مؤسسات إنشاء الموسيقى والبث الإذاعي

دار أوبرا باريس

تعتبر أوبرا باريس الوطنية مرجعا وطنيا ودوليا لسياستها الغنائية والموسيقية والتصويرية. المؤسسة العامة لوزارة الثقافة والاتصال ومهامها الرئيسية هي جعل أعمال التراث الغنائي والرسومي متاحة لأكبر عدد، لتشجيع إنشاء وتمثيل الأعمال المعاصرة، المشاركة في تطوير الأوبرا والفنون التصويرية في فرنسا وتقديم العروض في باريس وفي المقاطعات وفي الخارج، والسعي لنشر إنتاجها من خلال الوسائل السمعية البصرية، وخاصة الرقمية.

يضم دار الأوبرا الوطني في باريس غرفتين، قصر غارنييه (افتتح في عام 1875) ودار أوبرا باستيل (افتتح في عام 1989)، مما يسمح له بتبديل الأداء وزيادة عدد العروض السنوية. وبالإضافة إلى ذلك، وكجزء من مهمة التدريب والتعليم، تساهم دار الأوبرا الوطنية في باريس، من خلال الأكاديمية، في تدريب وتطوير مدراء المرحلة المهنية الشباب وأداءها، تدريب وتطوير المغنيين والموسيقين المغنيين وضمان الامتياز في تدريب راقصي الباليه من خلال مدرسة الرقص الموجودة في نانتير.

المسرح الوطني للأوبرا الكومانية

تم إنشاء عاهرة الأوبرا خلال عهد لويس الرابع عشر في عام 1714. وهي واحدة من أقدم المؤسسات المسرحية والموسيقية في فرنسا مع أوبرا باريس (سابقا الأكاديمية الملكية للموسيقى) والكومدي الفرنسي. وبموجب المرسوم المؤرخ 20 تشرين الثانى/نوفمبر 2004, منحت الدولة مؤسسة Théâtre الوطنية للاوبرا - كوميك مركز مؤسسة صناعية وتجارية عامة, وعهدت لها بمهمة مزدوجة: انتاج ونشر الاعمال والعروض الغنائية, باتجاه اوسع الجمهور; تعزيز تنوع التعبيرات، من الأوبرا الباروكية إلى الإبداع المعاصر، والتذخيرة التاريخية للأوبرا - كوميك، التي تتميز بمكان الأوبرا الفرنسية.

تتبع دار الأوبرا Théâtre National de l'Opera Comique سياسة التعاون مع غيرها من الأوبرا والهياكل الموسيقية في فرنسا أو في الخارج وتقدم أيضا عروضا في الجولات.

تم تجديد فندق Salle Favart بالكامل بعد 22 شهرا من العمل، وأعيد افتتاحه في ربيع عام 2017 للسماح لشركة Théâtre National de l'Opera Comique بتطوير مشروعها الفني والثقافي بالكامل.  

 فيلهارموني من باريس

يعد Philharmonie de Paris مشروعا فريدا من نوعه، إذ يضم العديد من قاعات الحفلات الموسيقية والمتحف ومكتبة إعلامية والعديد من المساحات التعليمية.

يشمل الاسم «Philharmonie de Paris» النشاطات الموسيقية التي تتم في مبنيين منفصلين:

• يضم قصر سيتي دي لا موزيك (Philharmonie 2)، الذي صممه المهندس المعماري كريستيان دي بورتسامبارك وافتتحه في عام 1995، قاعتي حفلات (900 و 250 مقعدا)، ومتحف موسيقى ومكتبة إعلامية؛
• يضم فندق Philharmonie 1، الذي صممه المهندس المعماري جان نوفل وافتتح للجمهور في كانون الثاني/يناير 2015، قاعة كبيرة للحفلات الموسيقية (2,400 مقعدا)، وعدة غرف بروفات، ومساحات تعليمية ومعارض مؤقتة.

وبالتالي، يشكل Philharmonie de Paris مجموعة معمارية استثنائية في Parc de la Villette، في حين يساهم التدريب المقيم ومشروع الفن المبتكر في جعله مركزا ثقافيا فريدا في العالم يعزز من الاستيلاء على الموسيقى من قبل الجماهير.

وتقدم المؤسسة أداة قوية في خدمة التشكيلات السيمفونية الوطنية والدولية التي لم تجد في باريس ما يعادل قاعات الحفلات الموسيقية الحديثة الكبيرة في العواصم الدولية. وإلى جانب ذخيرة الموسيقى الكلاسيكية، فإن برامجها مفتوحة أمام الموسيقى المعاصرة والعالمية، فضلا عن الرقص.

كما يستفيد فريق Philharmonie de Paris من عشرين عاما من الخبرة في مجال طرائق التدريس. ومنذ تنصيبها في عام 1995، نفذت "سيتي دي لا موسيك" أنشطة تستهدف الجميع، الأمر الذي يضمن مجموعة متنوعة من وجهات النظر التي تدمج الثقافات غير الأوروبية والأشكال الشعبية. وتستمر المؤسسة الجديدة في نفس الوقت الذي تعمل فيه على تضخيم سياسة التعليم والتحول الديمقراطي الثقافي هذه.

وبالتسلح بهذه الثروات، وضعت Philharmonie de Paris نفسها مهمة إعادة النظر في مكان الحفل، ودمجه في قلب نظام مفتوح، وتعزيز جميع أشكال الاعتمادات التعليمية أو المرحة. إنه يقع فى شرق باريس النامية، وصلة بين العاصمة ومحيطها، إنه مكان تجمع حقيقى لكل الجماهير.

