Lieber Maurice Bénichou,

Als wesentliche Figur des Theaters sind Sie dem Publikum auch durch Filme - fast fünfzig - für Ihre prägenden Rollen bekannt, die von Emotionen und Wahrheit durchdrungen sind.

Ihr Aufstieg, während Sie Ihre Karriere in Cafés beginnen, wo Sie als Sänger auftreten, ist voller Begegnungen. Sie sagen, dass Sie dort einen Weg gefunden haben, einen Stil, der Ihrer Natur entspricht». 

Marcel Maréchal brachte Sie 1965 auf die Bretter. Dann treffen Sie auf die Großen, Jean-Pierre Vincent, Patrick Chéreau, Luca Ronconi, und schließlich auf Peter Brook.  

Sie traten 1974 in sein Gefolge ein und sagten: «Ich bin in kleinen Sprüngen zu ihm gekommen». Trotzdem werden Sie zu seinem Komiker, indem Sie sich unter anderem in Der Sturm, Hamlet, Die Kirsche und bis zum «Ticken» des Mannes illustrieren, der seine Frau für einen Hut hielt.   Und natürlich im mythischen Mahâbhārata, 1985 auf der Bühne und 1989 in seiner Filmversion.  Von diesem Werk, das drei Jahre Vorbereitung erfordert, sprechen Sie von «einem bedeutenden menschlichen Abenteuer, das die Seele öffnet». Sie sagen, Sie seien von der Kraft dessen, was in diesem Text gesagt wird, so weit von uns entfernt, berührt. Für uns alle, für immer, seid ihr Ganesha und Kṛṣṇa (die ihr 2002 wiederfinden werdet), ein Fußgänger im Himmel (wird Befreiung sagen), barfuß, und ihr wisst uns, erstaunte Zuschauer am Ende einer langen Reise, an den Ufern der Illusion des Theaters und seiner Wahrheit, zu setzen. 

Erschütternd sind Sie in Blackbird von David Harrower, einem geschlossenen Haus, das sehr stark schwingt und in die Tiefen der menschlichen Seele, Liebe und Verlangen eintaucht.

Ab den 70er Jahren treten Sie auch als Theaterregisseur auf. Sie orchestrieren erfolgreich 15 Stücke. Eine Abwesenheit von Loleh Bellon wurde 1989 mehrfach für die Molières nominiert, insbesondere in der Kategorie des besten Regisseurs.

Bereits in Fernsehfilmen präsent, erschienen Sie 1972, lieber Maurice Bénichou, im Kino in Les camisards von René Allio. Von da an spielen Sie in beliebten Komödien wie Ein Elefant betrügt enorm, von Yves Robert, oder Das Tier, unter der Leitung von Claude Zidi.

Sie arbeiten auch in politischen Filmen wie Die Frage von Laurent Heynemann über den Algerienkrieg. Sie lagern auch einen Mossad-Agenten in Eric Rochans Patrioten neben Yvan Attal.

Sie sind auch ein schamloser und warmherziger Vater in Drôle de Félix, von Olivier Ducastel und Jacques Martineau, dem mit dem Teddy Award bei den Berliner Festspielen im Jahr 2000 ausgezeichneten Film, oder dem bewegenden Besitzer einer Geschenkbox in Das fabelhafte Schicksal von Améle Poulain von Jean-Pierre Jeunet.

In einem anderen Register bietet Ihnen Michael Haneke, der Teil Ihrer schönen Begegnungen ist, dunkle und markante Rollen in Unbekannter Code oder Zeit des Wolfes und dann Verborgen, in denen Sie die Rolle eines Immigranten, Majid, mit einer herrlichen Dichte interpretieren.

«Ich kann nur verfügbar sein, sagen Sie, wenn ich mitten in der Aktivität bin. Wenn ich zu ruhig wäre, würde mich Lampenfieber holen, ich würde verrückt werden.

