären. Außerdem habe ich im Januar den CNC und die DGMIC gebeten, eine ähnliche Arbeit zur Verbesserung der Transparenz im audiovisuellen Bereich aufzunehmen. Diese Konzertierungsarbeit ist mit allen betroffenen Fachleuten im Gange; wenn dafür gesetzliche Bestimmungen erforderlich sein sollten, würden wir auch in diesem Sinne handeln.

Dieser Gesetzentwurf zielt auch auf die Förderung der kulturellen Vielfalt und den breiten Zugang zum kulturellen Angebot ab, insbesondere - in Bezug auf Bücher - für Menschen mit Behinderungen, aber auch die Strukturierung der Hochschulbildung und die Entwicklung und Sicherung von Beschäftigung und Berufstätigkeit.

Ich habe dies getan, indem ich mich im digitalen Zeitalter für Künstler und Kreativität stark gemacht habe

Mit der Einführung des SEO-Tools für das Video-on-Demand-Angebot, der Ankündigung des Plans zur Bekämpfung der kommerziellen Piraterie, der Unterzeichnung der Charta der bewährten Praktiken in der Werbung und der Einleitung einer ähnlichen Arbeit an Online-Zahlungsmitteln, Ich wollte die systematische Opposition zwischen Internetnutzern und Kreativen beenden und wirksam gegen illegale Websites vorgehen, die sich zum Nachteil der Schöpfer und der Vielfalt der Schöpfung bereichern.

Gleichzeitig habe ich die Position Frankreichs zum Urheberrecht und zur steuerlichen Ungleichbehandlung von gedrucktem Buch und E-Book dargelegt, um die Vitalität und Vielfalt der Schöpfung zu unterstützen. Ich hatte mehrmals die Gelegenheit, dies mit Nachdruck zu betonen, insbesondere im Rahmen des Kolloquiums, das ich in Cannes zum Thema Urheberrecht veranstaltet habe: Binnenmarkt bedeutet nicht Einheitskultur ! Wir müssen ein Europa der kulturellen Vielfalt verteidigen. Es ist erfreulich, dass die Mobilisierung von Künstlern und Behörden begonnen hat, Früchte zu tragen, wie die Entwicklung einiger Positionen der Kommission zeigt, Urheberrecht, Regulierung und Besteuerung des digitalen Sektors. Aber wir müssen sehr wachsam bleiben, und Sie können sich auf mein unermüdliches Engagement verlassen, diese Werte zu verteidigen, die Werte einer offenen, vielfältigen Kultur, die dem Bild Europas entspricht, während der Verhandlungen, die wir mit der Europäischen Kommission geführt haben.

Ich habe dies getan, indem ich die Partnerschaft zwischen dem Staat und den Gemeinschaften im Dienste der Kultur in den Gebieten gestärkt habe

Ich kenne die Sorgen um die Zukunft unseres Modells der kulturellen Dezentralisierung. Diese Sorge hängt natürlich mit der Frage der Mittel und der Haushalte zusammen. Aber sie ist tiefer, sie berührt die Frage der Anerkennung durch die gewählten Vertreter, ich würde sagen, durch die neuen Generationen von Abgeordneten, Ihrer Rolle, der Rolle des gesamten subventionierten Netzes, das den öffentlichen Dienst der Kultur begründet, Künstler und Fachleute im Zusammenleben, aber auch in der positiven Dynamik für die Gebiete, in ihrer Attraktivität.

Die Arbeit, die wir zu leisten haben, ist also eine haushaltstechnische, technische und administrative Arbeit. Aber es ist vor allem eine politische Arbeit der Überzeugung, der Wiedereroberung. Ich arbeite mit den Volksvertretern der Mehrheit: Ich werde Gelegenheit haben, vor ihnen in Avignon zu sprechen.

Ich weiß, dass viele gewählte Politiker, alle politischen Empfindlichkeiten, aufrichtig das Spiel der Kultur spielen. Ich sehe das, wenn ich überall in Frankreich Kulturpakte unterzeichne. Man darf nicht naiv sein; ich akzeptiere nicht, dass einige gewählte Abgeordnete unter Haushaltsschwierigkeiten schleichen, was in Wirklichkeit eine reine politische Entscheidung ist. Der Kampf gegen die Kultur muss politisch geführt werden.

