Seit 1994 wurden 19 Beförderungen innerhalb des INMA durchgeführt, um dieses Übertragungsprogramm zu verfolgen. Ein Schub für eine Erholung.

Fast 149 Meister der Kunst, so viele Schüler und verschiedene Wege. Sie sind Schlosser, Kostümbildnerin und Makhila-Fabrikanten und haben beschlossen, diesem Programm zu folgen, um seltenes Know-how zu erhalten und eine vom Aussterben bedrohte Aktivität aufrechtzuerhalten. Feedback zum Kurs und Bilanz dieser dreijährigen Begleitung mit drei Schülern aus früheren Promotionen des Programms.

Liza Bergara, Herstellerin von makhila, Promotion 2019: ein Familienunternehmen

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« Makhila ist ein traditioneller Wanderstock aus dem Baskenland, der Begleiter des Alltags unserer Vorfahren. In unserer Region haben wir es erhalten und es wurde auch ein Ehrenobjekt. Wir arbeiten mit drei Hauptmaterialien, nämlich Fliederholz, Zicklein und Maschendraht, einer Legierung aus Kupfer, Zink und Nickel.

Ich habe immer gesagt, dass ich nicht das Familienunternehmen. Ich wollte reisen, Dinge woanders machen, also ging ich nach Reims und in die USA, um dort zu studieren, bevor ich nach Paris kam. Die Übernahme der Werkstatt verlief reibungslos: Zuerst arbeitete ich in der Kommunikation, dann lernte ich Gravieren, um einen pensionierten Handwerker zu ersetzen und diese Position in Teilzeit zu übernehmen. Mein Großvater und meine Mutter bewegten sich im Alter, es brauchte eine Suite und ich fühlte mich gut in der Firma, also übernahm ich sie 2019.

Mein Meister der Kunst war Xavier Retegui, der älteste und vielseitigste Handwerker, also der beste Kandidat, um sein Know-how zu vermitteln, und der einzige, der alle Herstellungsschritte in einem Unternehmen kennt oder alles ist sehr segmentiert. Wir sind ein kleines Familienunternehmen und Xavier wurde zusätzlich von meinem Großvater rekrutiert! Er ist 30 Jahre alt, so dass die Beziehung war einfach: Er ist im Teilen, liebt es, andere zu lehren, so dass die Übertragung natürlich war. Das Programm endete letztes Jahr und begleitete uns bei der Richtung, die ich dem Unternehmen geben möchte. Zum Beispiel konnte ich mich mit einer Verwaltungssoftware vertraut machen, die es ermöglicht, Bestellungen digital anzunehmen, während wir es zuvor auf Papier gemacht haben.

Ich wurde in der Makhila geboren, ich habe notwendigerweise ein sehr persönliches Verhältnis zu ihm. Für mich ist es wichtig, dass das Unternehmen weitergegeben wird. Das ist im Moment kein Grund zur Sorge, denn wir haben 30 Jahre, bevor ich in Rente gehe. Aber in zwanzig Jahren wird man sich die Frage stellen müssen, das Know-how und das Unternehmen an jemanden weiterzugeben, der Makhila nicht zu etwas Kommerziellem oder einem Luxusprodukt machen wird. Es ist auch die Übertragung einer Geisteshaltung. »

Cédric Suire, Nachwuchskraft, Promotion 2019: ein eiserner Wille

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« Ich bin in den Ateliers Saint-Jacquesin der Fondation Coubertin im Jahr 2009 als Stipendiat mit Ausbildung zum Metallschlossermeister. In diesem Jahr absolvierte ich ein dreitägiges Hebemodul, das eine der Spezialitäten der Metallschlosserei ist. Es ist eine Praxis, die ich nicht kannte und die darin besteht, kalt auf einem Millimeter dicken Eisen zu arbeiten, um Werke wie königliche Gitter, Treppengeländer oder Geländer auf Balkonen zu dekorieren.

