Rencontres, voyages, "Danse Dense", La belle scène saint-denis offre un triptyque 100% chorégraphique. Du Sénégal à la France en passant par le Canada, de l’Ukraine au Brésil aux rencontres de Playground, le public est invité à découvrir le travail du TLA, qui s'installe durant dix jours au off d’Avignon.
Lieu phare de la création chorégraphique en Île-de-France, les artistes accompagnés par le TLA trouvent un terrain d’expression qui mêle recherche et expérimentation, dans une approche qui intègre le territoire et ses habitants. Pour la troisième année, le TLA invite le pôle d’accompagnement pour l’émergence chorégraphique Danse Dense, à partager cinq après-midi dédiés à la visibilité de la jeune création. Le 13 juillet à 19h, Les Rencontres chorégraphiques internationales présentent "Playground", premier festival international de danse à l’intention de l’enfance et des familles en Île-de-France. Et puis, ce rendez-vous obligé autour du plateau de Radio TLA, les 13, 14 et 17 juillet.
"Oui nous sommes là !
Joie immense !"
Si Emmanuelle Jouan s'exclame dans son propos liminaire "Oui nous sommes là ! Joie immense !", la directrice du TLA déplore "la précarisation du spectacle vivant" puis, avec force, observe à nouveau : "Nous sommes là et ce n’est en rien un miracle". La belle scène saint-denis, dès la première édition, aspirait à donner "une visibilité à un nouveau modèle de compagnonnage artistique, inscrivant en son cœur la singularité des parcours des artistes et la nécessité d’une présence partagée au long cours. Cette expérience ouvre autant d’espaces communs de création, de rencontres, d’utopies au plus près du quotidien de la population de Seine-Saint-Denis, que d’opportunités d’être relié au monde, à l’ailleurs, à l’autre."
le TLA, un terrain d’aventure libre et atypique
"Aujourd’hui, non seulement La belle scène saint-denis résiste mais grâce au soutien tenace, fidèle, de politiques publiques exemplaires, contribue à faire du TLA un terrain d’aventure libre et atypique" souligne la Directrice du TLA qui, à l'exemple d'une promesse tenue, annonce : "Nous voici donc encore une fois réunis, prêts à être ébranlés par la puissance des gestes des artistes, portés par un élan aussi bien intime que politique. L’identité et la culture de chacun constituent des points d’appui qui éclairent notre relation au monde et à l’autre pour échapper aux stéréotypes, et rencontrer l’altérité de façon sensible."
Courts tableaux chorégraphiques et conférence dansée s'emparent du plateau
Programme danse 1 # 11 au 15 juillet - 10h
Óró / Khoudia Touré
ORO - Khoudia Touré © Pib
(extrait). Construite entre le Sénégal, la France et le Canada, Óró explore comment la danse peut émerger de ce que l’on a à dire, comment la puissance de la parole bouleverse les corps et crée un récit.Construite entre le Sénégal, la France et le Canada, Óró explore comment la danse peut émerger de ce que l’on a à dire, comment la puissance de la parole bouleverse les corps et crée un récit. (Khoudia Touré est artiste associée au TLA 2022-2023 dans le cadre de "Territoire(s) de la danse").
Aristide et Bastien / Aïcha M'Barek & Hafiz Dhaou
Aristide et Bastien - Aïcha M'Barek & Hafiz Dhaou © Blandine Soulage
Si ce duo porte le prénom de ses interprètes, c’est que la question du "deux", déjà présente précédemment chez les chorégraphes avec Toi & moi et D’eux, trouve ici une nouvelle résolution. Avec ces danseurs hip hop, leur écriture en spirales de bras et en transe obsessionnelle se confronte à une nouvelle énergie.
Danser la faille / conférence dansée Sylvère Lamotte
Danser la faille - Sylvère Lamotte © Caroline Jaubert
(extraits). Depuis 2012, Sylvère Lamotte mène en parallèle créations et immersions en milieux hospitaliers et de soins. Jusqu’à Tout ce fracas en 2021, où Magali Saby, danseuse en situation de handicap, rejoint son équipe. Cette conférence dansée les réunit de nouveau, dans le désir de partager ce qui les relie en tant que danseurs et en tant qu’humains.