So können Sie die Dreharbeiten unter der Leitung von ebenso renommierten Filmemachern wie Cédric Klapisch, Pascal Bonitzer, Eric Caravaca, Barbet Schroeder, und vor kurzem Renaud Cohen, der Ihnen eine Rückkehr zur Komödie in Wenn ich die Goldene Palme habe, bietet.

Im Hinblick auf Ihre Arbeit sagen Sie: «Man braucht Materie, sonst hat man kein Vergnügen». Nehmen wir an, dass Ihre Karriere, so dicht, unterbrochen ist, Sie, die Sie auch die Stimme des Rabbiners in Die Katze des Rabbiners sind (während François Morel der Katze seine Stimme leiht).

Lieber Maurice Benichou, für Ihre vielfältigen Talente, die sowohl von den Fachleuten als auch von der breiten Öffentlichkeit geschätzt werden, weil Sie uns systematisch dieses «Seelenheil» gebracht haben, das für immer in die Herzen derer eingraviert ist, die Sie im Theater oder im Kino gesehen haben;  Für Ihre reiche künstlerische Laufbahn, die Teil unseres kulturellen Erbes ist, im Namen des Präsidenten der Republik und aufgrund der uns übertragenen Befugnisse, machen wir Sie zum Offizier des Ordens der Ehrenlegion.

Lieber Yvan Attal,

Im dunklen Raum eines Kinos in Créteil vergeht Ihre Kindheit im Rhythmus der Sitzungen. Von dieser jungen Filmemacherin, Ihren Eltern und ihrem doppelten Exil, von Algerien nach Israel, von Israel nach Frankreich, haben Sie eine tiefe Verbundenheit mit der Familie und eine bedingungslose Liebe zum Kino geerbt.

Der Held Ihrer Kindheit ist Al Pacino, ein Liebhaber des amerikanischen Kinos, Filme von Francis Ford Coppola, Martin Scorsese oder John Cassavetes. Sie nähren Ihre Fantasie mit den schwarzen und umstrittenen Romanen von Norman Mailer und Truman Capote.

Eric Rochant öffnet Ihnen die Türen zu Film und Erfolg. In Eine gnadenlose Welt, der Film einer ganzen Generation, sind Sie Halpern, der Freund, der Vertraute, das Alter Ego. Zusammen mit Hippolyte Girardot verkörpern Sie das Ende der Illusionen und Utopien einer unermüdlichen Jugend. In einem Film, den viele damals für die Wiederbelebung des französischen Kinos hielten. Ihre bemerkenswerte Leistung wurde 1990 mit dem César als beste männliche Hoffnung ausgezeichnet. Die Richtigkeit und Authentizität Ihres Spiels verführt Eric Rochant, der in Ihnen einen Rohdiamanten sieht. Er gab Ihnen die Hauptrolle in seinen folgenden Filmen, Vor den Augen der Welt und dann Die Patrioten. 

Wenn Sie von der Schwierigkeit eines Berufes sprechen, der Schamlosigkeit erfordert, verbergen Sie weder Ihre Sorgen noch Ihre Ängste. Du stellst dein Talent immer wieder aufs Spiel und stürzt dich mit Leib und Seele in deine Rollen. Und von der jungen Hoffnung, die den Caesaren heilig ist und 1997 mit dem Jean-Gabin-Preis in vielen zweiten Rollen gekrönt wurde, werden Sie zu einem der gefragtesten Schauspieler Ihrer Generation. Lucas Belvaux, übergibt Ihnen Rapts Headliner, dann 38 Zeugen. Mit Das Verlassen von Catherine Corsini und Cédric Kahns Bedauern bieten Sie dem Publikum alle Gesichter der verzehrenden Leidenschaft, manchmal berührend oder furchterregend, Opfer oder Henker.

