Dekoübergabe an Barbara Carlotti, Emmanuel Demarcy-Mota, Marie-France Garcia und Hélène Ségara

Lieber Emmanuel Demarcy-Mota,

Sie sagen: «Es gibt kein Theater, sondern Theater».

Dieses Theater als offener Ort, dieser Raum par excellence der
Polyphonie, die der Sprachen, der Schriften, der Gesten, der Kulissen, der
Licht, durch das, was Barthes nannte eine Dicke von Zeichen und
Sensationen» sind Sie bereits einer der größten Regisseure
inszeniert.

Diese Affinität zu den darstellenden Künsten hat sich bei Ihnen seit Ihrem
jüngeres Alter: Sohn des Dramatikers, Dichters und Regisseurs Richard
Demarcy und die portugiesische Schauspielerin Teresa Mota, werden Sie gefahren
sehr früh in den Theatern, wo Sie die Werke von Bob Wilson entdecken,
Ariane Mnouchkine, Patrice Chéreau oder Jean-Pierre Vincent. Alle
haben bleibende Spuren auf Ihrem Theaterdesign hinterlassen, y
Giorgio Strehler, dessen Ästhetik Sie bewundern.

In der Highschool erschaffst du eine Theatergruppe, mit der du inszenierst
Caligula von Camus. Parallel zu Ihrem Philosophie- und
Theater, gründeten Sie 1990 mit Ihren High-School-Freunden, die Firma
Théâtre des Millefontaines, das sich durch seine Theateraufführungen auszeichnet
von Frank Wedekind, von Luigi Pirandello oder von Ionesco. 1992
Sie besteigen das Theater der Gemeinde Aubervilliers Die Geschichte des Soldaten
von Ramuz, der für die Biennale des Jugendtheaters ausgewählt wird
Das Publikum von Lyon ist Gegenstand einer Tournee von zwei Saisons, bis zur
Gulbenkian Stiftung Lissabon. In Zusammenarbeit mit Ihrem Freund
François Regnault, Sie arbeiten genauso gut an Kleist, Erdman, Marivaux,
Büchner als Shakespeare oder Brecht - eine sehr große Öffnung, also,
den europäischen Dramaturgien, die Ihre Unterschrift sein wird. Ihre Version von
Verlorene Liebeskummer von Shakespeare, übersetzt von François Regnault,
und für die Sie die Talente von Yves Collet für die
Bühnenbild von Jefferson Lembeye für Musik, von Valerie
Simonneau und Alpar Ok für Kostüme, gewinnt einen Triumph und Sie
den Preis der Theaterenthüllung des Jahres 1999 von der Gewerkschaft
Das ist die nationale Kriminalkritik.

Gleichzeitig richten Sie eine Kopplung zwischen Ihrem
Compagnie und das Lycée Claude Monet de Paris, das zur Schaffung
einer Fachrichtung Theater, deren Koordination Sie sicherstellen, mit dem Schlüssel
Veröffentlichung einer Zeitschrift und Partnerschaften mit dem Odeon, dem Theater der
Stadt und der Hügel.

Ministerin Catherine Tasca entscheidet sich für Sie
Leitung der Comédie, des Nationalen Theaterzentrums von Reims, im Jahr 2002.
Für 5 Jahre werden Sie hervorragende Arbeit leisten, und unter Ihrem
Impuls das CDN von Reims wird an Amplitude zunehmen
Platz für ein Künstlerkollektiv, das einen Autor vereint - Fabrice Melquiot, dass
Sie sind der Erste, der inszeniert und entdeckt -, ein
Bühnenbildner, ein Musiker, ein künstlerischer Mitarbeiter und fünfzehn
Comedians. Offenheit, Durchdringbarkeit sind Ihre Schlagworte. Alles in
Partnerschaften mit unabhängigen Unternehmen wie Ihnen
Helfen Sie, bekannt zu machen, sowie mit dem Théâtre de la Ville in Paris
Richten Sie ein Programm «Weltmusik» ein, das mehr bietet
15 jährliche Treffen mit Musikern aus aller Welt.
Diese Politik der Schaffung und Verbreitung ist bewusst international,
für Musik und Theater: der ungarische Regisseur
Árpád Schilling, der englische Regisseur Declan Donnellan oder
Der Litauer Oskaras Koršunovas ist Ihr Gastgeber. Im Jahr 2007 in Partnerschaft
Mit CulturesFrance kreieren Sie im Teatro Nacional Dona Maria II von
Lissabon ein zweisprachiger Shakespeare, Tanto Amor desperdiçado, von Ihrem
Die Komödie von Reims wird mit Ihnen zu einem
Europäisches Zentrum für Forschung und Austausch
außergewöhnlich kreativ, offen für neue Sprachen wie
Verfasser des Verzeichnisses.