Die Verteidigung der Kultur ist also in erster Linie eine politische Arbeit, auch eine Argumentationsarbeit. Ich hatte Sie bei unserem letzten Treffen um Ihre Vorschläge gebeten, und ich weiß, dass Sie sie gemacht haben. Meine Priorität wird es sein, mehr als gestern mit euch zu sein - hier im Ministerium, aber auch vor Ort - um wieder aufzubauen, Hoffnung zu geben, um die Stärke und Vitalität unseres Modells zu demonstrieren und um allen - gewählten Vertretern und Bürgern - die Bedeutung dieser Herausforderung in der Politik der Nähe zu vermitteln.

Ich habe Ihnen im Dezember gesagt, dass ich eine große Vertragsbewegung mit den Städten und ihren Gruppierungen um gemeinsame Werte gestartet habe. Das Format dieser Pakte kennen Sie: Alle Städte und Gemeinden, die sich verpflichten, ihr Budget für drei Jahre beizubehalten, ohne Kürzung gegenüber dem Vorjahr, der Staat sich an ihrer Seite verpflichtet, indem er die entsprechenden Haushaltsmittel für ihr Hoheitsgebiet erhält.

Wo stehen wir heute? Sechs Monate später wurden 40 Kulturpakte mit Städten oder öffentlichen Einrichtungen für interkommunale Zusammenarbeit geschlossen. Sie betreffen Städte aller Größen (2.670 bis 494.000 Einwohner) und umfassen eine Gesamtbevölkerung von fast 3,5 Millionen Einwohnern. Mit diesen Pakten wurden nicht weniger als 270 Millionen Euro an Ausgaben der Gebietskörperschaften erhalten.

Bis Ende des Jahres könnten wir 100 Kulturpakte erreichen. Ich möchte diesen Schritt bis Ende des Jahres und in den folgenden Jahren fortsetzen, um die Kulturpakte zu einem neuen und dauerhaften Instrument der Vertragsgestaltung mit den Städten zu machen.

Diese Pakte sind eine starke Reaktion des Staates auf die Versuchung vieler lokaler Gebietskörperschaften, die Kultur zurückzuziehen, zurückzuziehen oder gar aufzugeben. Aber was die Festivals betrifft, so mussten wir eine geeignetere Antwort finden, da die Pakte nur teilweise darauf reagieren, da die Festivals vor allem von den Gebietskörperschaften initiiert und finanziert werden.

Ich verstehe die große Emotion, die die Situation hervorruft, denn ich weiß wie alle, dass die Festivals die Einzigartigkeit des kulturellen Lebens unseres Landes ausmachen. Aber die Mediatisierung der cartokrise hat uns vergessen lassen, dass es, wenn es Verschwundene gibt, auch Kreationen neuer Manifestationen gibt. Ebenso darf uns die Betonung der Festivals nicht die notwendige Aufmerksamkeit auf die Orte der Kreation und Verbreitung vergessen lassen. Wir müssen Recht behalten. Es ist bekannt, dass das Verschwinden eines Festivals mehrere Faktoren haben kann: eine einfache lokale politische Entscheidung, eine Veranstaltung nicht mehr zu finanzieren oder umzuwandeln; Schwierigkeiten bei der Verwaltung eines Festivals oder einer unsicheren strategischen Positionierung; Verstärkter Wettbewerb bei internationalen Headlinern; Zunahme der logistischen Belastungen; Verlust von Zuschauern und eigenen Einnahmen usw. Um es klarer zu sehen, habe ich Pierre Cohen beauftragt, die Realität und die Auswirkungen dieser Krise zu bewerten.

Dies ist eine wichtige Aufgabe, denn sie soll es uns ermöglichen, gemeinsam über das «Festival-Modell» nachzudenken und Lösungen zu finden. Die Bestandsaufnahme und die Vorschläge der Mission werden mir im Herbst überreicht; ich werde sie mit allen betroffenen Gemeinden teilen, um die Festivalsaison 2016 in aller Ruhe vorzubereiten.