Wenn viele in Ihnen einen französischen Al Pacino gesehen haben, verleihen Sie Tom Cruise Ihre Stimme in der französischen Version seiner größten Hits. Bevor er von den größten amerikanischen Regisseuren beauftragt wurde: Sydney Pollack für Der Dolmetscher und Steven Spielberg für München.

Es ist Claude Berri, der Sie hinter die Kamera schiebt: Er unterstützt, produziert und begleitet Sie auf diesem neuen Weg. Im Jahr 2001 realisierten Sie Meine Frau ist eine Schauspielerin. Der Film ist ein Erfolg: Das Publikum ist begeistert von dieser liebevollen und aufrichtigen Inszenierung des Alltags von Menschen, die sich lieben. Er ist auch berührt von dieser überwältigenden Liebeserklärung an Ihre Muse und Frau, wie wir selten auf der Leinwand gesehen haben. Sie heirateten und hatten viele Kinder, Alain Chabat und Emmanuelle Seigner sind Abenteuer. Auch Claude Berri, der Komplize der ersten Stunde, dem Sie symbolisch und liebevoll die Rolle des Vaters Ihrer Figur anvertrauen. In Ihrem letzten Film Do not Disturb teilen Sie das Poster mit François Cluzet. Der Rat von Claude Berri trägt Früchte: Wenn Sie hinter die Kamera gehen, entdecken Sie das Vergnügen des Spiels, die Freiheit des Schauspielers.

Für Ihre Rückkehr auf die Bretter, auf denen Sie Ihre ersten Schritte gemacht hatten, wollten Sie einen starken Text. Dies geschieht mit Race of David Mamet, bei dem die Charaktere bis an die Grenzen ihrer Gewissheit getrieben werden.

Weil Sie ein lebendiges und abwechslungsreiches französisches Kino verkörpern, offen für die Welt, ein Kino, das sich an jedes Publikum mit immer dem gleichen Anspruch richtet, weil Sie ein Mann des Herzens und der Überzeugung sind, Es ist mir eine große Freude und Stolz, Ihnen heute die Ehrerbietung der Republik auszusprechen.

Lieber Yvan Attal, im Namen des Präsidenten der Republik machen wir Sie zum Ritter des Nationalen Verdienstordens.

Liebe Christine Angot,

«Das wahre Leben, das endlich entdeckte und erleuchtete Leben, das einzig gelebte Leben ist also die Literatur.» Diese Lösung der Proustischen Suche findet man bei Ihnen, in den Seiten von Ein Teil des Herzens : «Die Literatur war das Leben, das mit der Gefahr des Irrtums sprach (...), aber das Leben stärker als der Irrtum, das Wort stärker als alles (...) Sie zu lesen bedeutet, das Wesen der Literatur zu berühren, das Maß dessen zu nehmen, was das Leben selbst sein kann, und mehr. Und es ist für mich eine große Freude und ein großer Stolz, euch heute Abend zu empfangen, die ihr schreibt, wie wir leben, mit Intensität, Notwendigkeit, mit verblüffender Kraft und Richtigkeit.

Sie sind am Horizont der Buchstaben wie ein schwarzes Licht, total, zerstörerisch. Sie sind nicht nur subversiv, Sie sind radikal. Sie entscheiden über das Aussehen, schnitzen in Konventionen, um zu enthüllen, auszugraben, die Wahrheit zu erreichen. Die Wahrheit der Dinge, der Wesen, der Liebe, des Lebens. Sie erzählen «den Körper, der lebt», so dass die Schrift selbst zum Leben wird.

Radikal, ihr seid es auch durch eure Freiheit. Ihr, die ihr allen Lügen der Welt ein strahlendes «Ich» entgegensetzt. Und in Ihren Romanen weht ein Wind der Revolte, in dem sie die ungezähmte Kraft einer Schrift schimpfen, die den Umweg nicht erträgt. Vielleicht, weil Sie schreiben, wie wir kämpfen. Vielleicht auch deshalb, weil für jeden Roman, wie in dem Marmor, den man beschneidet, «ein Teil des Herzens, der das Buch schnitzt», «ein Teil des Herzens entfernt wird, damit die Kanten der zu sagenden Sache besser erscheinen.»