Ihr Theater ist ein Theater der Erforschung, ein «staatenloses» Theater
wie die Kritikerin Colette Godard, und das liegt daran, dass Sie
Sowohl ein großartiger Künstler als auch ein offener und anspruchsvoller Regisseur, der
Sie wurden in die Direktion des Théâtre de la Ville de Paris ernannt für
Nachfolge von Gérard Violette im Jahr 2007. Noch vor der Übernahme des Ruders
Diese sehr schöne Einrichtung hatten Sie bereits zu Ihrem Ehrgeiz von Jean gemacht
Merkur, sein Gründer: Kunst in der Vielfalt ihrer Theaterformen,
Choreografie und Musik». Die Herausforderung des Theaters der
Stadt haben Sie jedoch nicht auf Ihre Nachbarschaftsinitiativen verzichtet und
die Sie in La Comédie de Reims begonnen haben:
Sie schließen Vereinbarungen mit Einrichtungen
In Paris und der Region Île-de-France werden Sie
Auch mit dem Theater von
Lissabon, das Toneelhuis von Antwerpen, das Piccolo Teatro von Mailand oder
Tschechow Festival Moskau und Napoli Teatro Festival Italia - für
nur einige der vielen Gateways nennen, die Sie im
Nutzen des europäischen Theaters.

«Ich identifiziere mich nicht mit einer Funktion, sondern mit einem Abenteuer»
das Abenteuer der Vielfalt von Sprachen, Gesten, Ästhetik, Ästhetik
Geographie, «Zeichen», Risikobereitschaft und Entdeckung.

Aus all diesen Gründen, lieber Emmanuel Demarcy-Mota, mit Ehre und
Dankbarkeit, ich bin sehr glücklich, im Namen des Präsidenten der Republik und in
Die Tugend der Macht, die uns gegeben ist, Sie zum Ritter der
Die Legion der Ehre.
Liebe Marie-France García,

Egérie, Muse, Königin der Szene und der Nacht, neigbarer Künstler, Sie sind
Eine Ikone der Freiheit und der Gegenkultur.
Marguerite Duras hatte diese schönen Worte für Sie: Es ist
Unmöglich, nicht von ihr gestört zu werden. Jeder. Frauen
wie die Männer».

Geboren in Oran, einmal in Paris, sieht man Sie überall, in der Kuppel, in
Alcazar, wo Sie nach Ihrer Inkarnation unter den
Im Rampenlicht eine Marilyn Monroe, die wahrer ist als die Natur, und am Tag, unter der
Banner der Homosexuellen Front der revolutionären Aktion und die der
«Gazolines», die für die Rechte von Homosexuellen kämpfen. De
Montparnasse nach Pigalle über Saint-Germain-des-Prés, Sie
Verkörpern Sie eine gewisse Quintessenz des Pariser Geistes, elegant,
Underground, glamourös, funkelnd.

1976 erschienen Sie als Sängerin in Andres Film
Téchiné, Barocco. Sängerin, das sind der Texter Jacques Duvall und der
Komponist Jay Allanski, der Ihnen maßgeschneiderte Lieder schreiben wird. En
1977 kommen Sie mit einer ersten 45 Runden auf einer sexy Punk-Welle heraus, darunter
Zwei Titel «Daisy» und «Dereguliert» wurden zu Kultliedern.

Auch in den 1980er Jahren wird Ihr Repertoire rockiger mit dem
Ikonische Band «Bijou» und mit Ihrem Fieberalbum 39, das
nimmt Standards aus den 1960er Jahren wieder auf. Sie wecken Aufsehen, indem Sie
für das Albumcover auf einem DS in Lederscheide vermillon. En
2006 bieten Sie uns mit Raretés eine Zusammenstellung unveröffentlichter
Lieder von Frédéric Botton, Duette mit Marc Almond, ein neuer Titel
Mit den Rita Mitsouko. 2007 nehmen Sie mit Jacques ein Album auf
Duvall und der Komponist Miam Monster Miam mit dem Titel Phantom feat Marie-
Frankreich, entschlossen Rock.

Dann im Jahr 2009 ist es eine weitere ikonische Blondine, die Sie besuchen
Hommage, auch nicht die, die «Diamonds are a girl’s best friends» sang
aber die, die uns auf ihrer Harley Davidson zum Beben brachte und uns
Das Ende des Sommers sang in Madrague: B.B., mit einem Album voller Coverversionen.