Was die Tätigkeit des Amtes in den Gebieten betrifft, von denen ich weiß, dass sie Sie beschäftigt, so ist meine Lehre klar. Sie beruht auf zwei Grundprinzipien:  

Erstens wünsche ich mir, dass das Ministerium in allen Gebieten aktiv und voll präsent bleibt, so nah wie möglich an den Akteuren und Gemeinschaften, und gleichzeitig seine strategische Rolle beim Aufbau und bei der Förderung der Kulturpolitik stärkt.

Ich habe vier Ziele für die Organisation der DRAC festgelegt:

Einheit: Ich bin ausdrücklich gegen die Zersplitterung der Verwaltung von Kultur und Kompetenzen im gesamten betroffenen Gebiet;

> Aufrechterhaltung der territorialen Nähe der Dienste: weil ich möchte, dass die DRAC ihre Beratungs-, Fachkompetenz- und Ingenieurfunktionen gegenüber den Gebietskörperschaften und den kulturellen Akteuren ausüben und entwickeln können;

> Anpassung der DRAC-Organisationen an die Realitäten der Gebiete für eine bessere Qualität des öffentlichen Dienstes;

> Stärkung der strategischen Funktionen, damit die DRAC einen Dialog mit den Gebietskörperschaften mit erweiterten Zuständigkeiten, insbesondere den Regionen und Metropolen, führen können; mit denen eine konvergente und koordinierte territoriale Kulturpolitik aufgebaut und entwickelt werden muss.

Um die laufenden Veränderungen, insbesondere im Zusammenhang mit der Fusion der Regionen, zu begleiten, wollte ich ab diesem Frühjahr eine Mission an die IGAC delegieren, um die möglichen Entwicklungen unserer neuen regionalen Kulturlandschaften zu antizipieren und zu reflektieren. Die Bestandsaufnahme und die Diagnose, die die IGAC über regionale Agenturen, Orchester, Opern und allgemein über all unsere großen kulturellen Strukturen in der Region durchführen wird, wird es uns ermöglichen, gemeinsam die am besten geeigneten Antworten zu erarbeiten, um eine qualitativ hochwertige Verbreitung der Kultur in allen unseren Gebieten zu verfolgen.

Der zweite Grundsatz ist der vertragliche Ansatz, wie ihn die Kulturpakte darstellen.

Für mich geht dieses Vorgehen über die reine Haushaltsfrage hinaus: Es ist eine Art, zu den Grundlagen der französischen Kulturpolitik zurückzukehren, die auf einem Fundament gemeinsamer Verantwortung und Ambitionen zwischen Staat und Gebietskörperschaften beruht. Eine Besonderheit, die in der Gesetzesvorlage NOTRe bekräftigt wurde und der wir den Reichtum des kulturellen Gefüges unseres Landes verdanken.

Über Städte und Agglomerationen hinaus wünsche ich mir, dass sich der Prozess der Vertragsgestaltung mit den anderen territorialen Ebenen entwickelt, wobei ich insbesondere an die Regionen und neuen Metropolen, aber auch an die Departements denke. Diese Vorgehensweise müssen wir gemeinsam mit den gewählten Verbänden des Rates der Gebietskörperschaften für Kulturentwicklung (CCTDC) durchdenken und aufbauen, um unsere Instrumente anzupassen.

Ich halte es in der Tat für notwendig, unseren Handlungsrahmen zwischen Staat und Gebietskörperschaften tiefer zu überdenken und die Konzertierung, die Koproduktion und die Partnerschaft zu Eckpfeilern der Erneuerung einer territorialen und dezentralisierten Kulturpolitik zu machen. Weil es für alle unsere Mitbürger unerlässlich ist, gemeinsam und langfristig unsere Kultur- und Kunstpolitik aufzubauen. Politische Maßnahmen, die auf die Herausforderungen jedes Gebiets zugeschnitten sind, die die Schaffung und Verbreitung von Kultur unterstützen und es ermöglichen, Ungleichheiten beim Zugang zur Kultur zu bekämpfen.