Dieses leuchtende «Ich», das Subjekt Angot, hat viele Seiten geschwärzt.  Sie erzählen es ohne falsche Scham und Vorsicht, ohne Sorge um Gefallen oder Missfallen. Ihr Thema ist das nackte Leben, wie wir es normalerweise nicht wagen. Ihr Thema ist auch Die Anderen, denen Sie einen Roman widmen. Nie allein auf Ihrer Seite oder sich selbst, wollten Sie all diese Stimmen, anonym oder vertraut mit uns erzählen.

Sie zu lesen bedeutet, die Gewalt zu erfahren, die Macht der Worte, die Macht der Literatur.

Bei Ihnen ist das Lesen nie gleichgültig. Ob man sich mitschuldig fühlt oder in Gefahr ist, man kommt selten unversehrt aus Ihren Romanen heraus. Jede Seite ist eine Konfrontation. Der Leser ist wie vom Tumult Ihrer Handschrift erfasst, eine direkte und physische, intime, schamlose und doch universelle Handschrift. Ein Stil, den er von den ersten Zeilen an erkennt, so gerecht und klar, wie eine Klinge, die in die geheimen, zarten und gequälten Falten des Lebens geht. Die Worte, die bei Ihnen oft herumstochern, gehen direkt zum Herzen und selbst wenn Sie denken, dass Sie nichts verstehen, verstehen Sie alles.

Mit dir ist Schönheit wie Wahrheit endgültig. Unerbittlich und rau. Jean-Marc Roberts ist einer der Ersten, der die Kraft und Richtigkeit dieser brutalen und unbändigen Schönheit Ihres Werks, einer harten und oft schmerzhaften Schönheit, begriffen hat. Ich konnte nicht von Ihnen sprechen, ohne über denjenigen zu sprechen, der lange Zeit Ihr Verleger war, der Sie gelesen, verteidigt, geliebt und unterstützt hat und dessen Andenken ich würdigen möchte.

Liebe Christine, weil Sie nie aufgehört haben, diese Freiheit zu verteidigen, die Ihre Feder beseelt; weil Sie einige der schönsten und erschütterndsten Seiten unserer zeitgenössischen Literatur geschrieben haben; aber vor allem, weil es einen unveränderten Mut gibt, eine rettende Radikalität in Ihren Büchern, in Ihren Positionen, in Ihrem Leben. Mit großer Freude entbiete ich euch heute mit Bewunderung, Dankbarkeit und Freundschaft die Ehrerbietung der Republik.  

Liebe Christine Angot, im Namen der Französischen Republik machen wir Sie zum Offizier im Orden der Künste und der Literatur.

Lieber François Morel,

«Man kann Charaktere reimen, wie man Wörter reimen lässt». Diese Bemerkung von Queneau, dem Dichter der Worte «mit warmem Fleisch», den Sie so sehr bewundern, ist notwendig, um Ihren Weg zu beschreiben. Sie, der Virtuose von Wörtern und Formeln, der von populären Ausdrücken zu Metaphern weiß, wie niemand das Leben aus Worten hervorbringen kann.

Sehr früh fasziniert Sie der lebendige Text, die Emotion, die durch die Worte erzeugt wird. Geboren in Flers verbringen Sie Ihre Kindheit in der Orne. Sie werden von der Stimme und den Hunderten von Radiosendungen von Gérard Sire, dem Geschichtenerzähler mit surrealen Impulsen und zartem Humor, eingehüllt und wachsen auf den Liedern von Brassens und Moustaki auf. Erworben für die Sache der Worte, ihrer Musik und ihrer Spiele und nach einem Master of Letters an der Universität von Caen, entscheiden Sie sich, sich dem Theater zuzuwenden und der Schule in der Rue Blanche beizutreten.