Schauspielerin, fügten Sie Ihr Talent und Ihre Schärfe auch Ihren Fähigkeiten hinzu
Filme von Autoren, signiert von Adolfo Arrieta oder Fernando Arrabal,
Ich denke insbesondere an die Keufs von Josiane Balasko.

Marie-France ist auch das Theater, mit Maggy Moon nach dem Fall
von Arthur Miller, inszeniert von Jean-Louis Jorge
auch im Stück von Marguerite Duras, Schiff Night, in Detail
auf dem Marsch von Sophie Perez im Nationaltheater von Chaillot oder
in den Hip-Hop-Musicals der Choreografin Bianca Li.

Weil Sie ein leuchtendes Symbol der Freiheit sind und
Liebe Marie-France Garcia, ich freue mich sehr, daß ich
Name der Französischen Republik, Sie zum Ritter des Kunstordens zu ernennen
und Briefe.
Liebe Barbara Carlotti,

Im französischen Lied gibt es Damen in Schwarz; Sie sind die
Blonde Dame. Erbin der grossen Tradition der Text- und
Gegen die kurzlebigen Moden können Sie entwaffnen, verzaubern und
uns eine leuchtende und baudelairische Trunkenheit zu vermitteln, ideal und
Schädlich», wie das Lied auf Ihrem zweiten Album auf Korsika sagt.

Am Ufer des Wassers als «am Rande [Ihrer] Sorgen», wird Calliope
mit Ihnen einen «lichtempfindlichen Film», inspiriert von
diese Insel der Schönheit, wo Sie geboren wurden, in den korsischen Gesängen Ihres Vaters
und die klassischen Melodien, die Ihre Mutter am Klavier spielte,
Konservatorium von Issy-les-Moulineaux, wo Sie Gesang studiert haben
mit Eva Saurova oder mit Jazz und Folk Rock.

Sie machen Ihr Debüt, indem Sie die Lieder für den Spielfilm mitschreiben
von Emmanuel Bourdieu Le Vert Paradis, 2002. 2003-2004
Geben Sie Ihre ersten Konzerte; Sie treffen Bertrand Burgalat, der
fordert Sie auf, eine «Extended Play»-EP mit 7 Titeln aufzunehmen
Nur Lieder, 2005.

Im folgenden Jahr wurde Ihr erstes Album, Les Lys Brisés, von Paris inspiriert,
des Flusses und seiner Denkmäler, und das ist der Prix du Coup de Coeur
der Akademie Charles Cros.

2009 realisieren Sie «Nébuleuse Dandy», eine Radiokreation
für France Culture, die in der Cité de la
Musik - elegante literarische und musikalische Fahrt in der Dandysme seit
seine großen Persönlichkeiten vom 19. Jahrhundert bis T-Rex, David Bowie oder
Christophe, begleitet von visuellen Projektionen der
Bildhauerin Cécile Paris.

Für dein drittes Album Die Liebe, das Geld, der Wind, erschienen vor einigen Jahren
Wochen, unter anderem mit dem Duo «Mon Dieu, mon Amour»
Philippe Katerine, Sie haben sich von Ihren Reisen nach Brasilien inspirieren lassen, wo
Sie trafen die Meister der Samba in Japan
auch wo Sie sich mit Instrumenten wie dem
Koto oder das Shamisen.

Sie arbeiten mit Michel Delpech und Patrick Watson zusammen, aber auch mit
Der Filmemacher Vladimir Léon, die Choreografin Julie Desprairies oder
der Schriftsteller Mathieu Riboulet, mit dem Sie insbesondere die
Lied «Les Italiens». Im Jahr 2008, Francopholies de la Rochelle, Sie
Sie wurden im Stück Imbecile von Olivier Libaux produziert, inszeniert
von Olivier Martinaud. Sie vervielfachen mit großem Talent
Sie arbeiten derzeit an einer Entsprechung zwischen den Künsten
Ich freue mich auf das Projekt mit dem Zeichner Christophe Blain.

Lady mit einer grenzenlosen Kreativität, Ihre Werke bilden eine eigene Welt
Ganz, so einzigartig und liebenswert, im großen französischen Lied.

Liebe Barbara Carlotti, im Namen der Französischen Republik
Wir werden Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.
Liebe Hélène Ségara,

«Zu viele Menschen lieben dich».

Galionsfigur der romantischen Sängerinnen der 1990er Jahre, Ihre
Große Balladen kamen in die Zeit der großen Welle des Rap und
Boybands; aber Mode und Trends sind Ihnen egal,
Sie bevorzugen warme und dunkle Farben, die
Ihre Lieder färben.