Die Frage der lokalen Verwaltung der Kulturpolitik ist daher ein Thema an sich, das ich gerne mit den Mitgliedsverbänden des CCTDC und den Berufsverbänden der Kultur diskutieren möchte. Der Rahmen für den Dialog zwischen allen Ebenen der Gebietskörperschaften muss überdacht werden. Er muss natürlich die Schaffung von CTAP (Gebietskonferenzen für öffentliche Maßnahmen) durch das MAPAM-Gesetz und den NOTRe-Gesetzentwurf berücksichtigen, der am Montag seine letzte Lesung in der Nationalversammlung begonnen hat. Ich möchte noch vor Ende des Jahres konkrete und praktische Vorschläge zu diesem Thema vorlegen.

Eine weitere große Aufgabe dieses Jahres: die Unterstützung der Kreation, die Begleitung neuer Künstler und junger Künstler 

Ich habe die Unterstützung für die Schaffung zu einer der Prioritäten des Jahres gemacht: die Unterstützung der Kreativität in den Mittelpunkt der Aufgaben der neuen Präsidentschaft von France Télévisions zu stellen; die Veranstaltung von Assises de la Jeune Création zu organisieren, um den Bedürfnissen besser Rechnung zu tragen,Künstler von morgen begleiten und neue Talente fördern. Ich habe gestern im Centre National de la Danse de Pantin mit all jenen, die sich drei Monate lang in ganz Frankreich mobilisiert haben, um die Diskussionen voranzubringen, den Abschluss dieser Assisen geleitet.

Ich habe einen starken Fahrplan für die Qualität des Handels mit 20 Maßnahmen vorgestellt, der sich auf die drei Schwerpunkte konzentriert:

> Ausbildung und Eingliederung, mit besserer Lesbarkeit und Sichtbarkeit des Angebots der Kulturhochschulen, durch ihre Online-Stellung auf der Zulassungsseite Post bac oder durch die Einrichtung einer Generationenpartnerschaft für darstellende Kunst;

> die Lebens- und Arbeitsbedingungen der jungen Schöpfer mit der Entwicklung der Residenzen und der Öffnung unserer Kulturerbeinstitutionen, aber auch die Schaffung von Netzwerken oder kollaborativen Räumen an der Schnittstelle der Disziplinen;

> Vielfalt schließlich durch die Einrichtung eines Ministerkomitees und die Ernennung eines hohen Beamten für Vielfalt, aber auch durch die Schaffung von integrierten öffentlichen Vorbereitungs- und Vorbereitungsklassen, die vorrangig Schülern aus den vorrangigen Stadtvierteln vorbehalten sind, um allen Zugang zu unseren Exzellenzschulen zu ermöglichen.

Ich habe daran erinnert, wie wichtig es ist, die Vielfalt der Ausdrucksformen und Gesichter zu berücksichtigen, damit die Schöpfung die reiche Vielfalt unserer Gesellschaft widerspiegelt und nicht ihre Blockaden.

Ich möchte die Ministerin einer offenen und großzügigen Kultur sein, die so nah wie möglich an unseren Territorien liegt, in der sich jeder unserer Mitbürger wiedererkennen und seinen Platz finden kann, eine Kultur, die es uns ermöglicht, einen gemeinsamen Horizont zu zeichnen. Das ist der Sinn des Handelns, den ich seit fast einem Jahr führe.

Ein gemeinsamer Horizont ist die ganze Ambition einer Kulturpolitik. Es gibt keine effektivere Aktion, keinen direkteren Nutzen, wenn man darüber nachdenkt. Kultur ist an sich ein Projekt der sozialen Transformation. Sie kann so viel und für so viele Menschen. Warum hat die Kultur diese Fähigkeit, diese Macht? Weil die Kultur es ermöglicht, ihre soziale Situation zu überwinden, im Grunde genommen aus sich selbst herauszutreten. Aus sich selbst herauszugehen, um auf andere zuzugehen, aus sich selbst herauszukommen, um den anderen zu entdecken, aus sich herauszukommen, um ihn zu verstehen, und schließlich Gesellschaft zu machen.