التعاون الإقليمي

بالإضافة إلى دار الأوبرا الوطنية في باريس ودار الأوبرا الوطنية Théâtre National de l'Opera-Comique، تدعم الدولة شبكة من خمسة عشر دار أوبرا في المنطقة. وتقوم جميع هذه المنازل بمهمة مشتركة تتمثل في إقامة حياة حية وتقديمها للجمهور، في جميع أنحاء الإقليم، والأعمال الغنائية والتصويرية التي تقوم بها ذخيرة وأعمال الخلق. كما تستضيف بانتظام مجموعات موسيقية مستقلة، من خلال تخصصاتها الجمالية، تثري البرمجة من خلال اقتراح الأعمال الباروكية أو المعاصرة. كما أنها تضع سياسة لتعليم الفنون والثقافة تهدف إلى تعزيز وصول جميع الجماهير إلى البرامج.
تتميز خمسة منها بالعلامة «الأوبرا الوطنية في المنطقة» خاصة بسبب الفرق الفنية الداخلية لديهم (الباليه، الجوقة، الأوركسترا) لتطوير نفوذهم الوطني والدولي من خلال الإنتاج المشترك. وتقدم شبكة الاوبرا الاقليمية حوالى 1,750 الف عرض كل موسم لاكثر من مليون متفرج.

الفرق الأوركسترالية الدائمة في المناطق

وبفضل تطبيق سياسة الدولة لصالح الأوركسترا الدائمة للموسيقيين، جنبا إلى جنب مع السلطات المحلية في نهاية ستينيات القرن العشرين، بات من الممكن جعل الحياة في مختلف أنحاء الأراضي الوطنية أشبه بالأعمال السيمفونية التراثية والتصانيف المعاصر وجعلها في متناول أكبر عدد ممكن من الناس.  
وبالإضافة إلى Orchestre de Paris وEnsemble بين المعاصرين، وهما مشغلان للدولة، تدعم وزارة الثقافة حاليا 20 تشكيلات سيمفونية دائمة كجزء من شبكة «الوطنية للفرق الأوركسترالية الإقليمية»، 3 منها مدمجة في دور الأوبرا الإقليمية. وتقسم بعثاتها إلى خمسة مجالات رئيسية هي: الإنشاء والإنتاج، والنشر، والعلاقات مع الجمهور، والشراكات، والقضايا المهنية المتصلة بتوظيف الشباب وإدماجهم.  
وتلعب هذه الفرق الأوركسترالية بشكل أساسي القمم الجديدة في القرنين التاسع عشر والعشرين، حيث تؤدي ما يقرب من 3,000 عملا مختلفا في الموسم، لما يقرب من مليوني متفرج، وذلك بمناسبة نحو 2,500 حفل موسيقي.

خريطة تفاعلية للبنى السيمفونية والبنى الغنائية المسماة أو متفق عليها

 

المراكز الوطنية لإنشاء الموسيقى

تعمل المراكز الوطنية للخلق الموسيقي (CNCM) على تجديد الأشكال الموسيقية واللغات. وهي تدعم كتابة وتصميم أعمال جديدة. كما أنها تسعى إلى البحث بهدف تجربة وتطوير أدوات وأساليب جديدة في مجال إنشاء الموسيقى.  
وفي كل عام، يستضيف المجلس الوطني للمرأة الذي يضم 8 ألف مؤلف ومؤد وفناني من مختلف التخصصات في مشروع إبداعي. وهي توفر استديوهات ومعدات عالية المستوى للتسجيل والتحرير والمساعدة التقنية والموسيقية.  
وهي تشارك في نشر الاعمال عن طريق تنظيم المهرجانات أو في الانتاج المشترك مع أماكن النشر بهدف الوصول إلى الجمهور على الصعيدين الوطني والدولي.

خريطة تفاعلية لمراكز إنشاء الموسيقى الوطنية

مراكز الدراما الوطنية والإقليمية

وتعد مراكز الدراما الوطنية رمزا لسياسة الدولة القائمة على اللامركزية بشكل درامي على مدى 70 السنوات الخمس عشرة الماضية (تأسست أوائل الخمسة في الفترة من عام 1946 إلى عام 1952).  

المشاهد الوطنية

وقد تم توحيد شبكة المشاهد الوطنية في عام 1991 من خلال هذه التسمية التي جمعت بين دور الثقافة القديمة (أوائل الستينات) ومراكز العمل الثقافي (منذ عام 1967) ومراكز التنمية الثقافية (منذ عام 1975). واليوم، يوجد 74 من هذه المدن في جميع أنحاء البلد، وغالبيتها العظمى في المدن المتوسطة الحجم التي يتراوح عدد سكانها من 50 إلى 200,000 نسمة.

مشاهد الموسيقى الحالية (SMAC)

تتمثل مهمة المشاهد الموسيقية الحالية في نشر الموسيقى الحالية على أوسع نطاق من القبول بكل تنوعها. هم بشكل رئيسي يعكفون البوب روك ويدمج لون موسيقى غير أن أيضا أغنيات وجاز ، لون موسيقى إلكترونية ، موسيقى حضرية وأكثر نادرا عالم أو لون موسيقى تقليدية.

Ressourc [س]

مرصد الموسيقى

سيتي دي لا موسيك (مكتبة سيتي الإعلامية)  

مركز الموسيقى الوطني (NJC)

مركز توثيق la musique معاصرة (CDMC)

قاعة الأغاني - المركز القومى للتراث الاغنى

هيب هوب هاوس

الرابطة الوطنية للمشهد

على مراحل  ( موقع INA مخصص للترفيه الحي)