Dort traf ich Serge Pascal und blieb abends bei ihm in seinem Atelier, um zu sehen, wie er es macht. Es funktionierte gut zwischen uns und am Ende des Jahres dachte ich, ich würde mit diesem Know-how von Baustelle zu Baustelle arbeiten. Ich setzte meine Tour de France des Compagnons noch drei Jahre fort und traf dann Serge, der mir vorschlug, zur Stiftung zurückzukehren, um seine Nachfolge zu übernehmen.

Ich versuchte, Zeichenunterricht zu nehmen, um meine Hand zu befreien, und kam zur Boulle-Schule, wo ich Mr. Pradels traf, einen ehemaligen Schüler, der mir von diesem Programm erzählte, und ich dachte, dass es legitim sei, sich zu bewerben. Für Serge war dies die beste Anerkennung, die er je erhalten hatte, da es die Anerkennung seiner professionellen Arbeit von anderen Fachleuten war. Bisher fehlte uns die Übertragungszeit, aber wir hatten den Vorteil, die ganze Zeit zusammen zu sein. Unser Ziel war es, die Technik beizubehalten und sie auch in zeitgemäßeren Werken zu erhalten. Wir beantworteten eine Baustelle und dokumentierten unsere Restaurierungen schriftlich. Das Programm ermöglichte uns auch eine Studienreise nach England auf den Spuren des Eisenarbeiters Jean Tijou und die Teilnahme an der INMA hat uns mehrere Türen geöffnet.

Von nun an ist es mein Ziel, eine VAE (Validierung von Berufserfahrung, Anm. d. H.) mit dem Nationalen Institut für Kulturerbe zu machen, um einen Abschluss zu machen und dann die Nachfolge von Serge zu übernehmen und eine Referenz im Beruf zu werden. »

Marie-Pierre Bessac, Kostümbildnerin, Promotion 2017: Kleidung in der Haut

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« Das Bekleidungsvirus wurde mir von meiner Großmutter gegeben, die Schneiderin war. Nach dem Abitur absolvierte ich eine BTS-Bekleidungsindustrie und verbrachte weitere zwei Jahre im Modellbau und Styling, weil ich das Gefühl hatte, dass meinem Bogen Seile fehlen.

Ich war zwanzig Jahre lang bei verschiedenen Modemarken beschäftigt und habe parallel dazu eine kleine Marke für Inneneinrichtung gegründet und war freiberuflich tätig, um Marken bei der Entwicklung ihrer Kollektionen zu unterstützen. Bei einer dieser Missionen traf ich Christine Leclercq, die mir ihren Wunsch mitteilte, das Unternehmen weiterzugeben. Dieses Projekt passte perfekt zu allem, was ich liebte, all dem Know-how, das ich im Laufe der Zeit erworben hatte. Ich dachte, wenn ich nicht das Know-how der Leute zurückbekomme, die die Glanzzeiten der französischen Kleidung erlebt haben, wenn ich es nicht übernehme, würden viele Dinge verschwinden. Ich fühlte es als eine Mission.

Das Programm passte perfekt zu dem Ansatz, den ich bei der Wiederaufnahme des Workshops hatte: etwas Know-how zu lernen, das ich dann weitergeben konnte. Es gab ein Upgrade auf die Bühnenwelt, so dass wir ein internes Trainingsprogramm hatten. Bei Mod'L ScèneWir hatten immer einen modernen und technischen Blick auf unser Handwerk und haben ein Projekt zur Digitalisierung von Stickereien, Farben und Patina ins Leben gerufen, um einen neuen Service in die Gesellschaft zu bringen. Dies ermöglicht uns, eine Bibliothek von Zeichnungen nach Epochen zu haben und sehr reaktionsschnell auf Kundenanfragen zu reagieren.

Dank dieses Programms konnte ich andere Paare treffen, die andere Berufe ausüben, aber die gleichen Sorgen haben. Wir haben uns gegenseitig geholfen und beraten, und das sind Begegnungen, die ich nicht unbedingt anderswo gemacht hätte. Das Programm ermöglichte es schließlich, das Projekt der Übertragung auf den Kopf zu stellen und uns zu fragen, ob uns etwas fehlt. Vielleicht hätten wir das in drei Jahren nicht geschafft, ohne diese Betreuung und Begleitung. »