Jueves 8 de febrero 24
El primer día fue inaugurado por una intervención de doble voz de Angèle de Lambertie, directora de desarrollo de Césure y Aurore Rapin, directora adjunta de Yes We Camp que presentaron las modalidades de colaboración entre las estructuras Plateau Urbain y Yes We Camp en la elaboración y programación del tercer lugar. Oportunidad de cuestionar los modelos económicos de estructuras asociativas que, gracias a unas vacaciones inmobiliarias, reutilizan lugares para desplegar nuevos usos para la comunidad local y servir a la creación.
Después de una visita a los lugares y de sus ofertas programáticas, Ophélie Deyrolle, directora general de la Asociación Nacional de Terceros Lugares, presentó estos nuevos modelos que son los terceros lugares. Nuevos modelos, entidades plurales, terceros lugares ofrecen una respuesta local mediante una reapropiación de lo común. Sin embargo, tropiezan con obstáculos estructurales en el plano económico y merecen, junto con los poderes públicos, consolidarse para garantizar la sostenibilidad del dispositivo.
El final de la mañana fue clausurado por Alexandra Cohen, cofundadora de la cooperativa de urbanismo cultural Cuesta, que presentó los proyectos llevados por esta sociedad a las misiones de interés general en materia de urbanismo cultural. Cuesta apoya proyectos de enfoques artísticos contextuales en los territorios, vinculándose a la noción de arte útilque considera las gestiones artísticas como medio de responder a un encargo público de ordenación del espacio público.
A primera hora de la tarde, las oyentes fueron recibidas por Jérôme Poggy y su equipo en su galería situada en el Marais. Después de visitar la exposición actual sobre el trabajo de Babi Badalov y Nikita Kadan, el grupo se benefició de una intervención conjunta de Jérôme Poggy y Thomas Conchou, director artístico del centro de arte La Ferme du Buisson, sobre el papel de los galeristas y sobre el programa de los Nuevos Patrocinadores. Al presentar su visión de la galería, Jérôme Poggy insistió en la ambivalencia de la galería, lugar de paso entre el espacio público y el espacio íntimo (privado). A continuación, los dos oradores presentaron el programa de Nuevos Patrocinadores, inscrito en una política cultural de la demanda y del pedido más que de la oferta, inspirada por la idea de partir de una necesidad expresada por un grupo de patrocinadores para crear una obra de interés general.
El grupo se trasladó luego al Museo de Arte e Historia del Judaísmo, por invitación de Marion Bunan, secretaria general del museo y auditora de la sesión, para visitar la exposición dedicada al beatista Joan Sfar, a continuación, cada uno de los 8 grupos de trabajo presentará un punto de referencia de sus trabajos. Un tiempo tan estimulante que ya prefigura la calidad de los informes que serán devueltos en octubre durante el 9º módulo de esta Sesión.
Viernes 9 de febrero 24
Esta segunda jornada, en el Hangar Y de Meudon, fue inaugurada por el Presidente de la Fundación Art Explora, Frédéric Jousset, que se retractó de su compromiso con el sector cultural y en particular con las industrias culturales y creativas, a través de los proyectos llevados a cabo por Art Explora y su fondo de inversión ArtNova. Activa en temas de movilidad, digital, creación y democratización cultural, la Fundación trabaja en colaboración con muchas instituciones culturales para desplegar el arte donde no está, al igual que el nuevo proyecto de odisea cultural alrededor del Mediterráneo con la construcción de un velero itinerante, museo flotante.
Jean-Michel Crovesi presentó a continuación el proyecto del Hangar YApuesta exitosa de renovación de un antiguo edificio dedicado a la construcción de globos dirigibles, convertido en lugar de exposición y de acogida de eventos en Meudon, con un parque de esculturas que presenta las obras de artistas contemporáneos reconocidos.
Después de visitar el Hangar Y y la exposición actual Tomar el sol con Aurélie Baron, directora artística y co-comisaria, Jean-Paul Cluzel, antiguo presidente de Radio Francia y de la RMNGP, antiguo presidente del IFCIC, intervino sobre el tema del nuevo lugar de las fundaciones privadas en el sector cultural, volviendo, en primer lugar, sobre las ambiciones y los avances de la ley Aillagon, y luego sobre una comparación entre el papel de las fundaciones privadas francesas y americanas, para interrogar sobre las especificidades del modelo francés.
La tarde comenzó con la intervención de Lucie Marinier, profesora y titular de la cátedra de ingeniería de la cultura y de la creación en el CNAM, que presentó los resultados del informe "Cultura y Creación en mutación" (https://cultureetcreationenmutations.fr/). Encargado en el marco del Plan Francia 2030, el informe pone de relieve una crisis de atractivo que afecta a determinados oficios del sector cultural que se vuelven cada vez menos atractivos. Sobre la base de los datos recogidos sobre los museos, las artes visuales, las artes aplicadas, el diseño y los oficios artísticos, el informe se centra en sectores que trabajan cada vez más juntos. A partir de diversas constataciones, el informe propone 180 recomendaciones tanto sobre la estructuración de los sectores o la formación inicial y continua como sobre la aplicación de la dimensión ecológica en los oficios culturales.
A continuación, Raphaël Quinteau, encargado de estudios en La Fábrica Ecológica, autor del informe «Publicidad, comunicación y transición ecológica, ¿cómo actuar a nivel territorial? » ha intervenido sobre la publicidad en el espacio público, entre potencial creativo y contaminación. Mostrando cómo el espacio urbano se convierte en un escenario en el que las marcas se ponen en escena, Raphaël Quinteau ha evocado la evolución tecnológica conocida por los dispositivos publicitarios que se personalizan en función de los usuarios del espacio público en el que están instalados. También destacó los daños de la publicidad en términos de contaminación y consumo de recursos, mientras mencionaba algunos movimientos de despublicidad con campañas publicitarias más sutiles y fusionadas con el espacio urbano.
Por último, la jornada concluyó con la intervención de Julie Gonce Mayeux, directora asociada de Havas París, que presentó los retos de un sello propuesto de responsabilidad cultural de las empresas. Cómo diseñar un nuevo sello, basado en el modelo de la responsabilidad social de las empresas (RSE) para comprometer a las empresas en su responsabilidad de invertir en la cultura, ya sea para desarrollar la experiencia cultural dentro de las propias empresas o en asociación con otras instituciones culturales?
Partager la page