Programme danse 2 # 16 au 20 juillet - 10h
Impromptu / Olga Dukhovnaya
Proposition issue de Hopak, création mai 2024. Cet impromptu chorégraphique et musical annonce le travail et la recherche d’Olga Dukhovnaya autour de Hopak, sa nouvelle création. Pour ce projet, elle vient chercher dans sa culture ukrainienne le vocabulaire des danses folkloriques dans un processus de recyclage et de distorsion, qu’elle met en parallèle avec des pratiques d’aujourd’hui.
Impromptu - Olga Dukhovanya ©Yana Guryanova
verTigem / Paulo Azevedo
Reconnu pour son hip hop engagé au sein du groupe Membros, Paulo Azevedo revient avec sa nouvelle compagnie Gente pour nous étonner encore de sa danse qui soulève la rage et la fureur de vivre. Deux corps en connexion totale, reliés à leur histoire et à leur environnement, en dialogue avec l’urbain et les situations qu’ils traversent.
VerTigem - Paulo Azevedo © Fernanda Valois
Je badine avec l'amour
(parce que tous les hommes sont si imparfaits et si affreux) (travail en cours). Sylvain Riéjou lève le voile sur sa toute prochaine création. Fan du film Dirty Dancing, il l'utilise comme point de départ pour (re)visiter la figure du duo d'amour, évoquant en parallèle le lien chorégraphe/interprète.
Je badine avec l'amour - Sylvain Riéjou © Jef Rabillon
Programme danse 3 # 13 au 17 juillet - 17h
"Danse Dense"
WATER, l’atterrée des eaux vives / Castélie Yalombo
Water © Florian Seimpere
(extrait). Chez Castélie Yalombo, le corps est plus que jamais le lieu d’expériences vécues, espace de frictions et de tensions qui dépassent l’individu. Son solo revisite des histoires, des mémoires, des territoires d’ici et d’ailleurs en questionnement avec son devenir-noire.
Balec / Chloé Beillevaire & Sabina Scarlat
(extrait). Avec un simple accessoire vestimentaire – ici détourné –, deux danseuses inventent un dialogue corps/objet où le jeu offre des échappées vers un discours plus engagé.
BALEC- Chloé Beillevaire & Sabina Scarlat © Aleksandra Czepinska
Magdaléna / Chloé Zamboni
(extrait). Les Variations Goldberg de Bach ont été le point de départ chorégraphique et musical de ce duo, invitant à la divagation, à la suspension… L’œuvre, prise dans sa dimension de dialogue, appelle à rechercher ce qui fait lien à soi et lien aux autres, dans un duo d’états sensibles et d’écoute. Sensations propres, voyages intérieurs et connexions de proximité constituent un voyage où l’altérité devient palpable dans un espace en constante vibration.
Magdaléna - Chloé Zamboni © Mathilde Guiho
Cette année, trois rendez-vous autour du plateau de Radio TLA pour des émissions spéciales avec les chorégraphes, danseuses et danseurs de l’édition 2023.
Radio TLA : rencontres avec les artistes de La belle scène saint-denis
- jeudi 13 juillet - 12h,
- vendredi 14 juillet - 19h
- lundi 17 juillet - 12h
En direct de La belle scène saint-denis, accès libre
À écouter aussi en ligne
- sur Facebook : @theatre.louisaragon
- sur le site :labellescenesaintdenis.com
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine- Saint-Denis présentent PlaygroundPlayground naît en 2022 de l’envie des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine- Saint-Denis de dialoguer plus étroitement avec la jeunesse. Il se déploie dans une vingtaine de lieux, en partenariat avec des théâtres et des établissements scolaires, défendant la création et une présence des artistes au plus près de la population. Articulé à ce nouveau temps fort annuel est initié le réseau chorégraphique francilien pour l’enfance et la jeunesse, réunissant plus d’une trentaine d’acteurs culturels de secteurs multiples, engagés dans la production, la diffusion et/ou la médiation. |
Le TLA est membre du collectif La Beauté du geste pour l’Olympiade Culturelle
Partager la page