Dann lesen Sie Aymé, Queneau, Dubillard oder Renard. So viele Poeten des Humors, die das Gewöhnliche und den Alltag zu Theater- und Literaturobjekten machen. So viele Meister des guten Wortes, die eure Berufung lenken.

Nach Ihren ersten Schritten an der Seite von Marina Tomé bringen Sie Jérôme Deschamps und Macha Makeïeff ins Rampenlicht. Diese entscheidende Begegnung markiert den Beginn einer zehnjährigen Komplizenschaft. Ein wunderschönes Truppenabenteuer im Dienste eines Volkstheaters mit einem ausgefallenen Universum, in dem das gewöhnliche Leben, seine alltäglichen Charaktere und unbedeutenden Details die Dimensionen der Bühne und der Leinwand annehmen. So haben die Deschiens und insbesondere die Fromagerie Morel die kollektive Vorstellung nachhaltig genährt. 

Nach der Truppe und der Improvisation nehmen Sie die Feder, um Ihrem Talent der Sonntagskleidung zu dienen, Ihrer ersten Show über die Kindheit, in Collection Particulier, der von Jean-Michel Ribes inszenierten Gesangsrunde.

Als Autor dienen Sie jedoch weiterhin den Texten anderer, vor allem denen von Molière und Dubillard, die Sie an der Haut kleben. Sie sind mehrmals Bourgeois Gentilhomme und auch dieses Jahr wieder in einer Inszenierung von Catherine Hiegel.

Sie werden im Kino entdeckt, wo Sie schöne zweite Rollen zum Leben erwecken. Und jeden Freitag wartet man ungeduldig auf Ihre Kolumne über France Inter, in der Sie von extravaganten, subtil korrodierenden Banknoten bis hin zu zarten Hommagen eine jubelnde Pause im ständigen Strom der Nachrichten einlegen.

In diesem Jahr gibt Ihnen das Théâtre de la Pépinière 6 Räume, in denen das Publikum die Breite und Vielfalt Ihrer Talente messen kann: Sie sind Regisseur für Instants Critiques mit Olivier Saladin und Olivier Broche, Leser des wunderschönen Hyacinthe und Rose, Sänger für Der Abend, Löwen, Autor und Komiker für das sehr existentielle Ende der Welt ist für Sonntag, den Sie noch heute Abend spielen, und der Briefträger Viele Dinge mit der Komplizenschaft von Jean Rochefort. In 22:22 Uhr überlassen Sie die Bühne Lucrèce Sassella und Antoine Salher, um den künstlerischen Höhepunkt mit dem Publikum zu teilen. 

Ihr Talent, Ihre Liebe zu Wörtern und zur französischen Sprache haben Ihnen dieses Jahr den Raymond Devos Preis eingebracht. Es gab keine bessere Belohnung, als Sie mit dem zu ehren, dem Sie 2012 ein Buch gewidmet haben. Derjenige, der, um es mit Ihren Worten zu sagen, «erschien, wundersam und geheimnisvoll, hinter einem roten Vorhang, der sich der Phantasie öffnete.»

Ich war leider nicht unter Ihnen, aber ich zweifle nicht daran, dass der Empfang von Charité-sur-Loire und Gaétan Gorce Ihrem Talent entsprach. Auf den Spuren des Wortfestivals möchte ich Ihnen meinerseits die Ehrerbietung einer französischen Republik aussprechen, deren Sprache Sie so bewundernswert feiern. Schauspieler, Sänger, Regisseur, Autor, Geschichtenerzähler und Kolumnist, Sie haben es verstanden, den Worten den Geschmack des Lebens zu geben.

Lieber François Morel, im Namen der Französischen Republik ernennen wir Sie zum Offizier des Ordens der Künste und der Literatur.