Am Anfang war eine rebellische Teenagerin, ein Wildfang, der
hörten die Cure, Depeche Mode und Metallica. Um eine Ihrer
Lieder, «es ist immer nur eine Geschichte, die von Tausenden von Menschen», die
klingt wie der Beginn der Liebesgeschichte von Dalida: Meine Geschichte
Es ist die Geschichte einer Liebe, meine Klage ist die Klage zweier Herzen,
ein Roman wie so viele andere, die Ihr Roman sein könnte, Leute von hier oder
übrigens [...]. Und das sind unsere banalen, aber wunderbaren Liebschaften
die Sie richtig und ehrlich darstellen konnten. Sie haben Folgendes getan:
das einzige Lied der Welt, das niemals enden wird» das Lieblingsthema Ihrer
Diskografie.

Italienisch von Ihrem Vater und armenisch von Ihrer Mutter, das ist sehr
Jung, dass Sie «Ihren Traum» von einem Leben in einem Lied leben. Ausgebildet zu
Die Schule der Pianobars an der Côte d'Azur, Sie machen sich allmählich
Mutter im Alter von 18 Jahren des ersten Kindes, Raphael, Sie
1996 beschließt man, nach Paris zu reisen. Ein erstes Treffen mit dem
Texter Christian Loigerot wird der entscheidenden von Orlando, dem Bruder und
Ex-Manager von Dalida. Verführt durch Ihre Stimme, Ihr Charisma und Ihre
Romantik-Stil, dieser wird Sie ins Rampenlicht rücken. Ihre
Das erste Album Coeur de Verre ist ein voller Erfolg
Ihr erster Hit «Ich liebe Sie». 1997 singt Sie im Duett
mit dem Tenor Andrea Bocelli «Ich lebe für sie», die französische Version von
«Vivo per lei», was Ihr zweiter großer Erfolg sein wird.

Die Weihung kommt mit Ihrer Leistung von Esmeralda in der Komödie
von Luc Plamondo, Autor von Starmania, und
Richard Cocciante. Neben Garou, Patrick Fiori und Daniel Lavoie
Sie geben der Schönheit von Hugos Roman Körper und Stimme. Die Show
Notre-Dame de Paris: 400 Vorstellungen und ein Album für zwei Personen
Millionen von Exemplaren, was Sie zu einem Star macht.
Während der kanadischen Tournee verlieren Sie Ihre Stimme und müssen sich machen
Sie operieren Stimmbänder, aber Orlando bietet Ihnen mehr denn je
Sie müssen einen neuen Vertrag für 4 Alben unterzeichnen.

Ihr zweites Album Im Namen einer Frau enthält Flaggschiff-Songs
auf denen ihr euren Ruhm aufgebaut habt, wie
Liebe dich», «Sie, du liebst sie», aber auch «Erzähl mir von uns» und «Du
Verlass mich». Zur Krönung des großen Erfolgs dieses Albums
Sie gewinnen die beste weibliche Dolmetscherin bei den Siegen
Musik im Jahr 2001 und Sie werden als Sängerin bezeichnet
Favorit der Franzosen.

In Human, neue Opus mit mehr Pop-Ton, wenn Sie bleiben
der Interpret des Liebeskummers, aber Sie haben eine neue
Palette Ihres Talents, mit Songs wie: Man vergisst nie
nichts, man lebt mit», gesungen im Duett mit einer anderen schönen Stimme, transalpine,
Laura Pausini.

Durch Ihre Alben wie auf der Bühne können Sie mit dem Publikum binden
eine einzigartige Verbindung aus Energie und natürlicher Großzügigkeit. Sie wissen
auch uns überraschen, indem Sie Ihren Stil erneuern, wie Sie bezeugen
das Opus Wenn die Ewigkeit mit Ihrem Ehemann, dem Musiker Matthäus, unterzeichnet ist
Lecat, eine Mischung aus schmackhaften Klängen, deren Rezept Sie haben und
Mehr rockige Klänge. In Meinem Land ist es die Erde und unter der Menge
Letztes Album, Sie zeigen immer noch Sensibilität und Kreativität
die niemanden gleichgültig lassen.

Sie sind die warme und zarte Stimme unserer Klanglandschaft, deren Aura
Millionen von Franzosen hat es bereits erobert.

Liebe Hélène Ségara, im Namen der Französischen Republik
Wir werden Ritter des Ordens der Künste und der Literatur.